A coisa mais comum a fazer ao assistir a um filme antológico é encontrar o fio condutor. Quer sejam exercícios de cinema de gênero ou odes peculiares ao jornalismo de revista, o apelo inerente de três ou mais histórias reproduzidas para você em formato reduzido é passar os dedos ao longo de um fio que pode então ser amarrado em torno de toda a experiência como um fio apertado. arco. Bem, caro leitor, acredite, há material suficiente no livro de Yorgos Lanthimos Tipos de bondade para se enrolar em volta do pescoço e apertar. Infelizmente, pode-se argumentar que Lanthimos também sufoca o potencial e a vida de seu bebê.
Os fios que se entrelaçam aqui são inúmeros: são três histórias de submissão e humilhação em nome do amor; histórias de ilusão e destruição; até mesmo os atores são amplamente recorrentes. Emma Stone, Willem Dafoe, Margaret Qualley e, talvez o mais impressionante, uma gama completa de tristes sacos de Jesse Plemons, conseguem desvendar personagens que repetidamente sucumbem a qualquer vício que esteja em mãos: microgerenciamento de chefes, cultos sexuais em busca de um messias , e até uma amostra de canibalismo está no cardápio dessas pessoas.
No entanto, o verdadeiro e maior denominador comum é o próprio Lanthimos e a alegria palpável que ele parece estar saboreando depois de alcançar a influência do “basta dizer sim” em Hollywood. Como ele não poderia, depois de dirigir dois sucessos consecutivos de bilheteria independente que também ganharam grandes Oscars? E para ter certeza, O favorito e Pobres coisas mereceram os elogios, com O favorito sendo meu filme favorito do ano.
Esse sucesso criou um estatuto de elite para o cineasta grego, permitindo-lhe espaço para replicar o cinismo idiossincrático dos seus primeiros filmes nativos, que casavam o humor surrealista com o niilismo absoluto – mas desta vez ele consegue fazê-lo com estrelas de cinema. E sabe de uma coisa? Que bom que ele chegou lá. Mas procurar o ponto de Tipos de bondade é como procurar o significado de uma piada de bar particularmente obscura. Seu apelo importa apenas para o bon vivant que o murmura em suas xícaras, e seu senso de humor já foi jogado três folhas pelo vento antes mesmo de a coisa começar.
A primeira piada, chamada “A Morte de RMF” (que como as outras duas fábulas apresenta personagens totalmente não relacionados com as mesmas iniciais) também é a mais forte. Com uma tristeza sombria e divertida, somos apresentados a Robert (Plemons), um homem que por mais de uma década permitiu que seu alegre, mas exigente chefe Raymond (Dafoe) administrasse todas as facetas de seu dia. Isso também não se aplica apenas ao escritório. Robert começa cada manhã analisando uma programação precisa do que e onde comerá, quando fará amor com sua esposa Sarah (Hong Chau) e se tentará ser pai. Robert parece estranhamente aceitar, se não ficar satisfeito, com este acordo. Isso até que Raymond lhe pediu para (provavelmente) matar um sujeito com as iniciais RMF destruindo seu carro naquela noite.
Se a situação de Robert é obscuramente absurda, ela empalidece em comparação com a de Daniel em “RMF is Flying”, outro protagonista infeliz de Plemons que está inicialmente deprimido porque sua esposa Liz (Stone) parecia estar perdida no mar. Mas ele fica ainda mais furioso quando ela é descoberta em uma ilha governada por cães. Ele diz a seu parceiro policial Neil (Mamoudou Athie) que acha que Liz que voltou para sua casa é na verdade uma impostora, e fica furioso com sua incapacidade de lembrar sua música favorita. Em última análise, ele acredita que a única maneira de trazer sua verdadeira esposa de volta é testar a fidelidade do suposto doppelgänger.
Finalmente, Plemons e Stone interpretam personagens na mesma página em “RMF Eats a Sandwich”, uma história sobre um culto sexual que pode ou não estar prestes a descobrir um messias com o poder de ressuscitar os mortos. Isso é pelo menos o que seus personagens Andrew e Emily ouvem de seu mestre Omi (Dafoe), que em ocasiões especiais leva os dois para a cama em rápida sucessão em agradecimento por sua lealdade. No entanto, quando o marido de Emily (Joe Alwyn) e o filho de uma vida anterior aparecem… as coisas ficam complicadas.
