Gary Goodspeed flutua impotente entre os destroços de sua espaçonave meio destruída, sua única companhia, a IA integrada em seu traje espacial. Ele está condenado a girar irremediavelmente na tela infinita e implacável do espaço profundo. Surpreendentemente, esse resultado sombrio não parece incomodá-lo muito, menos porque ele tem um plano de última hora na manga e mais porque seu traje espacial está vazando oxigênio e ele estará morto em 10 minutos.

Assim começa a saga de Espaço Finaluma aventura de ficção científica animada, épica e extensa, que dobra as dimensões, que percorre o tempo e o espaço, parando para desgosto, hilaridade e realidades alternativas ao longo do caminho. Sem mencionar uma infinidade de situações cada vez mais perigosas que farão com que o dilema de Gary, de morrer sufocado no vazio, pareça um simples ataque de turbulência interestelar.

Ao longo de três temporadas ousadas, sombriamente engraçadas e de aparência deliciosa, Gary e seu bando de desajustados desgastados pela batalha correram para desbloquear o lendário reino de Final Space. Com o destino do universo em jogo, eles enfrentaram bravamente mercenários implacáveis, déspotas superpoderosos e titãs do tamanho de planetas, sempre vivendo de alguma forma para lutar outro dia. Até que não o fizeram. Em última análise, a sua mais grave ameaça existencial, aquela que significaria a sua destruição colectiva, não veio do seu universo, mas do nosso.

Cancelamento

Espaço Final terminou em 2020, deixando para trás um suspense não resolvido e os corações partidos de milhões de fãs e admiradores. Este não foi um cancelamento comum. Isso teria fornecido pelo menos um pouco de consolo, porque algo da série teria perdurado. A realidade era muito mais kafkiana, porque Espaço Final foi – para todos os efeitos – apagado da história, tão certamente como se Q ou Thanos tivessem estalado os dedos para fazê-lo assim.

É difícil saber que tempo verbal usar ao descrever Espaço Finalvisto que seus episódios agora estão disponíveis apenas para aqueles que já possuem cópias físicas ou são imprudentes o suficiente para navegar nas águas infestadas de piratas da web, mas parece adequado – dado o espírito de otimismo com que a série foi forjada, e com a qual esperamos concluir – discutir Espaço Final em termos de tempo real; como se esta obra de arte, este trabalho de amor, ainda estivesse se expandindo e evoluindo para o futuro, em vez do que infelizmente se tornou: uma experiência que agora existe apenas na imaginação coletiva.

Embora ‘programa de TV derrubado em seu auge’ não seja exatamente uma manchete desconhecida aqui na era do streaming (e programas de ficção científica animados que não são sobre dinossauros, ou niilistas bêbados que saltam portais, parecem particularmente vulneráveis ​​​​a meados término da execução), a história de Espaço FinalO início, a gestação, o cancelamento e a aniquilação incorporam mais dor e emoção do que a maioria. Mas também carrega consigo configurações surpreendentes e comoventes de otimismo, paixão, esperança e resiliência. É por isso que é uma história que vale a pena contar.

Veja como Espaço Final veio a existir, chegou ao fim, o que foi e por que sua lenda e legado são importantes.

Uma história de dois personagens principais

Espaço Final ostenta uma paleta colorida de personagens complexos e grandiosos, entre eles Catto: um guerreiro felino grisalho com estoicismo de Worf que faria qualquer coisa para resgatar seu filho e apagar a culpa de seu passado; O Senhor Comandante: um semideus desprezível com delírios de grandeza e um coração sombrio determinado na conquista galáctica; e o adorável Mooncake: uma bolha verde voadora de poder que acaba com o mundo e inocência de derreter o coração que facilmente dá ao Baby Yoda uma corrida pelo seu dinheiro nas apostas de fofura.

Mas é Gary Goodspeed, para o bem e para o mal, quem serve como âncora no coração da série, tanto nosso ingresso de entrada para este universo, quanto a personificação de toda a esperança, humanidade e inanidade desse universo.

Gary é muitas coisas: corajoso cadete espacial; ex-criminoso; Torrão estilo Clouseau. Ele é tanto um sonhador desajeitado quanto um romântico irremediavelmente loquaz. Às vezes, simplesmente irremediavelmente loquaz, a ponto de outros personagens – e ocasionalmente o público – quererem expulsá-lo da câmara de descompressão mais próxima. Imagine um amálgama de Futuramaé fritar, Anão VermelhoLister, e O Último Homem na Terra‘s Phil ‘Tandy’ Miller, misturado com uma pitada de cachorrinho e uma sopa de Buzz Lightyear.

