Bong Joon-ho não apenas nunca fez um filme ruim; Ele entregou oito filmes de longa duração separados apenas por graus de brilho e suas preferências pessoais. Tentar classificá -los de maneira definitiva envolve desgosto e loucura, mas essa é a internet, o lar de desgosto e loucura, então aqui vai.

Como muitos grandes artistas, as realizações do diretor Bong Joon-Ho se estendem além dos limites de seu trabalho. Ele não apenas ajudou a liderar uma revolução cinematográfica na Coréia do Sul, mas também inspirou o público em todo o mundo a celebrar e se envolver com filmes “internacionais” de maneiras que maravilhosamente contradizem tanto mais que está acontecendo na cultura global.

Com Mickey 17 Agora, nos cinemas, vamos ver onde ele se encaixa no corpo de trabalho do diretor, tanto quanto para a tarefa infinitamente agradável de discutir os excelentes filmes de Bong Joon-Ho como qualquer outra coisa.

8. Cães de latidos nunca mordem (2000)

Como muitos filmes de estréia de diretores que passaram a desfrutar de carreiras notáveis, Cães latindo nunca mordem é igualmente fascinante e frustrante. Você pode ver tantas das marcas registradas estilísticas que mais tarde tornariam Bong Joon-Ho um dos maiores diretores do mundo, mas o próprio filme simplesmente empalidece em comparação com o que o cineasta acabaria por entregar.

Cães latindo nunca mordem Segue um homem que se esforça extremo para lidar com os cães que estão constantemente latindo dentro e ao redor de seu complexo de apartamentos. Dado que este é um filme de Bong Joon-Ho, provavelmente não surpreende você ao saber que a premissa dá lugar a uma comédia negra de arremesso reforçada pela sátira social. Ao contrário dos melhores trabalhos posteriores do diretor, Bong Joon-Ho ainda está descobrindo como equilibrar os tons aparentemente opostos desse conceito e as reviravoltas narrativas.

O resultado é um filme que às vezes parece mais uma colagem de conceitos do que um trabalho completo. É um tipo surpreendentemente bobo de comédia, dado seu assunto, e seus momentos geralmente excelentes de suspense estão um pouco dispersos para oferecer mais do que um lembrete vago de outros filmes de Bong Joon-Ho que você provavelmente já viu. Ainda, Cães latindo nunca mordem é um filme de estréia sólido que ainda apresenta alguns floreios fascinantes aos quais o diretor nunca retornou, mas certamente deveria (particularmente essa trilha sonora maravilhosa.)

7. Mickey 17 (2025)

Bong Joon-ho nunca fez um filme ruim, embora alguns de seus trabalhos um pouco menores veem o diretor com ousadia explorem uma variedade de idéias e tentam fazê-los se encaixar o mais limpo possível antes que o passeio termine. Enquanto as opiniões variam muito sobre qual desses trabalhos fascinantemente imperfeitos são, em última análise, mais bem -sucedidos, Mickey 17 permanece como talvez o exemplo mais óbvio do diretor de se recusar a se contentar com algo menos que um grande swing.

Inspirado no romance de ficção científica de Edward Ashton 2022 Mickey7Assim, Mickey 17 Explora as muitas consequências de uma peça de tecnologia revolucionária e controversa que permite que os trabalhadores “descartáveis” sejam clonados e revividos quando inevitavelmente morrem em alguma tarefa absurdamente perigosa. Sem surpresa, Bong Joon-ho usa essa tecnologia para encerrar um enredo nas lacunas lógicas que fazem com que os capitalistas tratem trabalhadores como essenciais e descartáveis. Em seus melhores momentos, Mickey 17 Encontra muita diversão em seu conceito inerentemente sombrio.

Ainda, Mickey 17 Tem quase tantas histórias quanto versões do Mickey. Algumas revelações narrativas funcionam melhor que outras, e os aspectos mais fracos da trama finalmente monopolizam a experiência à medida que se desenvolve em um final misto. Enquanto o maravilhoso elenco do filme (Robert Pattinson, Naomi Ackie, Mark Ruffalo, Toni Collette…) é um jogo para tudo o que aparece, mesmo eles não conseguem ancorar esse projeto maciço que busca o status da obra -prima, mas muitas vezes fica um pouco curto.

