A mudança muitas vezes pode ser tão dolorosa quanto inevitável. Este é um fato da vida e um fato que assombra De dentro para fora 2. A tão esperada sequência chega quase uma década depois de um dos melhores e mais sofisticados filmes da Pixar, dando continuidade ao que antes era deixado como uma ameaça iminente e uma piada sombria para as emoções de Riley – uma garota sensível que terminou o filme de 2015 à beira do precipício. adolescência e todos aqueles sentimentos assustadores que a acompanham. “Riley tem 12 anos, o que poderia acontecer?” suas emoções meditam distraidamente entre si.
No entanto, a ansiedade que tantas vezes acompanha a mudança parece estar a agitar-se também na cabeça colectiva (ou nas salas de reuniões) da Pixar. O estúdio que antes parecia invencível nas décadas de 2000 e 2010, nos nove anos desde De dentro para fora, viu seu diretor de criação e cofundador renunciar em meio a uma nuvem de acusações e desgraça #MeToo; um pivô pandêmico e obrigatório da empresa controladora para o streaming que encorajou o público a ficar em casa; e uma série de filmes originais ousados apresentam desempenho inferior nas bilheterias. Até Pete Docter, o co-roteirista e diretor do primeiro filme, desapareceu mais na periferia, como Bing Bong, devido às novas responsabilidades na gestão da Pixar após anos de turbulência.
Como tal, De dentro para fora 2 chega até nós como um filme de franquia que prega ostensivamente a necessidade de abraçar o futuro, mesmo que se agarre firmemente ao passado como um adolescente melancólico sobre, bem, os filmes da Disney que eles adoraram enquanto cresciam. Essas condições podem realmente tirar outro coelho da cartola, como a Pixar milagrosamente fez três vezes com as sequências de Toy Story?
Para ser totalmente honesto: não desta vez. Apesar de toda a sua ambição e engenhosidade visual, De dentro para fora 2 nunca corre o risco de se aproximar da graça ou complexidade emocional de seu antecessor, mesmo quando adiciona um quarteto literal de novas emoções ao repertório subconsciente de Riley (assumindo, é claro, que podemos concordar que sentimentos como tédio e nostalgia contam como emoções tão fundamentais quanto alegria e tristeza) . Dito isso, um balanço nas cercas ainda pode levar você à primeira base, e De dentro para fora 2 proporciona à Pixar uma sensação segura de conforto e familiaridade; algo que qualquer adolescente receberia bem durante seus tumultuosos anos maravilhosos.
Esses dias estranhos estão chegando rápido e furiosos quando alcançamos Riley (Kensington Tallman) no início de De dentro para fora 2. Já comemorando seu 13º aniversário no início do filme, ocorreram algumas mudanças titânicas na psicologia da jovem fora das telas. Suas ilhas de personalidade foram reordenadas, com a importância dos pais em sua mente sendo totalmente eclipsada pelo enorme espetáculo que é a ilha da amizade; ela também tem um Monte. Rushmore de paixões entre adolescentes; e hoje em dia jogar hóquei parece ser a coisa mais importante do mundo.
Isso soa muito bem para as pequenas emoções antropomórficas que dominam sua mente: Alegria (Amy Poehler), Nojo (Liza Lapira, substituindo Mindy Kaling), Medo (Tony Hale, substituindo Bill Hader), Raiva (Lewis Black) e doce, querida Tristeza (Phyllis Smith). Mas isso é porque Joy ainda controla uma infância feliz. No dia seguinte ao 13º aniversário de Riley, porém, tudo muda. A princípio de forma divertida, quando um alarme chamado “Puberdade” começa a tocar no meio da noite. Mas logo depois, novos inquilinos aparecem na sala de controle de Joy: Inveja (Ayo Edebiri), Tédio (Adèle Exarchopoulos), Constrangimento (Paul Walter Hauser) e, o mais preocupante, Ansiedade (Maya Hawke).
É estranho o suficiente para espremer todos os novos colegas de quarto no andar de cima (eles até ordenam que uma tentativa de invasão, uma coisa idosa e senil chamada “Nostalgia”, não volte até que Riley tenha idade suficiente para ser dama de honra). Mas depois que sua jovem pupila vai passar o fim de semana no acampamento de hóquei, apenas para descobrir que seus melhores amigos do ensino médio foram designados para uma escola secundária diferente e, pior, que essa viagem pode determinar se Riley entrará no time de hóquei de sua nova escola. é como se a ansiedade tivesse assumido completamente o controle. Ou, como explica a emoção controladora de Hawke, este fim de semana determinará se Riley “terá amigos pelos próximos quatro anos ou morrerá sozinho!” De repente, nossa garota está em uma montanha-russa emocional e não há mais espaço para sentimentos como a alegria no banco da frente.
