Em Mickey 17Robert Pattinson interpreta um luto por carne congelada. Essas não são minhas palavras; Eles são de Pattinson dentro dos primeiros 60 segundos do filme, e são entregues ao público com uma narração de conversação nasalmente que soa à deriva em algum lugar entre Steve Buscemi e Marisa Tomei em Meu primo Vinny. Absolutamente tudo sobre essa performance e o filme em que ele existe é uma escolha. Eles também são grandes. Nem todos eles são necessariamente a chamada certa, e mais do que alguns lideram a bordas criativas ou sem saída. Mas praticamente desde o salto, ao ouvir Pattinson chiar em seu ouvido enquanto observa um quadro de seu protagonista Mickey sangrando dentro de um ravino nevado, você sabe se está dentro ou se estiver fora.
Eu, querido leitor, estava dentro. Um dia depois, eu ainda sou. Eu fui junto com praticamente todos os escritores excêntricos, excêntricos e desafiadoramente anticomercial, Bong Joon-Ho, se entregou através de sua vitória pós-oscar. De fato, seis anos depois de fazer o íntimo filme coreano que derrotou a sabedoria de Hollywood e ganhou o melhor filme, o diretor Bong foi bagunçado com a atenção de Hollywood e o que equivale a “foder você” dinheiro. Então agora, do outro lado de Mickey 17Conclusão, as línguas ao redor da cidade estão abanando o quão irresponsável era para a Warner Bros. dar ao diretor de Parasita e Snowpiercer Uma verificação de nove dígitos para fazer o que acabou sendo sua comédia de ficção científica mais demente e bizarra sobre os males do capitalismo até hoje.
Mas, francamente, eu não me importo. Não são meus dólares e centavos, e o que eles foram negociados é o cinema original e original com os recursos de um estúdio e a indiferença de um artista. É estranho, ocasionalmente desajeitado e, finalmente, nada menos que cativante para todos os pequenos tiques redondos, até o mais recente esquisito de Pattinson, encerando irônico sobre sua iminente morte frígida no início do filme-pelo menos que parece ser seu destino até que um pouco de mamóia, que se levanta.
Como o filme, porém, esse começo de chamadas de atenção corre o risco de ficar à frente de nós mesmos. Então, vamos dar um passo atrás e explicar por que o herói insuficiente de Pattinson pode ter uma indiferença tão indiferente à sua iminente ingestão. O Mickey que começa o filme, congelado e carnudo, não é o Mickey original. Não é nem uma cópia de uma cópia do original. Este é o Mickey, o 17º (daí o título), que é “impresso” dos resíduos humanos, cadáveres e outras matérias orgânicas desagradáveis descartadas por um grupo de colonos espaciais que viajam pelo cosmos.
No futuro não muito distante, parece que, em vez de tentar salvar a Terra, os humanos articularam a idéia de deixá-la encontrar um novo planeta para consumir e desperdiçar. Os colonos a bordo do projeto Nilfheim são um desses grupos, seguindo um político americano fanático e fracassado com um complexo de Deus, Kenneth Marshall (Mark Ruffalo). Joseph Smith dos dias modernos, Marshall convenceu uma legião de seguidores, cabides e pobres a se juntar a ele entre as estrelas. Isso inclui o OG Mickey, de Pattinson, que foi ao espaço para escapar de algumas dívidas de tubarão para ver o universo. Ele está tão desesperado para ficar fora do mundo que até concorda em se tornar “um dispensável”, que é um termo chique para o cara em cada navio que tem suas memórias recuadas em um disco rígido e seu corpo assinou para a empresa. Um dispensável é uma força de trabalho descartável e renovável. Um escravo por outro nome.
Devido a restrições religiosas estranhas, só pode haver um dispensável de cada vez. Uma vez que ele inevitavelmente morre de maneira terrível enquanto executava qualquer tarefa suicida que seja colocada diante dele, outro Mickey é impresso nas entranhas de um navio e é adequado para o serviço. O que não quer dizer que a vida de Mickey seja toda a desgraça e uma melancolia. Ele conhece uma garota pela qual se apaixona nesta viagem, e o agente de segurança Nasha Barridge (Naomi Ackie) parece muito frio com toda a coisa “meu namorado continua morrendo e voltando como um tipo diferente de clone”. Então ela espera até chegarmos ao Mickey 17, que apesar de ter sido deixada para morrer naquele ravino acima mencionado não morre. Ele chega ao seu navio colono, até. Infelizmente, ele chega para descobrir que eles já imprimiam outro Mickey: o Mickey 18 mais agressivo e de temperamento curto. E, conforme, a lei estabelecida por fanáticos como o Marshall de Ruffalo, pode haver apenas uma.
É aqui que as coisas começam a ficar realmente estranhas.
Essencialmente uma expansão de filme de gênero Selas em chamas onde dois superintendentes racistas se esforçam para resgatar “um carrinho de mão de US $ 400”, deixando seus funcionários negros morrerem em um poço de areia movediça, a política da Mickey 17 não são sutis. Eles são, no entanto, obliquamente divertidos. Contados a partir do ponto de vista de um protagonista que morre repetidamente de maneiras muitas vezes horríveis e cruéis, o humor da forca de Mickey 17 é tão espesso quanto as vistas. Utilizando várias montagens e seqüências de morte que não estariam fora de lugar em um dos antigos desenhos animados de Wile E. Coiote, casais de Bong, casais de mãos de mãos decepadas flutuando no espaço com sequências de Mickey 5 ou 6 sendo incentivadas a “respirar profundamente” todas as bactérias em um mundo estranho, de modo que os cientistas do navio saberão o que o vírus desenvolverão um para desenvolver um Virus para desenvolver um vinculado a uma vaga contra um estranho.
