Os ricos romances de mistério dos homens da lei Navajo Joe Leaphorn e Jim Chee têm entretido leitores por mais de 50 anos, e nesse tempo houve várias adaptações para a tela. No início dos anos 90, Lou Diamond Phillips, recém-saído do sucesso de Jovens Pistoleiros II estrelou como Jim Chee ao lado de Fred Ward. Uma década depois, a PBS produziu uma minissérie intitulada Skinwalkers: Os Mistérios Navajoque nos deu um trio de histórias de Leaphorn e Chee estrelando Wes Studi e Adam Beach.
Ao longo de todas as adaptações das histórias de Tony Hillerman, houve algumas peças-chave impulsionando o sucesso da obra na tela. O ícone Robert Redford esteve lá a cada passo do caminho, apoiando qualquer adaptação como produtor e crente convicto na franquia. Outra figura importante é o diretor Chris Eyre, que dirigiu as produções da PBS mencionadas acima e se viu retornando para a adaptação de sucesso da AMC Ventos Sombrios, que estreou em 2022.
O show, estrelando o talentoso Zahn McClarnon como Leaphorn e Kiowa Gordon como Chee, de repente se tornou um dos sucessos inesperados da AMC. Com as duas primeiras temporadas agora disponíveis na Netflix, e uma terceira temporada em pós-produção, Eyre e o showrunner John Wirth tiraram um tempo para refletir sobre o que torna esse show tão único e procurado.
GameMundo: Estamos vendo Ventos Sombrios se tornou ainda mais difundido agora por causa de sua disponibilidade de streaming na Netflix. Qual você acha que é o grande apelo do show e por que você acha que as pessoas estão gravitando em torno dele?
JOHN WIRTH: Acho que é o único programa desse tipo sendo feito nos Estados Unidos. Há outros programas sobre nativos ou que têm personagens nativos, mas nada como este e nada como (Zahn) McClarnon. É um elenco maravilhoso.
Fazer uma história sobre os Navajo em 1970 é intrigante para as pessoas e todo mundo em geral gosta de um mistério ou uma história de detetive. Há uma rica história desse tipo de história sendo contada na televisão, e estamos continuando nessa estrada. Mas minha impressão da Netflix é que é realmente um convite para ver coisas de outras culturas. Na minha época, quando estava na televisão, nunca tivemos acesso a nada disso. Mas agora posso ver coisas da Coreia do Sul. Posso ver coisas da Irlanda. Posso ver coisas da França, Alemanha, seja lá o que for. E aqui está um programa que você pode ver agora e é de uma parte dos Estados Unidos que é mal atendida na televisão.
CHRIS EYRE: Leaphorn e Chee sempre foram uma ótima dinâmica de policial camarada, mas é interessante, porque assumiu uma vida que eu não esperava com nosso show. Ele se espalhou para incluir Sena (A Martinez) e Henry (Joseph Runningfox) – esses caras rudes e desajeitados do faroeste que cresceram nos anos 50 ou 60, e eles têm um verniz diferente. Então, mesmo para aqueles que já estão familiarizados com a história, toda essa ideia do filme camarada com Chee e Leaphorn foi expandida, e é muito mais uma comunidade.
Chris, é uma parte muito interessante da sua carreira porque você já esteve envolvido com as propriedades de Tony Hillerman antes, especificamente há cerca de 20 anos. Você pode falar sobre como o ambiente da televisão evoluiu em termos de representação e essas histórias se tornando mais populares?
EYRE: Foi uma ótima evolução de se ver. Acho que o que aconteceu foi que os “streamers” correm mais riscos agora em comparação ao que eu era capaz de fazer na PBS. Depois, houve o movimento DEI e a conscientização pública pós-Standing Rock, que foi em 2016. Eu estava na Convenção Nacional Democrata e ouvi Kamala Harris. Foi simplesmente incrível. “Não vamos voltar” – esse ditado também é adaptado pelo público. O público não vai voltar. A inclusão de coisas lá nos anos 90, tudo se completou em termos de disponibilidade de vozes.
Ventos Sombrios veio em um momento em que acho que o público estava mais receptivo a esse tipo de coisa. Todos os nossos principais protagonistas são nativos americanos, e para mim, isso é um divisor de águas. Essas são as pequenas marcas registradas que fazem isso. O fato de que os quatro principais — Emma e Joe Leaphorn e Jim Chee e Bernadette — são todos nativos é um marco incrível.
Com o fim da segunda temporada, para ver Emma e Joe na garupa de uma motocicleta em Monument Valley, o público percebe que este é apenas um drama sobre esses personagens e suas vidas, e você consegue ver uma história de amor entre dois nativos americanos funcionais. Eu não acho que isso já tenha sido visto na tela, na televisão ou no cinema. Então, essas pequenas divisões de águas são as coisas que realmente me fazem pensar “Uau, isso é uma grande oportunidade”.
Você já tocou no assunto, mas com a televisão do início dos anos 2000, os criadores fizeram um esforço para aumentar a representação e vimos personagens que representavam a diversidade, mas eles eram frequentemente arquétipos ou caricaturas. Como lutamos contra a classificação desses personagens, mas ao mesmo tempo ainda abordamos a cultura sobre a qual é tão importante falar?