Assumindo as funções de direção e trabalhando a partir de um roteiro que ela co-escreveu com Meg LeFauve e Dave Holstein, Kelsey Mann é ousada ao enquadrar toda a sequência como uma metáfora para uma emoção que se tornou um ponto focal de preocupação para as crianças atualmente. Em essência, De dentro para fora 2 é um filme concebido para explicar a um nível universal o que é um ataque de pânico e como lidar com a ansiedade profunda. E quando se trata de lidar com aquela verdadeira desordem na segunda metade do filme, De dentro para fora 2 encontra vestígios da gravitas que irradiavam ao longo da primeira foto.
No entanto, muito mais De dentro para fora 2 é incapaz de recuperar essa mesma engenhosidade desarmante. Considerando que o primeiro filme parecia novo em seu conceito de Alegria e Tristeza se tornando amigas improváveis enquanto enfrentavam o que também era essencialmente um ataque de ansiedade infantil sobre a mudança da única casa que ela conheceu, De dentro para fora 2 parece mais contente em confiar continuamente no conforto que vem com a familiaridade.
Isso decorre parcialmente do filme reutilizar a mesma estrutura narrativa do último filme, embora todas as emoções do primeiro filme estejam agora exiladas fora do QG mental de Riley. Mas também nasce do humor e do pathos, que também se apoiam fortemente na reconhecibilidade agradável e indutora de acenos. A razão pela qual Bing Bong (Richard Kind) atingiu tanto as crianças e os pais em 2015 é que eles viram suas próprias memórias de infância desbotadas de um amigo imaginário – ou apenas a inocência básica daquela época de suas vidas – representadas no ideia deste fantasma translúcido meio esquecido.
Por outro lado, a maior parte De dentro para fora 2 trata-se de fornecer referências que sacodem suas glândulas de dopamina da vida real, seja Joy e companhia encontrando uma programação educacional infantil bidimensional nos recônditos da mente de Riley, ou um personagem de videogame que não é, não é Link de Super Smash Bros. Existem muitos outros “ovos de páscoa” e piadas referenciais piscantes, e nada disso se compara à pungência agridoce de ver Joy patinar no gelo ao lado de memórias tranquilas dos dias de criança de Riley.
A metáfora geral da série torna-se assim mais básica. A certa altura, nossos heróis até se deparam com um “fluxo de consciência” onde as emoções podem dominar o que quer que esteja na mente de Riley naquele momento. O filme também tem a aparência de uma coleção de placas de sinalização culturais e infantis flutuando em uma corrente de mão única.
Isto não é de forma alguma dizer De dentro para fora 2 não é uma experiência animada fofa, eficaz e, às vezes, lindamente feita. A habilidade técnica da Pixar parece aumentar aos trancos e barrancos de ano para ano, e o país das maravilhas visuais em cores doces De dentro para fora 2 faz das memórias que definem o senso de identidade de Riley é uma delícia de se ver. O filme também tem piscadelas um pouco mais adultas e sofisticadas para os pais, como a representação da Ansiedade trabalhando o resto das emoções de Riley como animadores contratados em um estúdio sem respeito próprio.
Além disso, a forma como o filme lida com a ansiedade durante seu terceiro ato, embora óbvia, não é menos emocionalmente sincera. Servirá como uma forma maravilhosa para as famílias discutirem sentimentos difíceis e abstratos. Isso pode não deixar os pais em lágrimas desta vez. Ainda assim, isso não é uma coisa totalmente ruim. Esperar que o futuro sempre reacenda memórias cor-de-rosa do passado é um convite à estagnação emocional – ou à “Nostalgia” dos velhos tempos assumindo o controle total do centro de comando. Ela está definitivamente na sala atualmente na Pixar, mas nem eles nem esta franquia entraram em um desenvolvimento interrompido ainda.
Divertida Mente 2 chegará aos cinemas em 14 de junho. Saiba mais sobre o processo de revisão do GameMundo e por que você pode confiar em nossas recomendações aqui.
