À medida que a temporada do Oscar esquenta, temos observado criticamente os vencedores de Melhor Filme do passado e, tendo já abordado os anos 80 e 90, estamos agora avançando para os anos 2000, onde iremos não estar contestando o reconhecimento de que Gladiador, Chicagoe Milionário do Slumdog recebi da Academia. Estaremos, no entanto, arriscando tudo em alguns pensamentos em outros lugares.
Sem mais delongas, prepare-se para algumas opiniões potencialmente controversas, enquanto relembramos alguns dos vencedores de Melhor Filme dos anos 2000 e decidimos quem realmente deveria ter vencido…
O Sexto Sentido
Começamos pela premiação 2000, que celebrou os filmes lançados em 1999. Foi uma época diferente. Literalmente, mas também culturalmente. Beleza Americana ganhou o prêmio de Melhor Filme naquele ano, e Kevin Spacey ganhou o de Melhor Ator. Então, você entende o que quero dizer. Um tempo diferente! Olhando para trás, para os indicados, há definitivamente algumas opções que teriam envelhecido melhor do que Beleza Americana: A milha verde, As regras da casa da cidrae O insider estavam todos competindo pela estátua. Assim como o icônico filme de terror de M. Night Shyamalan, O Sexto Sentido.
Eu realmente amo a maioria dos projetos subsequentes de Shyamalan (vou até entrar no ringue por Sinais se for preciso), mas ainda penso O Sexto Sentido continua sendo o melhor, com todos os elementos do filme se unindo perfeitamente para criar uma história de fantasmas maravilhosa, assustadora e comovente que ainda surpreenderia alguém hoje se não tivesse ideia de como terminou. Bruce Willis e Haley Joel Osment apresentam ótimas atuações aqui, mas é Toni Collette quem faz tudo funcionar tão bem, dando uma guinada angustiante como a mãe frenética de um menino talentoso. O terror raramente é merecido no Oscar; uma vitória para O Sexto Sentido teria sido uma boa mudança de ritmo.
O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel
Uma mente bonita provou ser uma isca de Oscar demais para os eleitores em 2002. Ron Howard também conquistou o prêmio de Melhor Diretor por sua cinebiografia emocionante sobre a vida do matemático John Nash, que são cenas absolutamente malditas quando você considera que ele estava enfrentando David Lynch por Estrada Mulholland (um dos melhores filmes já feitos!) e Peter Jackson por O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anelque deveria facilmente ter tirado a Melhor Foto daquele ano.
O poderoso desempenho de Russell Crowe como Nash carrega Uma mente bonitaum filme repleto de imprecisões históricas que também simplifica a esquizofrenia e culmina em uma das reviravoltas mais previsíveis de todos os tempos. Simplesmente não é páreo para a narrativa épica e a construção do mundo na Terra Média que A Sociedade do Anel nos dá.
Moulin Rouge!
Às vezes, há mais de um indicado na disputa que merecia mais o Oscar do que o vencedor final, e certamente parece que foi o caso em 2002, onde Uma mente bonita triunfou não apenas A Sociedade do Anelmas Baz Luhrmann é totalmente diferente, mas totalmente audacioso Moulin Rouge!. Com tantas influências na capa quanto edições por minuto, Moulin Rouge! corteja elementos da tragédia grega de Orfeu e Eurídice, vaudeville e até A boêmia ao contar a trágica história do poeta inglês de Ewan McGregor, Christian, que se apaixona por Satine, uma cortesã em declínio no coração do caberet Moulin Rouge.
É um musical pós-moderno que mistura alguns sucessos pop mais contemporâneos com a estética da França do fim do século e carrega uma energia que emociona algumas pessoas e dá a outras uma dor de cabeça sangrenta. Estou no antigo acampamento, mas o que quer que você pense Moulin Rouge!é um pouco mais estimulante do que a fórmula de Howard Uma mente bonitae cravou as unhas na cultura pop com uma severidade muito mais duradoura.
Mestre e Comandante: O Outro Lado do Mundo
Já que passamos algum tempo teoricamente removendo um filme de Russell Crowe de nossos vencedores de Melhor Filme, vamos adicionar um para nos tornarmos justos: o drama épico de época de Peter Weir deveria ter vencido O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei na corrida de Melhor Filme. Deixando de lado sua atenção aos detalhes e sua ação envolvente e prática (do tipo que você raramente vê em qualquer lugar), parece Mestre e Comandante perdeu em grande parte naquele ano porque todos os indicados que não foram Retorno do Rei estava condenado. Tendo perdido a estátua nas duas edições anteriores do SDA trilogia, a Academia aparentemente se sentiu obrigada a reconhecer os esforços de Jackson em fazê-la, apesar Retorno do Rei talvez sendo o mais fraco do grupo.
Mestre e Comandante: O Outro Lado do Mundo é o filme favorito daquela pessoa que você conhece, que assiste a todos os documentários históricos da TV e possui mais livros sobre guerra naval do que os finais do verdadeiro vencedor de Melhor Filme de 2004. Se tiverem oportunidade, também baterão o tambor que Mestre e Comandante merecia vencer naquele ano, e quer saber? Eles têm razão.
