Existem muitos padrões pelos quais podemos medir a influência da franquia Mad Max. A série consiste em cinco filmes excelentes, todos feitos pelo cineasta australiano George Miller e uma série de cocriadores. A série lançou a carreira de Mel Gibson que, até que sua disseminação de ódio veio à tona, foi uma das estrelas de cinema mais envolventes dos anos 1980 e 1990. E definiu tanto a ideia do pós-apocalipse que máquinas aceleradas e equipamentos de bondage se tornaram o visual de fato do fim do mundo.
No centro deles, porém, está o Mad Max Os filmes são histórias profundamente pessoais sobre duas coisas: a maneira como os humanos se destroem com suas próprias invenções, ou seja, os automóveis e a gasolina que eles consomem, e a maneira como as comunidades e até mesmo a empatia perduram no Deserto.
Embora Miller comande cada uma das entradas, a franquia evoluiu ao longo de seus 45 anos de existência. Tom Hardy entrou como o policial que virou bonzinho errante Max Rockatansky depois que Gibson saiu, e mais efeitos digitais vieram para complementar o trabalho prático que tornou o futuro selvagem. Por essa razão, classificar os filmes Mad Max é menos uma questão de julgá-los por méritos estéticos e mais um exame de quais filmes melhor realizam a batalha pela sanidade em um mundo enlouquecido.
5. Mad Max Além da Cúpula do Trovão (1985)
Mad Max Além da Cúpula do Trovão sempre foi acusado de diluir a franquia. Em 1985, Mel Gibson passou de um esquisitão australiano bonito, mas rude, para um potencial protagonista de Hollywood. Além disso, Além do Thunderdome colocou Max no comando de um grupo de crianças e contra uma estrela na forma de Tina Turner como Tia Entidade. Mais importante, Miller ainda estava de luto pela morte de Byron Kennedy, o co-criador de Mad Max e parceiro de Miller na insanidade que morreu em um acidente de helicóptero em 1983. Miller fez Cúpula do Trovãoem parte, como uma maneira de superar sua dor, e até pediu a George Ogilvie para codirigir. Essa escolha, no entanto, resultou em um filme com um tom dividido — dividido de si mesmo e dos outros filmes.
Por mais válidas que sejam as críticas dos fãs, elas exageram as diferenças entre Além do Thunderdome e outros filmes de Mad Max. Por baixo de suas armadilhas de Hollywood, Além do Thunderdome tem a mesma estética e ação que fez O Guerreiro da Estrada tão emocionante, embora em um enquadramento mais adequado para crianças. Locais como Bartertown e personagens como o Master Blaster fazem Além do Thunderdome um filme digno, mesmo que não se compare aos outros.
4. Mad Max (1979)
Qualquer um que revisite o primeiro Mad Max ficará chocado com sua pequena escala. Onde tudo de O Guerreiro da Estrada criou um mundo pós-apocalíptico totalmente novo, o primeiro Mad Max permanece em grande parte aterrado. Claro, as coisas estão ficando ruins na visão distópica da Austrália no filme, mas onde isso não é verdade? O mais interessante sobre o filme original, então, é que não estamos exatamente no Wasteland quando as coisas começam.
O cenário pré-apocalíptico faz Mad Max se destacam um pouco mais dos outros, mas todos os detalhes essenciais estão presentes. Miller e Kennedy, cuja ideia de história o primeiro transformou em um roteiro adequado com o co-roteirista James McCausland, entenderam o poder dos veículos motorizados e a devastação que eles podem causar. Já há pedaços de loucura se esgueirando na abordagem mais pé no chão e crua de Gibson sobre Max, também, o que faz sua batalha com o carismático Toecutter de Hugh Keays-Byrne parecer uma batalha pelo futuro. É uma batalha que Max perde.
3. Furiosa: Uma Saga Mad Max (2024)
Todo Mad Max filme depois do original tem um senso de mito, mas nenhum como o prequel Furiosa: Uma Saga Mad Max. Ao contrário da propulsão de tirar o fôlego de todas as outras entradas, Furiosa leva as coisas relativamente devagar, dividindo a história em capítulos para traçar a trágica história de Furiosa, retratada aqui por Alyla Browne e Anya Taylor-Joy.
Co-escrito por Miller e Nico Lathouris, e baseado em extenso material que os dois desenvolveram durante a produção Estrada da Fúria, Furiosa mostra uma reação alternativa ao fim do mundo. Embora Max enlouqueça, Furiosa tenta manter a humanidade deixada por sua falecida mãe Mary Jabassa (Charlee Fraser). Essa humanidade é testada e deformada por Dementus, interpretado por um desequilibrado Chris Hemsworth, cuja própria tragédia o transforma em um monstro mercurial. Com as tomadas em evolução de Browne e Taylor-Joy no centro e sua ênfase no mito, Furiosa expõe a compaixão e a empatia que sempre estiveram presentes Mad Max franquia e a transforma em um épico escrito em larga escala em Wasteland.
2. Mad Max 2: O Guerreiro da Estrada (1981)
Dez anos atrás, todos concordariam que O Guerreiro da Estrada aperfeiçoou a franquia Mad Max. Não mais oscilando à beira do esquecimento, O Guerreiro da Estrada empurra Max para o Wasteland, onde ele encontra sua vocação. Sua esposa e filho estão mortos, assim como as pessoas responsáveis. Agora Max deve vagar por um mundo que não faz mais sentido.
Essa tensão entre a loucura de Max e seu heroísmo impulsiona O Guerreiro da Estrada. Mas o prazer vem em ver como Miller, que coescreveu o roteiro com Terry Hayes e Brian Hannant, percebe o mundo decaído. Lord Humungus (Kjell Nilsson), “O Aiatolá do Rock and Rolla”, leva o modelo de vilão de Toecutter a um novo extremo, e o Feral Kid (Emil Minty) aponta para o novo futuro. Além disso, O Guerreiro da Estrada apresenta a introdução de um narrador, que entradas posteriores chamarão de Homem da História, consolidando o papel de Max como um herói popular da nova era.
1. Mad Mad: Estrada da Fúria (2015)
Ainda hoje, Mad Max: Estrada da Fúria parece um milagre. Trinta anos se passaram desde a última entrada de Mad Max, e embora Miller continuasse a trabalhar, era principalmente no Querida e Pés felizes filmes para famílias. O que o diretor de 70 anos poderia fazer no gênero de ação que ele já não tivesse feito melhor nas décadas de 1970 e 1980?
Acontece que, tudo.
Desde o primeiro tiro, Mad Max: Estrada da Fúria é um ataque total, um filme que introduz novos conceitos e cenários em um ritmo tão rápido que ninguém realmente se importa que seja sobre pessoas dirigindo para um lugar e então dando meia-volta e voltando. Tom Hardy prova ser a escolha perfeita como o novo Max, agora inarticulado depois de muito tempo no Wasteland, emparelhado com uma Charlize Theron nunca melhor como a estoica Furiosa. Além disso, o roteiro (ou extensa coleção de storyboards) que Miller coescreveu com Brendan McCarthy e Nico Lathouris, funciona com empatia, a insistência de que demagogos como Immortan Joe (Keays-Byrne) nunca serão as coisas que prometem, e que a esperança, como água, ainda flui no Wasteland.
Com diálogo e exposição mínimos, mas com uma produção cinematográfica maximalista e floreios cinematográficos puros que remontam à era do cinema mudo, Mad Max: Estrada da Fúria continua sendo um dos melhores filmes feitos neste século ou em qualquer outro.