Há uma maldade alegre em Mickey Isso é curiosamente delicioso. Muito disso se resume à escolha de Pattinson para interpretar as várias versões do mesmo personagem, com um otimismo feliz que se vira da ilusão, dado o lote de cada Mickey na vida. Ainda mais que uma comédia de esboço, Mickey 17 Permite que várias versões desse personagem, particularmente os mickeys 17 e 18, tenham diferenças sutis e abertas. Enquanto o Mickey 17 desenvolve algo que se aproxima de empatia e autoconsciência, ele também é como outro personagem sugere “suave”. Mickey 18, por outro lado, não tem consciência, mas desfruta de um instinto de sobrevivência muito mais forte. Sua primeira reação ao ver seu antecessor retornar vivo é tentar imediatamente e enfiar o Mickey 17 em uma rampa de lixo que leva a uma fogueira.
Mickey 17 Atua como uma síntese para todos os filmes de gênero de Bong do passado, incluindo o mais obviamente Snowpiercer Com sua visão distópica do futuro (embora ele também pareça estar canalizando muito mais de Ridley Scott e Ron Cobb com a aparência deste vaso espacial). Há também os elementos de apresentação da criatura de O host e mesmo as simpatias dos direitos pró-animais OKJA. Não é tão bem tratado quanto nenhum desses filmes, e talvez sofra mais pelo que parece ser uma batalha de vontades na pós-produção. Baseado puramente na forte ênfase da narração de narração e na bizarra ausência de caracterização em relação a vários papéis de apoio, particularmente Nasha de Ackie, suspeita -se que este filme tenha sido reduzido. No entanto, muito do que torna os filmes de Bong permanecem inesquecíveis, incluindo as escolhas de personagens de Gonzo que se estendem além da liderança.
Tomemos, por exemplo, a fusão de Mark Ruffalo de todas as insidiosas e assustadoras contas e presentes do conservadorismo americano. Seu personagem Marshall tem a pessoa que serve egoísta e a piedade de Billy Graham, os traneadores salientes de um garoto do fundo fiduciário da quinta geração, e as aspirações divinas de Brigham Young e seu harém considerável de “esposas irmãs”. Há até alguns respiratórios de boca seguidos em seus bonés de beisebol vermelho a bordo do navio.
É uma performance tão peculiar e memorável quanto o que Jake Gyllenhaal estava fazendo em OKJAe, através da caricatura, chega a algo amargamente verdadeiro sobre uma falha de liderança que a humanidade sempre cobra. Desta maneira, Mickey 17 Representa o maior bong de lona pintado, com o filme se tornando uma acusação para uma espécie inteira. Enquanto Christopher Nolan em Interestelar A humanidade prevista que escapa dos limites da Terra para sair e se multiplicar no espaço como um testemunho de nossos instintos de sobrevivência e solução de problemas, Mickey 17 aborda aproximadamente a mesma idéia com um cinismo difícil de contestar. Parece dizer que não foram conquistados de repetir os erros e vaidades de nossos ancestrais. Para sempre.
Mais importante, no entanto, é que, se você estiver disposto a encontrá -lo nesse comprimento de onda, a tristeza se torna entretenimento vertiginoso. Há muito que pode ser criticado sobre Mickey 17A superabundância de fios de história, que não estão totalmente envolvidos, apesar de um desfecho excessivo no final de 137 minutos. No entanto, a soma é maior que as partes. E tem sido decente, desde que um diretor amplamente talentoso teve os recursos para tornar um espetáculo tão ambicioso e surpreendente. Um benefício da camada narrativa de Bong é que os espectadores nunca sabem exatamente o que está prestes a acontecer a seguir. Para os contadores, isso pode ser um pecado, mas para quem gosta de ficar deslumbrado, é definitivamente uma virtude.
Mickey 17 é um curio raro: o tipo de balanço de galáxia que só acontece dentro do sistema de estúdio quando um autor atinge um breve momento em que ninguém pode dizer a eles não. Eu sou um otário para quando essas misturas ocorrem, verrugas e tudo. William Friedkin’s Feiticeiro é uma obra -prima, mesmo que o estudo épico de caráter do cara que fez O exorcista e A conexão francesa Parecia que estava um dia atrasado e um dólar curto quando foi inaugurado no mês seguinte Guerra nas Estrelas. E como Margot Robbie, conte comigo entre aqueles que vêem um culto formando -se em torno de Damien Chazelle’s Babilônia bacanal.
Mickey 17 Pode ter uma marcha ruim, mas este projeto bizarro de paixão se sente destinado a se tornar o filme favorito de alguém. Para o resto de nós, é uma noite bastante selvagem no cinema.
O Mickey 17 abre na sexta -feira, 7 de março. Saiba mais sobre o processo de revisão de GameMundo e por que você pode confiar em nossas recomendações aqui.