6. Snowpiercer (2013)

Idealmente, mais filmes ocorreriam nos trens. Eles oferecem um ambiente perfeito contido, cheio de caracteres fascinantes que devem interagir entre si, enquanto eles atravessam um destino/final. Acontece que um trem também é o lugar perfeito para Bong Joon-Ho explorar algumas de suas idéias mais loucas enquanto tentava manter tudo relativamente na pista.

No mundo de Snowpiercer (que é baseado em Jacques Lob e no romance gráfico de Jean-Marc Rochette), um evento apocalíptico forçou os sobreviventes da humanidade a viver a bordo de um trem projetado para correr para sempre e preservar a vida de seus passageiros. No entanto, esses passageiros são separados por um sistema de classe brutal que eventualmente inspira os mais pobres entre eles a encenar uma revolução. SnowpiercerOs maiores momentos geralmente vêm de assistir aos revolucionários explorar as estruturas sociais únicas de cada carro e aprender algumas informações horríveis sobre como a outra metade está vivendo.

Enquanto grande parte do filme oferece uma marca de sátira social emocionante não vista desde os dias de ficção científica de Paul Verhoeven, Snowpiercer Luta para encontrar um destino tão emocionante quanto a jornada. Ocasionalmente, momentos esburacados, essa emocionante combinação de ação, comentários sociais, emoções e elenco perfeito o torna um ponto de partida ideal para o bonon joon-ho para muitos espectadores.

5. Okja (2017)

A última entrada na trilogia internacional “fascinante e falha” de Bong Joon-Ho (estamos atendendo a obras-primas daqui), OKJA Segue uma jovem que tenta salvar uma criatura geneticamente modificada de uma corporação abusiva. Enquanto este filme oferece uma infinidade de reviravoltas e voltas da marca registrada de Bong Joon-Ho, o coração deste filme é o Et-como a narrativa de “criança e seu amigo improvável” que o atrairá por seus corações.

É esse elemento que fundamenta o filme em comparação com alguns dos outros trabalhos conceitualmente ambiciosos de Bong Joon-Ho. Não importa o quão sombrias e estranhas sejam (de maneiras muitas vezes maravilhosas), tudo o que acontece gira em torno dos personagens no centro dessa aventura. OKJA é muitas vezes emocionantemente emocional de maneiras que se estendem muito além dos truques baratos de apresentar um personagem fofo em perigo e, em vez disso, explorar o núcleo de nossa humanidade.

OKJA é também um dos filmes mais rebeldes politicamente rebeldes de Bong Joon-Ho. Enquanto o diretor nunca teve medo de dizer o que pensa naquela arena, OKJAO foco nos tópicos do ambientalismo e da crueldade animal oferece a essa imagem alvos mais específicos que seu diretor distorce com uma inteligência nítida.

4. The Host (2006)

Muito parecido com a década de 1954 Godzillavocê pode assistir O host E simplesmente aproveite como uma das melhores entradas do amado gênero de filme “monstro gigante”. No entanto, o brilho duradouro deste filme é encontrado nas peças de comentários sociais muitas vezes mais sutil que alimentam todas as grandes coisas que acontecem na tela.

O host’S Premissa conceitualmente simples lida com um monstro que emerge do rio Han e aterroriza os moradores de Seul. Enquanto os funcionários militares e do governo lutam para conter a criatura, uma família faz o possível para ficar juntos enquanto evita o ataque do monstro. Bong Joon-ho descrito O host Como o projeto, ele sonha com a maior parte de sua vida, e você certamente pode ver seu amor por esse gênero em todas as seqüências magistralmente criadas que lembram os melhores filmes de eras de monstros que passaram e eleva todo esse conceito.

Cavar um pouco mais fundo, porém, e você encontrará muito mais do que isso. O incidente incitador do filme não é apenas baseado em um trágico evento real que viu os americanos despejar galões de formaldeído no rio Han, mas O host Geralmente aborda o fascínio cultural da Coréia do Sul com influências ocidentais (especificamente americanas). Literalmente, as contribuições americanas tóxicas forçam os habitantes locais a descobrir sua força e unidade, pois os que estão no poder ao seu redor tomam continuamente as decisões erradas. Nunca deveria ter chegado a isso, mas O host Explora o que podemos aprender e construir no caos de tudo.

