As histórias do Doctor-Lite até agora têm sido muito boas, o que levanta a possibilidade de que aquilo que realmente está impedindo Doutor quem é Doutor quem.

Como vocês devem saber, Ncuti Gatwa estava terminando de filmar sua última série de Educação sexual para a Netflix enquanto “73 Yards” estava sendo filmado, e assim o episódio foi empurrado para a série de histórias ′ Doctor-Lite ′ (simplificando: aquelas em que o Doutor não aparece muito). A ideia de duplicar as filmagens dos episódios e equilibrar o elenco de acordo está em vigor desde que a série voltou em 2005, sendo formalmente nomeada como uma estratégia de poupança orçamental em 2007 com “Blink”. Eles também podem ser chamados de episódios de “banco duplo”, onde dois episódios são filmados simultaneamente e, portanto, o elenco regular não pode aparecer substancialmente em ambos.

Doutor quem muitas vezes dava férias aos protagonistas na década de 1960, devido ao cronograma rigoroso de ensaios e gravações, o que significava que os membros do elenco não apareciam em episódios únicos. No entanto, devido à deterioração da saúde do ator do Primeiro Doutor, William Hartnell – e alguns motivos da história que exigem isso – há também uma história do Primeiro Doutor que se enquadra na categoria.

Aqui estão as principais entradas nessa categoria, organizadas em uma ordem totalmente objetiva, de bom a muito bom.

7. 73 jardas (Série 14, 2024, décimo quinto médico)

Escrito por Russell T. Davies, dirigido por Dylan Holmes Williams.

O Doutor acidentalmente entra em um anel de fadas no País de Gales, e Ruby é amaldiçoada a viver uma vida de solidão (além da figura sinistra que permanece a distância titular dela o tempo todo). Combinando elementos de realidades alternativas, terror popular, distopia e o estranho, “73 Yards” dá a Millie Gibson a chance de brilhar como Ruby.

Fresco na mente, mas ainda por resolver, “73 Yards” contém território novo e familiar para Doutor quem. É emocionante e tenso o tempo todo, e bem executado. Seu final – no qual é revelado que Ruby mais velha era a figura que assombrava seu eu mais jovem, e as palavras que ela usou para afastar todo mundo de Ruby nunca foram reveladas – provou ser divisivo. Porém, com um impulso sólido, estou feliz com a escolha de deixar aspectos da história inexplicáveis.

6. O Massacre (Temporada 3, 1966, Primeiro Doutor)

Escrito por John Lucarotti, dirigido por Paddy Russell.

Este histórico, do qual apenas o áudio e as imagens fixas sobreviveram, ocorre na preparação para o massacre huguenote de 1572, e o Doutor só aparece no primeiro e no quarto episódios. William Hartnell aparece o tempo todo, porém, também interpretando o Abade de Amboise. O companheiro Steven (Peter Purves) é deixado sozinho em Paris e não tem certeza se o Abade é realmente o Doutor ou não, à medida que aumentam as tensões entre católicos e protestantes.

Escrito por John Lucarotti e depois reformulado por Donald Tosh (a novelização de Lucarotti está mais próxima de seus rascunhos anteriores), tem Peter Purves como o líder de fato, e a relutância do Doutor em interferir na história o coloca em conflito com seu amigo. Brutal e trágico, enfraquecido pela sua cena final, “O Massacre” é ecoado por “Os Incêndios de Pompeia”, de 2008.

5. Vire à esquerda (Série 4, 2008, Décimo Doutor)

Escrito por Russell T. Davies, dirigido por Graeme Harper.

Em que a companheira Donna Noble vê um mundo onde ela não conheceu o Doutor e, como resultado, milhões de pessoas morrem.

Ao nos mostrar histórias que eram preciosamente grandes, ousadas e em tom exagerado e removendo o Doutor e Donna, Russell T. Davies nos mostra a incrível escuridão e o horror que espreitam logo abaixo da superfície espumosa. Consideremos a cena em “Voyage of the Damned”, onde a nave espacial no formato do Titanic falha em atingir Londres e a Rainha acena em gratidão: muito bobo, muito exagerado, um grande momento amplo para o público do dia de Natal. Aqui, porém, é totalmente sombrio.

Este perde pontos para algum orientalismo aparentemente casual com as inclinações do 'Perigo Amarelo' da cartomante que cria uma história alternativa baseada nas ações de Donna. Ganha alguns pelas excelentes atuações de Jacqueline King, Bernard Cribbins e Catherine Tate.