Como todos os filmes antológicos, nem todas as histórias são criadas iguais. Cada um tem seus momentos de perplexidade sombria e discreta, como quando a supostamente falsa Liz tenta excitar seu marido de cobre espancando-o com seu cassetete, e na cena seguinte Plemons tem lágrimas nos olhos enquanto relata a experiência. Mas geralmente, a única que funciona como uma história completa é a primeira em que examinamos as profundezas verdadeiramente patéticas que Robert irá afundar para deixar seu chefe meticuloso feliz. À sua maneira, cada história é sobre o amor e como realizar esse verdadeiro ideal – seja para um cônjuge, um empregador ou o guru do seu culto – Lanthimos acredita que é preciso contaminar completamente o eu… Talvez?
Sinceramente, não tenho certeza se Lanthimos está realmente sugerindo que o amor seja algo nada esplêndido. Em vez disso, o cineasta parece divertido com o quão depravado o senso de humor de sua imaginação pode se transformar em um tríptico de estrelas e personagens aceitando sua auto-humilhação. O resultado é uma comédia onde, emocionantemente, você nunca sabe realmente o que a próxima cena (ou mesmo filmagem!) pode render. No entanto, argumentaríamos que a antecipação de uma recompensa devastadora só é totalmente recompensada naquele em que Plemons invade a casa de seu substituto para o afeto de Dafoe. A história cult também tem uma piada deliciosamente irônica, mas leva muito tempo para chegar lá.
Tipos de bondade foi aparentemente filmado durante o longo processo de pós-produção de Pobres coisas, um filme que Lanthimos passou quase uma década refinando e mexendo com colaboradores como o roteirista Tony McNamara e a própria Stone. Por outro lado, Tipos de bondade parece muito com o limpador de paleta rapidamente procurado, e talvez um tanto mal cozido, que Lanthimos precisava para descomprimir. É um regresso às raízes de Lanthimos, não apenas em termos de sadismo, depois do atipicamente optimista Pobres coisasmas também como um indie econômico e verdadeiro, filmado em Nova Orleans e arredores durante algumas semanas.
Apesar do diretor de fotografia Robbie Ryan ter retornado depois de desenvolver o estilo intencionalmente desorientador e com olhos de peixe de O favorito e Pobres coisas, Gentileza tem um naturalismo silencioso, com a cinematografia raramente chamando a atenção para si mesma – o que torna os cenários bizarros em que os atores se encontram ainda mais perturbadores e ocasionalmente hilários.
A peça torna-se assim uma vitrine para os intérpretes, com Plemons provavelmente tendo a chance de exibir a mais ampla gama de personagens, mesmo que o projeto funcione como um veículo específico para a musa favorita de Lanthimos. Emma Stone, de fato, revisita o destemor e a inteligência que ela irradiava em Pobres coisas e A maldição ano passado, com seus personagens nos dois segundos Gentileza shorts pegando um pouco, uh, carnudo momentos de alto estresse que seria um spoiler explicar melhor. Basta dizer que, embora o filme seja amplamente comercializado com base em seus movimentos de dança inexplicavelmente hipnóticos, grande parte do filme é como um solo interpretativo para suas sensibilidades performáticas de campo esquerdo.
Dafoe é provavelmente o meu favorito, só porque sua transição entre interpretar um pai amoroso e variações da figura paterna assustadora e autoritária é a mais sutil e talvez humana.
Todos fazem um bom trabalho, mas está a serviço de algo que parece menos um filme totalmente realizado do que um exercício para o diretor sentir sua aveia. Há momentos de brilho em Tipos de bondade, e muitos mais de pura indulgência e autocongratulação desanimadora. Isso também pode ser planejado por um cineasta que claramente tem um público de apenas um em mente e agora tem a capacidade de conseguir um elenco repleto de estrelas para atuar naquele único assento. É justo, mas da próxima vez pode ser realmente um benefício se ele for forçado a considerar pelo menos alguns outros no auditório, porque a maioria deles irá embora. Gentileza severamente decepcionado.
Kinds of Kindness estará nos cinemas em 21 de junho. Saiba mais sobre o processo de revisão do GameMundo e por que você pode confiar em nossas recomendações aqui.