Lateralmente
Os eleitores foram mais uma vez confrontados com algumas cinebiografias dignas em 2005, como o brilhante filme de Martin Scorsese O Aviador e Taylor Hackford Raio se acotovelou por atenção. Eles pareciam se anular no final; Bebê de um milhão de dólares ganhou o prêmio de Melhor Filme e uma série de outros prêmios que parabenizaram Clint Eastwood e companhia. em um trabalho bem executado ao trazer seu drama esportivo deprimente para a tela. No entanto, o projeto que mais perdeu naquele ano foi Lateralmenteum filme repleto de diálogos nítidos e personagens desagradáveis que se mostraram muito divisivos para alguns, mas que na verdade resistiram ao teste do tempo.
Mais de duas décadas depois, reconheço que o público em geral consegue lidar melhor com personagens desagradáveis nas suas comédias, mas Lateralmente foi lançado em um pré-Liberando o malpré-Sucessão mundo. Um casal de homens egoístas e imaturos em uma viagem pela região vinícola seria facilmente uma série de 8 episódios da HBO hoje em dia. Não nos cansaríamos das bobagens de Miles e Jack! E ainda assim não estaríamos bebendo a porra de nenhum Merlot.
Montanha de Brokeback
Bem, atingimos o que considero ser “o grande problema” nesta lista específica. Uma farsa tão selvagem que as pessoas gritaram sobre isso com razão durante anos. Depois de ganhar os prêmios de Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Diretor, o incrível trabalho de Ang Lee Montanha de Brokeback parecia certo de ganhar o Melhor Filme também. E então isso não aconteceu. Para um suspiro ouvido em todo o mundo, Colidir ganhou em vez disso. Não o filme de sexo no carro de David Cronenberg, é claro. Não, isso teria sido legal (embora tardio). O filme pesado e redutor do conjunto de Paul Haggis.
Olha, talvez você ame Colidir. Nunca conheci alguém que fizesse isso, mas acho que tudo é possível. Mas Montanha de Brokeback não é apenas um dos melhores filmes dos anos 2000 ou do século XXI. É um dos melhores filmes de todos os tempos. É tão bom que você pode até esquecer que Randy Quaid está nele. O que diabos eles estavam pensando naquele ano? Doce senhor.
Pequena senhorita luz do sol
Eu sei no fundo do meu coração e das minhas entranhas que estou prestes a deixar algumas pessoas muito zangadas, mas tenho que seguir minha própria verdade neste caso: Os que partiram não está nem perto de ser o melhor filme de Martin Scorsese. Quero dizer, ele fez alguns ótimos, não foi? Ruas Médias, Taxista, Bons companheiros, Depois do expediente. Eu poderia continuar. Não é que eu não ache que um filme de Scorsese deveria ter ganhado o prêmio de Melhor Filme. Eu simplesmente não acho que deveria ter sido esse. Os que partiram está… bem. Está tudo bem. Mas é um remake de um filme chinês melhor, e eu mantenho isso. Andy Lau e Tony Leung são fenomenais em Assuntos Infernaisuma referência do cinema policial de Hong Kong com um ritmo muito mais rígido do que a versão menos sutil e mais confusa da história de Scorsese.
A ideia de uma comédia indie sombria enfrentando Os que partiram me faz cócegas, mesmo agora. Pequena senhorita luz do sol é um filme de conjunto tão forte, com uma atuação notável de Paul Dano (enfie isso no cachimbo e fume, Tarantino) que atinge profundamente de uma forma que o drama policial repleto de estrelas de Scorsese simplesmente não atinge. Foi o “melhor” filme do ano? Discutível, mas o único filme que poderia ter vencido Pequena senhorita luz do sol em termos de candidatos a prêmios para mim foi Labirinto do Faunoque não foi indicado para Melhor Filme. Então aqui estamos.
Haverá sangue
O Oscar de 2008 foi absolutamente brutal. Na fila para Melhor Filme estavam Expiação (bom), Juno (bom), Michael Clayton (subestimado como o inferno), e Não há país para velhos (também é bom.) O problema é que todos esses filmes podem ser muito bons, mas Haverá sangue é ótimo. Entendo que os eleitores do Oscar devem ter se sentido como se estivessem zombando do excelente bufê do cinema daquele ano, mas o drama de época de Paul Thomas Anderson foi o prato principal; o maldito bife amanteigado pelo qual eles deveriam estar se preparando!
Daniel Day-Lewis oferece uma masterclass de atuação no estudo de personagem moralmente complexo de Anderson. Ele ganhou o prêmio de Melhor Ator por isso, mas seu desempenho nunca ofuscou um filme sublime em geral. A composição deslumbrante e a iluminação natural de Robert Elswit fazem você se sentir como se estivesse realmente lá durante o boom do petróleo na Califórnia, a trilha sonora de Jonny Greenwood é positivamente assustadora e a direção de Anderson é meticulosa. Haverá sangue é um clássico moderno e memorável que infelizmente perdeu naquele que foi simplesmente um grande ano para o cinema.
