Leva O Matrix cerca de três minutos para se tornar a coisa mais legal que você já viu. É quando Trinity (Carrie-Anne Moss) foge de um policial quebrando seu braço, dando um soco em sua garganta e depois congelando no ar para que a câmera possa girar em torno dela antes que ela dê um chute que o mande para o outro lado da sala. Três minutos. E tudo mudou.
Mas a parte mais impressionante pode ser o fato de que as coisas incríveis não param por aí. Nos 117 minutos que se seguem, O Matrix as diretoras Lana e Lilly Wachowski oferecem uma mistura improvável de ação de kung fu, filosofia continental e fim do século legal. Não é de admirar que o filme deles tenha se tornado um sucesso nos cinemas e no vídeo. Não é de admirar que tantos filmes e programas de TV emprestados de O Matrix, consolidando ao mesmo tempo o legado do filme original e ao mesmo tempo barateando seu efeito. Nos anos imediatos e na década que se seguiu O Matrix, vimos uma abundância de devotos, discípulos e imitadores desavergonhados. Da paródia afetuosa à imitação de super-heróis, aqui estão os filmes que passaram anos seguindo as dicas de Neo e Trinity.
Filme de terror (2000)
Olhando para o pôster, Filme assustador apresenta-se como uma paródia dos filmes de terror dos anos 90, especificamente Gritar, O sexto Sentidoe O projeto Bruxa de Blair. Mas o cartaz sobrecarregado também mostra que Filme assustador e seus seis escritores creditados incluirão cada piada que surgir em sua cabeça, sem se preocupar com a coerência temática ou, você sabe, com a qualidade.
Então, quando Cindy Campbell (Anna Faris) flutua no ar para fazer como Trinity, ninguém fica muito surpreso. Também não é uma surpresa quando o assassino do estilo Ghostface se esquiva de placas como Neo se esquiva de balas. É claro que ninguém estava rindo também.
X-Men (2000)
Por um lado, X-Men seguido nos antecessores do filme anterior da Marvel lançado nos cinemas, 1998 Lâmina. Lâmina bater O Matrix aos teatros e tinha muito kung fu, couro preto e música industrial. Mas em O Matrixo couro parecia uma fantasia, parte da mudança do eu comum e monótono dos heróis para identidades super-heróicas.
Espectadores revisitando X-Men da perspectiva do boom dos super-heróis, pode-se perguntar por que a equipe do filme abandonou o spandex amarelo, mas para os espectadores do início dos anos 2000, os trajes de couro preto pareciam muito com algo de super-herói deve vestir. Ao longo dos anos, X-Men sequências seriam ainda mais emprestadas de O Matrixusando bullet time para a abertura do Nightcrawler em X2: X-Men Unidos (2003) ou o cenário de Quicksilver em X-men: Dias de um futuro esquecido (2014).
Shrek (2001)
Embora tenha recebido mais elogios na época Shrek não tem muito mais criatividade do que Filme assustador. Há uma narrativa mais coerente, claro, mas ShrekOs escritores de também acumulam todas as referências da cultura pop que podem encaixar em uma história muito familiar.
No momento em que a Princesa Fiona (Cameron Diaz) dá sua variação do chute congelado no ar do Trinity, a piada parece óbvia em vez de surpreendente. Shrek ganha alguns pontos extras por adicionar o detalhe de Fiona arrumando o cabelo enquanto está suspensa no céu, e a cena de luta contra os Merry Men é bem coreografada. Ainda assim, é triste ver um momento tão revolucionário na O Matrix tornar-se banal tão rapidamente em Shrek.
Kung-Pow! Entre no Punho (2002)
Outro filme paródia, outro Matriz referência. Para seu crédito, Kung-Pow! Entre no punho tem uma bobagem de baixo orçamento que o diferencia de Filme assustador e Shrek. Além disso, Kung-Pow! parodia fotos de kung fu dos Shaw Brothers e dada a dívida dos Wachowskis com o estúdio de Hong Kong, o Matriz a piada parece mais merecida.
Mas o verdadeiro fator que define Kung-Pow! acima de seus antecessores está o fato de se preocupar em contar uma piada de verdade. Quando, contra todos os avisos, o Escolhido (escritor, diretor e astro Steve Oedekerk) vagueia por uma campina, ele é imediatamente desafiado por uma vaca CGI de aparência horrível. Os dois têm uma batalha completa de kung fu antes de ambos fazerem uma Matrizchute de salto estilo. Mas a vaca vence, o que é sempre uma piada engraçada.
Equilíbrio (2002)
O Matrix combinou ação notável com inteligência real, baseada em uma compreensão adequada de filósofos como Jean Baudrillard. Equilíbrio falha em ambas as contas, uma abordagem superficial Fahrenheit 451 tornou-se ainda mais risível pela sua seriedade impassível.
O escritor e diretor Kurt Wimmer rouba liberalmente de O Matrix, desde os espanadores e óculos escuros usados pelos protagonistas interpretados por Christian Bale e Taye Diggs até o “Gun Kata” que os mocinhos praticam. No entanto, tudo dá em nada, funcionando melhor como um lembrete do milagre que os Wachowski realizaram O Matrix.