Ele começa Espaço Final como um vagabundo (literalmente no caso dele), um sonhador que é subestimado por todos ao seu redor, principalmente por ele mesmo. Ao longo do show, à medida que as apostas aumentam e Gary começa a lidar com ideias de dano, escuridão e destino, ele lentamente amadurece e se torna um herói ousado e confiável, pintado em tons complexos de escuridão e luz. Ele ainda é um brincalhão de grande coração e boca grande, mas muito maior e mais rico do que a soma de suas partes.

Indiscutivelmente, então, Espaço Final segue a mesma trajetória tonal que O Orvillecomeçando sua primeira temporada como algo mais parecido com pura comédia, embora com momentos sombrios de drama, e depois lutando com o yin e o yang disso antes de se estabelecer em uma terceira temporada que é antes de tudo sombria, dramática e voltada para o personagem, com a comédia flui organicamente da confluência desses elementos.

Gary é dublado pelo criador da série Olan Rogers, e é difícil não ver as raízes deste último no primeiro. Ambos são homens que navegam nas trevas do mundo à luz do humor, mas não têm medo de sentir e mostrar suas emoções. No caso de Gary, isso se manifesta através de sua afeição pelo colega cadete Quinn, que começa como uma paixão de língua aberta, mas se aprofunda em um amor mais verdadeiro à medida que seus destinos se entrelaçam (e fica mais complicado quando uma variante arrasadora de Quinn chega do futuro), expresso primeiro em solilóquios obsessivos e depois através de companheirismo e atos altruístas de sacrifício.

No caso de Olan, é a seriedade com que ele se envolve com o programa e seus fãs durante todo o processo. Espaço Finalvida, especialmente naqueles tempos em que as notícias não são boas. Quando ele fala você pode sentir toda a força do amor que ele sente em abundância pela sua criação. Ele sempre quer que você saiba o quanto ele é grato – ao destino, aos fãs – e se esforça para transmitir a mensagem igualitária de que com coragem e suor suficientes qualquer um pode alcançar o que ele alcançou. Não importa a desolação de uma situação, ele sempre consegue alimentar a tristeza com esperança: a lição cósmica definitiva sobre como fazer limonada com limões ou bolo lunar com poeira lunar.

No começo

Você seria perdoado por presumir que um programa escolhido e nutrido por Conan O’Brien e sua produtora, e apresentando os dubladores titânicos de – entre muitos outros – Doutor quemDavid Tennant (interpretando o arqui-vilão The Lord Commander), Mortos-vivos e InvencívelSteven Yeun (Pequeno Catto) e Sábado à noite ao vivoFred Armisen (o desagradável robô KVN), ganhou vida de algum caldo nepotista em um laboratório de Hollywood, mas a verdade é que Olan, assim como Gary, veio da relativa obscuridade para realizar seus maiores sonhos e destino através de uma combinação de trabalho duro. , lições difíceis e sacrifício.

Quando criança, Olan tinha um público de dois: seu pai e seu irmão. Ele fazia pequenos filmes para eles e implorava que assistissem, feliz apenas por fazer sua família feliz, sem perceber que em questão de décadas seu trabalho seria adorado por milhões.

Quando adolescente, ele começou um canal no YouTube com dois amigos de faculdade chamado BalloonShop, uma miscelânea de comédia de esquetes e esquetes que rapidamente encontrou um público apreciativo e exibiu a mistura única de humor anárquico, porém inteligente, de Olan. Rapidamente ficou claro que a comédia por si só não era suficiente para satisfazer a criatividade de Olan. Ramificando-se sozinho, ele começou a experimentar narrativas mais longas em seus projetos pessoais, inclinando-se tanto para a escuridão quanto para o humor. Mas uma escuridão restauradora: do tipo que não engole a luz, mas a traz para um foco mais claro.