3. Mãe (2009)

Mãe Parece que poderia ter sido tão facilmente dirigido por outro autor prolífico da Coréia do Sul da era do cinema moderno, Park Chan-Wook. Esta história de uma mãe que faz um comprimento incrível para limpar o nome de seu filho apresenta mais da sombra visceral que geralmente é associada ao trabalho de Park Chan-wook do que as histórias tipicamente mais satíticas de Bong Joon-Ho.

Ainda, Mãe Em última análise, é um lembrete de que Bong Joon-ho é um dos nossos mais talentosos mestres modernos de suspense. A aventura do tipo noir em que esse protagonista verdadeiramente improvável é empurrado é instintivamente emocionante e repleto de observações sutis que são reveladas apenas àqueles que se atrevem a habitar nesse relógio muitas vezes difícil. Mãe é uma meditação sobre as coisas incríveis que nossas emoções nos permitem fazer e os terríveis lugares que eles podem nos levar, conforme contados através das lentes do protagonista global final: uma mãe tentando salvar seu filho.

E embora seja exagero chamar muitos momentos neste filme de “humorístico”, há traços de divertido absurdo se espalhando por esse filme que lembra a maravilhosa capacidade de Bong Joon-Ho de transformar as observações mais sombrias sobre tudo isso em algo tão fundamentalmente assistível.

2. Memórias de assassinato (2003)

O ranking de dois filmes do Bong Joon-Ho é mais uma situação de 1A e 1B, mas não vamos ficar muito envolvidos na semântica quando permissão para discutir duas das maiores realizações cinematográficas dos últimos 25 anos.

Inspirado em uma história verdadeira, Memórias de assassinato Segue dois detetives que tentam resolver um crime brutal com o qual sua comunidade não está emocional ou logisticamente preparada para lidar. Quaisquer que sejam suas expectativas para um filme de crime/polícia com uma premissa, posso garantir que você possa verificá -los com segurança na porta. Memórias de assassinato Apenas pisa no terreno familiar quando oferece o caminho mais eficiente para suas conclusões impressionantes. Os “heróis” em tais obras são substituídos por meros humanos que são designados para resolver algo que eles lutam continuamente para entender. Pior ainda, eles têm essa expectativa mal informada de como essas investigações devem acontecer que muitas vezes sejam inspiradas por outra mídia que deturpa essas ocorrências.

Apesar de seu assunto pesado, Memórias de assassinato Pode ser o roteiro mais emocionante e hilário de Bong Joon-Ho. As cenas do assassino perseguindo suas vítimas são algumas das mais tensas já capturadas no cinema, e a visão de um policial excessivamente entusiasmado que está atirando os suspeitos continuamente nunca deixa de invocar uma risada inteiramente dentro do espírito do que esse visual está tentando dizer sobre essa pessoa. Tudo isso leva a um final que está entre os usos mais poderosos da perspectiva do filme desde que um fora da lei disparou sua arma para o público na década de 1903 O grande assalto de trem.

1. Parasita (2019)

Se Parasita Não é um filme perfeito, é o mais próximo dessa marca como um filme já chegou aos limites naturais dos empreendimentos humanos. E enquanto o filme de Bong Joon-Ho 2019 recebeu amplos elogios durante sua lendária temporada de prêmios, muito do que ocorreu no mundo desde então apenas fortalece o poder desse trabalho imediato e atemporal.

Inicialmente, Parasita Concentra -se em um jovem que consegue um trabalho bastante aconchegante, ensinando a filha de uma família rica. Embora ele possa usar sua posição para encontrar empregos para o resto de sua família, a boa sorte deles é ameaçada por uma série de revelações chocantes que nos obriga a enfrentar o custo de “avançar”.

Parasita é um filme de assalto em que a jóia premiada é um salário. É um filme de vigarista em que o Grift está conseguindo um emprego para o qual você está qualificado. É uma acusação completa da natureza parasitária do capitalismo que nunca impede emocionante e encantando, mesmo que oferece vários filmes de personagens, cenários e conceitos. E enquanto Bong Joon-ho é conhecido por entregar alguns dos maiores finais da história moderna do cinema, será difícil para ele superar ParasitaOs maravilhosos momentos finais dos que somos forçados a encarar o barril do sonho armado que inspira novas gerações a comprar a grande mentira no coração de tudo isso.