Quentin Tarantino adora cinema. Poucos cineastas podem ostentar um conhecimento tão amplo de filmes, especialmente dos filmes B e das obras de grindhouse que inspiraram suas maiores realizações cinematográficas. Tarantino também adora falar sobre projetos futuros. Junte essas duas paixões e você terá um cara que sempre provoca filmes que nunca acaba fazendo.

Claro, nem sempre é conversa. Muitos de seus melhores filmes, incluindo Matar Bill e Era uma vez… em Hollywood começaram como ideias que ele contava para quem quisesse ouvir. Mas embora essa abordagem crie entusiasmo, também deixa os fãs desapontados, como quando foi revelado que ele havia abandonado O crítico de cinemaque durante meses foi apontado como o décimo e último filme do diretor.

Agora incluindo O crítico de cinemaaqui estão os projetos mais intrigantes de Tarantino que nunca foram feitos.

Duplo V Vega

Talvez o mais antigo boato de Tarantino não feito, o projeto Vega Brothers teria se baseado em seus dois primeiros filmes, reunindo Vic Vega, também conhecido como Sr. Cães Reservatórios e Vincent Vega (John Travolta) de Pulp Fiction. Ao longo do final dos anos 90 e início dos anos 2000, Tarantino mencionou que mencionaria a possibilidade do filme, chegando a revelar o título Duplo V Vega. Mas isso é todos os detalhes que ele compartilharia sobre este projeto.

Muito mais tarde, Tarantino revelou por que nunca forneceu mais detalhes sobre Duplo V Vega: porque esses detalhes não existiam. Falando ao podcast ReelBlend em 2019, Tarantino admitiu que tinha apenas algumas ideias básicas e nunca desenvolveu mais. “Acho que não fui longe o suficiente para uma história, mas tinha uma premissa”, disse ele. Teria acontecido em Amsterdã”, continuou ele, pouco antes dos acontecimentos em Pulp Fiction. “Em algum momento, durante sua estada de dois anos em Amsterdã, administrando algum clube, Vic aparece para visitá-lo. E teria sido o fim de semana deles.

Mas isso foi o mais longe que ele chegou, afirmando: “Exatamente o que acontece com eles ou em que problemas eles se metem, eu nunca levei isso tão longe”.

Matar Bill Vol. 3

“Quando você crescer, se ainda se sentir mal por isso, estarei esperando.” Quando a noiva Beatrix Kiddo (Uma Thurman) disse essas palavras para Nikki (Ambrosia Kelley), filha da assassina rival Vernita Green (Vivica A. Fox), o público interpretou isso como nada mais do que mais um momento humano surpreendente no violento filme de vingança. Matar Bill Vol. 1. Mas durante a turnê de imprensa de 2004 Matar Bill Vol. 2Tarantino deixou escapar ideias para uma continuação.

“(I) inicialmente eu estava pensando que este seria o meu Dólares trilogia”, disse ele à Entertainment Weekly em 2004. Mas embora inicialmente pretendesse fazer uma nova entrada a cada 10 anos, ele percebeu que precisaria de “pelo menos 15 anos” antes de fazer Vol. 3pois queria seguir a Nikki adulta em busca de vingança após ser criada por Sofie Fatale (Julie Dreyfus).

Tarantino completou 15 anos e mais alguns. Mas 20 anos depois, em 2023, o diretor descartou a ideia, dizendo que estava dedicando sua energia para O crítico de cinema.

Django/Zorro

O faroeste de 2012 Django Livre adaptou o nome de um herói do Spaghetti Western para um divertido filme de ação anti-supremacia branca estrelado por Jamie Foxx. Já em 2013, Tarantino começou a falar em uma sequência chamada Django no Inferno Brancomas o início desse filme acabou se tornando Os oito odiados.

Tarantino então retornou ao personagem em 2014 para a minissérie de quadrinhos em sete partes Django/Zorro, co-escrito pelo lendário Matt Wagner e desenhado por Esteve Polls. Situado sete anos depois Django Livre, Django/Zorro vi o pistoleiro titular se unindo ao idoso Don Diego de la Vega.