Espaço Final – a ideia que se tornaria ela, em todo caso – teve um longo período de gestação. Muitos anos e tentativas se passariam antes que seu piloto meticulosamente produzido por ele mesmo para o programa, carregado no YouTube, chamasse a atenção de Conan O’Brien e sua produtora Conanco. A partir daquele momento, Olan foi lançado em um mundo de showrunners, grandes orçamentos e negócios de bastidores que sua infância dificilmente ousaria imaginar. David Sacks – que foi produtor de Os Simpsons no seu apogeu e passou a dirigir Terceira Pedra do Sol entre outros programas de comédia aclamados – foi nomeado showrunner, e o sonho de Olan rapidamente ganhou asas e voou para o cosmos, culminando em uma temporada inaugural que foi calorosamente recebida por fãs e críticos.

Espaço Final começou sua vida no TBS, mas devido a uma fusão corporativa – a primeira das duas que experimentaria em sua curta vida – mudou-se para o Adult Swim na segunda temporada. Trabalhar no cenário mais amplo da mídia apresentava seus próprios desafios. Com tantas pessoas envolvidas em um projeto e homens do dinheiro no topo de cada pirâmide gritando por resultados, era inevitável que a jornada de Olan se mostrasse ocasionalmente árdua. Na verdade, Olan compartilhou com um Reddit Q&A que seu showrunner David Sacks nunca tinha visto tantas notas de rede em sua carreira do que aquelas que recebeu na segunda temporada do programa. A rede queria Espaço Final ser mais episódico e se inclinar mais para seu humor negro, esperando que um dia possa se tornar outro Simpsons ou Uma Família da Pesada. Isso contrariava a visão de Olan para a série como uma saga interconectada e em constante evolução, na qual o humor, embora importante, não era a principal força motriz ou razão de ser.

Felizmente, Olan e David tiveram mais controle criativo durante a terceira temporada, culminando em um passeio que Olan considerou narrativa e tonalmente simpático ao show que ele sempre imaginou fazer; aquele que viveu e cresceu dentro de sua imaginação por mais de uma década. Foi isso. Na metade do seu grande plano (ele tinha seis temporadas de histórias nele) Espaço Final havia encontrado seus pés. Mas um tropeço na beira de um penhasco estava no horizonte. A WarnerMedia, controladora do programa, passou por uma fusão com a Discovery, para criar a Warner Bros. Discovery, uma entidade corporativa que começou sua vida com um buraco negro de US$ 2,5 bilhões em suas finanças. O dinheiro teve que ser compensado. A dívida teve que ser reduzida. Os impostos tiveram que ser flexibilizados. Seguiria-se um abate.

E Espaço Final não sobreviveria.

O fim – e novos começos

A prática de as empresas anularem os seus produtos e activos para obterem grandes poupanças fiscais não é nova, mas está a tornar-se uma característica deprimentemente comum no panorama dos meios de comunicação social. O inédito Batgirl também foi vítima da fusão da WarnerMedia. Espaço Final foi removido de todos os serviços de streaming, exceto Netflix (seu último bastião, mas seu tempo lá não duraria muito). Quaisquer planos de lançar a terceira temporada em DVD ou Blu Ray foram cancelados, e nenhuma cópia adicional das duas primeiras temporadas seria feita ou distribuída. O show foi removido cirurgicamente da existência. Não apenas o show nunca seria concluído, mas o novo público teria pouca ideia de que ele existiu.

As coisas pareciam sombrias para Olan, e a tristeza pareceu atingi-lo com força de megatons. E ainda assim ele nunca perdeu a esperança. Nunca desisti. Depois de perseguir obstinadamente todos os caminhos de esperança, Olan e sua equipe conseguiram fechar um acordo com a Warner Bros. Discovery que lhe permitiria terminar a saga. Espaço Final não retornará às nossas telas, mas a história será concluída no final deste ano ou no início do próximo ano em uma história em quadrinhos de tiragem limitada e tamanho grande que está atualmente disponível para pré-encomenda no site de Olan (como parte do acordo fechado, este é o único local onde pode ser vendido ou distribuído). E isso antes mesmo de levarmos em conta os vários projetos nos quais Olan mergulhou, mais notavelmente o piloto financiado pelo Kickstarter para o pós-apocalíptico Godspeed, um sucessor espiritual do Espaço Final que está disponível para assistir online.

Você faz limões com limonada. Você aproveita a escuridão para acentuar a luz. Você nunca para de lutar. Essa é a mensagem de Olan Rogers. E se também for Espaço Finallegado e coda final, então é adequado.