EYRE: Acho que fazemos isso com os escritores. Com nossa sala de escritores, a maioria é nativa americana, e ser uma mosca na parede das discussões entre eles é algo que nunca vou esquecer, porque é esclarecedor.
O show é realmente um faroeste contemporâneo com personagens principais nativos americanos envoltos em um mistério de assassinato. Com esses elementos básicos, você não pode errar, mas também, quando você fala sobre os personagens, todos eles têm dimensão. Tivemos isso por duas temporadas, e continuamos assim na terceira. Joe Leaphorn está debatendo a moralidade de suas próprias escolhas na terceira temporada. Não para revelar nada, mas ele realmente tem que fazer escolhas morais e éticas, e eu acho que é onde todos nós estamos.
É sobre a tridimensionalidade desses personagens na sala do escritor, e então no set com os artistas. Zahn (McClarnon), Kiowa (Gordon), Deanna (Allison) e Jessica (Matten), realmente dão dimensão aos personagens. É uma família inteira aqui que realmente dá a dimensão, e eu acho que é isso que faz a diferença.
John, quando você foi nomeado showrunner, quais eram suas responsabilidades em relação ao material de origem e à cultura sobre as quais falamos?
COMIGO: Bem, eu era fã dos romances de Tony Hillerman. Eu os li quando era jovem, e eu era um leitor de romances policiais e de mistério, então eu estava muito familiarizado com a história. Eu tinha rastreado o envolvimento de Redford e suas tentativas há 40 anos para tentar fazer isso dar certo.
Quando conversei com a AMC sobre isso no começo, (nós reconhecemos) essas histórias são desafiadoras porque, sabendo o que sabemos hoje, há uma sensação de que Hillerman se apropriou das histórias Navajo até certo ponto. Não tenho certeza se um homem branco conseguiria escrever essa história hoje. Então, vejo como minha responsabilidade honrar os livros e a história que Hillerman escreveu e, de certa forma, reapropriar de volta para os Navajo para torná-la palatável para um público nativo. Isso significa abordar a história de uma certa maneira, honrando as sensibilidades culturais que encontramos.
Então, tem sido uma verdadeira experiência de aprendizado para mim, e estou apenas tentando contar uma história que o público mais amplo irá gostar em termos de uma série policial, e que o povo Navajo irá abraçar em termos de sua cultura particular.
O show dá a você uma oportunidade, especialmente quando você considera o período de tempo específico dos romances de Hillerman, de falar sobre coisas como o Family Planning Services Act. Há outros aspectos da história dos povos das Primeiras Nações que você quer explorar ou que vai explorar na terceira temporada?
COMIGO: Bem, temos que falar sobre a terceira temporada no passado, porque já a escrevemos e já a filmamos. Então, sem estragar nada, direi que mergulhamos mais fundo na cultura Navajo e no misticismo cultural. Na primeira temporada da série, mergulhamos o dedo do pé na água desse tipo de material. Havia uma bruxa na série, e isso veio de um lugar de querer explorar o misticismo Navajo. Então fomos nessa direção um pouco mais para a terceira temporada.
Mas para seu ponto maior, há tantos aspectos da vida nativa, particularmente os navajos. Eles vivem em uma reserva enorme. Eles são um país por si só, mas são supervisionados pelo governo federal, e há muitas questões – água, urânio, só para citar alguns recursos – e essas são áreas que estão maduras para comentários.
Se tivermos espaço na história, definitivamente exploraremos algumas dessas coisas, porque acho ótimo usar o programa como uma plataforma para informar e educar, mesmo que o programa seja principalmente para entretenimento.
Mulheres que ouvem e Pessoas das Trevass parecem ser os romances que alimentaram as duas primeiras temporadas. A terceira temporada teve influência de alguma obra específica?
COMIGO: Nós extraímos de O Porco Sinistro e Salão de dança dos mortose como consequência, é uma história muito ambiciosa. Foi uma luta e tanto tentar descobrir como conectar os dois para que não parecesse que estávamos contando duas histórias independentes, e acho que fizemos um bom trabalho nisso. Salão de dança é amplamente considerado um dos melhores romances de Hillerman e Porco Sinistro é amplamente visto como um dos seus piores (Risos).
Achei que havia algumas coisas muito boas em Porco Sinistroo que a tornou uma boa escolha para nós na terceira temporada, particularmente porque no final da segunda temporada, Bernadette deixou a Nação Navajo e a polícia tribal Navajo para trabalhar na Patrulha da Fronteira. Então Porco Sinistro nos deu uma continuação muito boa da história para esta parte da nossa série.
EYRE: Eu diria que (a terceira temporada) é mais polida, é mais brilhante, é maior, há mais excitação, mais ação. As performances são simplesmente elétricas, e temos cenas que são completamente em Navajo entre personagens que duram minutos. Acho que isso é esclarecedor, porque você realmente tem uma noção da língua e da cultura.
A terceira temporada é ótima. Estou muito animado com ela.
A terceira temporada de Dark Winds deve estrear em 2025 na AMC. As temporadas 1 e 2 já estão disponíveis na Netflix e AMC+.