O sucesso dos quadrinhos inspirou Tarantino a começar a desenvolver uma versão cinematográfica. Ele não apenas recrutou o comediante Jerrod Carmichael para escrever o roteiro, mas também contratou Antonio Banderas para reprisar seu papel como Zorro. Pouco mais foi dito sobre o projeto, até que Carmichael deu uma atualização decepcionante à GQ em 2022, revelando que eles haviam escrito “um filme de US$ 500 milhões”, admitindo que percebeu “a impossibilidade disso”.

Luke Cage: herói de aluguel

Embora os filmes de super-heróis hoje em dia tendam a ser estereotipados, nem sempre foi esse o caso. No final dos anos 90 e início dos anos 2000, cineastas como Ang Lee e Sam Raimi puderam trazer as suas visões idiossincráticas para o mundo das meias-calças e das capas. Durante essa época, Tarantino se viu experimentando o gênero. Em uma aparição em 2020 no podcast de Amy Schumer 3 meninas, 1 KeithTarantino relembrou “um tempo antes de toda essa merda da Marvel ser lançada”, quando ele “pensou em fazer Luke Cage.”

Luke Cage faz muito sentido para Tarantino, dadas as raízes do personagem no mesmo cinema Blaxploitation que o diretor integrou em seus filmes. Tarantino também é fã de longa data do personagem, junto com Shang-Chi e os livros Lobisomem à noitee Tumba do Dráculaque apresentava o caçador de vampiros Blade.

Tarantino se reuniu com o produtor Michael Pressman, dono dos direitos de adaptação de Cage nos anos 90, e até começou a pensar em escalar Laurence Fishburne para o papel principal. Mas, como ele disse a Schumer e seus co-apresentadores, seus amigos geeks dos quadrinhos desaprovaram a ideia, favorecendo Wesley Snipes como o herói de aluguel, e ele perdeu o interesse, provando mais uma vez que fãs exigentes estragam tudo.

Cassino Real

Os fãs de Bond sabem Cassino Real não apenas como o romance de Ian Fleming que apresentou 007, mas também como título de dois filmes. O filme de 1967 é estrelado por David Niven como Bond, uma das escolhas originais de Fleming para interpretar o personagem, mas funciona como uma paródia sem graça da franquia nascente. O filme de 2005 que reiniciou a série estrelou Daniel Craig como um 007 mais brutal, mas também mais humano.

Entre os dois, Tarantino considerou fazer sua própria versão. Enquanto fazia parte do júri do Festival de Cinema de Cannes de 2004, o diretor compartilhou seu amor por Bond e até admitiu ter apresentado uma ideia ao então 007 Pierce Brosnan. “Eu gostaria de fazer o livro original Cassino Real e fazer mais ou menos como o livro de Ian Fleming é”, explicou Tarantino à BBC News. Eon, é claro, gostou da ideia de adaptar o livro, mas não com Brosnan ainda no papel e certamente não como um filme ambientado nos anos 60. E assim escolheram Martin Campbell para dirigir a adaptação oficial do livro, criando uma das melhores entradas da franquia.

O assassino dentro de mim

Escrito por Jim Thompson, o romance O assassino dentro de mim chocou os leitores quando foi lançado em 1952. A adaptação cinematográfica de 2010 dirigida por Michael Winterbottom continuou essa tendência, com críticos e público condenando seu caos extremo. Só podemos imaginar o que Tarantino teria feito com o material se tivesse seguido seus planos de levar o livro às telas no início dos anos 2000.

Fã de Thompson desde a juventude, o diretor prestou homenagens ao escritor ao longo de sua carreira, principalmente ao integrar o último capítulo de A fuga em seu roteiro para Do anoitecer ao Amanhecer. Graças ao sucesso de Pulp FictionTarantino teve a influência de fazer uma versão precisa do livro de O assassino dentro de mim, e até escalou Juliette Lewis e Brad Pitt. Segundo o crítico Stephen Dalton, o clima político após o 11 de setembro assustou os estúdios do projeto e Tarantino partiu para outras coisas.