4. Amor e Monstros (Série 2, 2006, Décimo Doutor)

Escrito por Russell T. Davies, dirigido por Dan Zeff.

Estrelando Marc Warren como Elton Pope, parte de um grupo de pessoas comuns reunidas por um fascínio comum por The Doctor, esta história é quase cientificamente projetada para provocar arrepios nos fãs – aquele medo de Doutor quem ser constrangedor ser visto gostando – inclinando-se para a ideia do que Doutor quem parece aos seus detratores. E, no entanto, pretende fazer a mesma coisa que “Turn Left” – olhar para além da versão do programa que conhecemos e vasculhar os escombros, olhando para as pessoas que ficaram para trás.

As pessoas preferem “Turn Left”, muitas vezes por razões de tom: “Love & Monsters” abraça o acampamento, começando com um Scooby Doosequência de perseguição estilo e imediatamente perturbando o tipo de pessoa que quer Doutor quem ser um programa muito sério. Além disso, as pessoas não gostam da piada do boquete no final, o que é justo.

Elton Pope nos conta sobre as aparições esporádicas do Doutor em sua vida, e isso é ao mesmo tempo alegre e trágico. Uma história que explora ideias semelhantes a “Human Nature/The Family of Blood” do ano seguinte (sem dúvida uma história Doctor-lite), mas com um tom marcadamente diferente e piadas que dividem muito a sala, “Love & Monsters” é falho mas também muito melhor do que a sua reputação sugere.

Escrito por Steven Moffat, dirigido por Hettie Macdonald.

Posso apenas chocar você? Sempre gostei de “Blink”. Gostei mas não amei, o que vai contra a sua reputação de clássico instantâneo. No entanto, esta história com Carey Mulligan pré-fama enfrentando estátuas que ganham vida quando você não pode vê-las é uma das abreviaturas do show: um dos médicos mais icônicos (por cerca de três minutos) e um dos monstros mais icônicos.

Tal como acontece com muitas histórias de Steven Moffat, há momentos de absoluta genialidade (a morte de Billy Shipton, por exemplo), piadas internas nerds (“as janelas são do tamanho errado”) e um final de comédia romântica (além da montagem projetada especificamente para aterrorizar sua própria alma viva).

2. Flatline (Série 8, 2014, Décimo Segundo Doutor)

Escrito por Jamie Mathieson, dirigido por Douglas Mackinnon.

O exterior da TARDIS encolhe depois que Clara sai, prendendo o Doutor lá dentro. Clara se encontra em Bristol, carregando a TARDIS/Doctor na bolsa, investigando grafites que ganham vida e matam pessoas.

O showrunner da época, Steven Moffat, disse isso Doutor quem consome ideias em um ritmo incrível, e esta história está repleta delas. Continuamente inventivo, visualmente distinto, macabro, engraçado e emocionante, “Flatline” é uma joia subestimada desde o ponto em que a era Capaldi realmente começou a entrar em ação.

1. Dia dos Pais (Série 1, 2005, Nono Doutor)

Escrito por Paul Cornell, dirigido por Joe Ahearne.

A companheira do Nono Doutor, Rose Tyler, quer ver seu pai há muito falecido. O Doutor, apaixonado, se exibe para ela. A partir daqui a realidade começa a se desvendar.

Situado principalmente em uma igreja enquanto o mundo acaba através de efeitos sonoros e implicações, “Dia dos Pais” é ao mesmo tempo popular e, ainda assim, subestimado.

O que as histórias Doctor-lite demonstram é que, livres das convenções de um episódio normal, os escritores podem se aprofundar em ideias e assuntos que normalmente não são abordados. Qualquer segurança que o Doutor traga desapareceu. Você pode expandir o que o programa pode fazer de acordo. Combinar isso com uma configuração familiar (essencialmente, é uma base sob cerco, um formato de história popularizado na década de 1960) onde os ocupantes não são cientistas ou militares, mas civis assustados em busca de refúgio enquanto o mundo acaba, é um golpe de mestre.

Aqui, como fez com a série de romances New Adventures do início dos anos 1990, o escritor Paul Cornell expande a paleta emocional da série com uma história que mostra a realidade de um homem em vez da versão que Rose aprendeu, e é ainda mais comovente por isso.

A série 14 de Doctor Who está sendo exibida agora na BBC One, BBC iPlayer e Disney +.