Homem-Aranha (2002)
Não é justo comparar Kurt Wimmer a Sam Raimi, mas vamos fazê-lo de qualquer maneira, porque nada realça a disparidade no legado de O Matrix como comparar Equilíbrio para homem Aranha. Desde o início de sua carreira, Raimi tem sido um estilista visual, girando sua câmera para criar sequências hipercinéticas, geralmente para torturar seu colaborador e bom amigo Bruce Campbell.
Então, quando os Wachowski popularizaram o bullet time, Raimi não os copiou tanto quanto ganhou mais uma ferramenta para dar vida à sua visão. O bullet time funcionou particularmente bem ao colocar o sentido de aranha de Peter Parker em movimento. Enquanto artistas como Steve Ditko só precisavam desenhar algumas linhas onduladas acima da cabeça de Pete para alertar sobre o perigo que se aproximava, Raimi usou truques semelhantes aos do bullet time para desacelerar uma mosca zumbindo no ar, uma bola de cuspe prestes a ser lançada e um soco prestes a ser desferido pelo estudante mais velho do mundo, Flash Thompson (Joe Manganiello).
Demolidor (2003)
A primeira e malfadada tentativa de adaptação Temerário em 2003 é um exemplo de cineastas que apenas copiaram o estilo dos Wachowski sem… muito estilo real. A principal adição visual do diretor Mark Steven Johnson consistiu em grande parte em copiar o bloqueio das páginas de quadrinhos desenhadas por Frank Miller e Joe Quesada.
Para a coreografia de luta, Johnson convocou Yuen Cheung-yan, irmão de O Matrix coordenador de luta Yuen Woo-ping. O resultado é um filme sem graça que parece um filme triste.
Os Anjos de Charlie (2000) e Os Anjos de Charlie: Aceleração Total (2003)
O primeiro Anjos de Charlie canalizou irreverência e excesso em um delicioso lixo pop. Quando a maioria dos criativos (menos o co-roteirista Ed Solomon, substituído por Cormac e Marianne Wibberley) retornaram para a sequência, todo o empreendimento ficou cansado. A energia que alimentou o primeiro filme havia se esgotado e todos pareciam velhos demais para que esse absurdo continuasse.
Em outras palavras, Os Anjos de Charlie: A todo vapor é exatamente o tipo de filme que precisava ser copiado O Matrix. No primeiro filme, as sequências de luta wire-fu abundavam em efeitos cafonas, mas agradáveis. O empréstimo tornou-se mais evidente na sequência, quando durante uma sequência de motocross, os Anjos disparam armas contra seus inimigos enquanto dão saltos suaves ao som explosivo do Prodigy. O bullet time funciona para tornar a ação legível, mas também ressalta o gigantesco encolher de ombros que é Aceleração total.
Submundo (2003)
A guerra entre vampiros e lobisomens em Submundo podem remontar a séculos, mas isso não significa que precisem parecer arcaicos. Não, a franquia que o diretor Len Wiseman trocou as conhecidas camisas fofas e jeans rasgados do gênero terror por (o que mais?) espanadores de couro preto e vinil colante.
Mas isso não é tudo o que Wiseman considera Submundo. Os agressivos tons de azul que ele dá ao seu mundo desperdiçado parecem saídos diretamente da paleta de cores inspirada nos quadrinhos dos Wachowski, assim como a profunda tradição sobre sociedades secretas.
Quão profunda é a toca do coelho
Esta lista termina em 2003, não porque foi quando o bullet time e o couro preto desapareceram das telas. Isso não parou de acontecer até meados da década de 2010, depois de 2011 O ataque: redenção e outra grande franquia de Keanu Reeves, John Wickcoloque ênfase no combate corpo a corpo brutal.
Mas em meados da década de 2000, os cineastas que usaram esses tropos o fizeram menos porque os Wachowskis fizeram isso e mais porque era exatamente assim que os filmes de ação e ficção científica pareciam na época. Portanto, embora se possa argumentar que, digamos, a bala curvando-se Desejado (2008) ou a aceleração de todos os filmes de Zack Snyder têm uma dívida com O Matrixos cineastas não estavam claramente pegando emprestado dos Wachowskis.
E isso é uma coisa boa. O Matrix ganha seu status reverenciado porque mudou as coisas. Os Wachowskis combinaram um monte de coisas que amavam, incluindo filmes de anime e kung fu e cultura rave, e criaram algo que mudou a cultura. Os cineastas que realmente entendem a influência do O Matrix faça o mesmo, como quando Rose Glass combina o fisiculturismo dos anos 80 com filme noir e cinema surreal para O amor está sangrando (2024), ou quando os irmãos Danny e Michael Philippou adotam o estilo hiperativo que desenvolveram fazendo vídeos nas redes sociais para apimentar o gênero de conto de advertência Fale comigo.
Talvez tenha levado 25 anos – muito mais do que três minutos – mas as pessoas agora entendem o que realmente fez O Matrix a coisa mais legal de todas; é a capacidade de romper novos limites, com um salto de 360 graus de cada vez.