Rambo

Todo cinéfilo sabe-tudo adora apontar que o primeiro filme do Rambo, Primeiro sangue, apresentava um retrato simpático de um veterano do Vietnã com PTSD, muito distante dos espetáculos de ação chauvinistas que Sylvester Stallone faria mais tarde. Mesmo assim, é surpreendente que Tarantino considere adaptar o livro de David Morrell, mesmo depois de decidir que deixaria de atuar como autor e apenas faria “um bom filme”.

Tarantino compartilhou os detalhes sobre a versão do filme Rambo que gostaria de fazer no podcast The Big Picture em 2021: “Eu faria o romance”, disse ele aos apresentadores. “E Kurt Russell faria o papel do xerife e (Adam Driver) faria o papel de Rambo.” Claro, Tarantino apresentou a ideia como algo que faria depois de seu décimo filme, o que significa que provavelmente nunca a levou a sério.

Corvo Assassino

Além das óbvias delícias dos filmes de ação, a grande emoção de Bastardos Inglórios e Django Unchained é como eles revisam a história. Mesmo o mais obstinado defensor da precisão histórica não pode deixar de comemorar quando os Bastardos aniquilam Hitler ou quando Django massacra escravos.

Tarantino pretendia completar sua trilogia de filmes históricos revisionistas com uma sequência mais direta de Bastardos Inglóriosintitulado Corvo Assassino. Na verdade, como explicou ao autor Henry Louis Gates Jr., Corvo Assassino teria concretizado uma ideia que ele originalmente teve para Bastardos Inglórios, que “seguiu um bando de soldados negros, e eles foram fodidos pelos militares americanos e ficaram loucos”. O filme veria esses soldados “entrarem em guerra Apache e matarem um bando de soldados e oficiais brancos em uma base militar e estão apenas em caminho de guerra para a Suíça”. Os Bastardos Inglórios também teriam aparecido no filme.

Embora ele tenha afirmado em 2012 que fazia parte de um Corvo Assassino Roteiro “pronto para rodar”, Tarantino nunca mais voltou à ideia.

Jornada nas Estrelas 4

Facilmente o mais infame de seus projetos não realizados, Tarantino há muito brinca com a ideia de um Jornada nas Estrelas filme. E no seu desespero de trazer algo para a tela depois de 2016 Jornada nas Estrelas Aléma Paramount Pictures considerou a ideia, independentemente de quão incompatível seja o estilo de Tarantino para algo como Caminhada.

Um autodenominado “grande fã” de Chris Pine, Tarantino planejou trazer sua abordagem única de peças de época para a franquia Kelvin, com Pine como Kirk e Zachary Quinto como Spock. Rumores sugeriam que adaptaria o episódio “A Piece of the Action” de A série originalem que o Empreendimento encontrou um planeta modelado a partir da América dos anos 1930.

O filme ganhou muita força e Tarantino até finalizou o roteiro do projeto, co-escrito por Mark L. Smith, escritor de O Regresso. Mesmo que a violência e a linguagem do filme provavelmente tivessem merecido seu Jornada nas Estrelas uma classificação R, não foi isso que impediu o projeto de se concretizar. Em vez disso, foi a regra dos 10 filmes de Tarantino e sua relutância em encerrar sua carreira com um filme de franquia.

O crítico de cinema

Tudo isso nos leva a O crítico de cinema, que realmente parecia encerrar a notável carreira do diretor no cinema. Tal como acontece com a maioria de seus projetos, Tarantino vinha falando sobre O crítico de cinema por anos antes de levar isso a sério, lançando ideias sobre um filme ambientado na década de 1970. Eventualmente, isso se desenvolveu na história de um crítico de uma pequena cidade escrevendo resenhas para uma revista pornográfica, e mais tarde se transformou em um filme que veria Brad Pitt reprisar seu papel como o dublê Cliff Booth de Era uma vez… em Hollywood. De acordo com o Deadline, Tarantino mudou de ideia sobre o projeto após reescrever o roteiro.

Onde isso nos deixa agora? Não está claro. Tarantino ainda fala em fazer apenas 10 filmes, mas é um número arbitrário que é um limite que ele decidiu impor a si mesmo e pode mudar a qualquer momento. Independentemente do que ele decida fazer, está claro que Tarantino tem muitas opções para seu décimo filme.