Durante as filmagens do filme do diretor Wes Craven Um pesadelo na Elm Street No meio do verão de 1984, o intérprete de Freddy Krueger, Robert Englund, não estava apenas criando um bicho-papão que permaneceria para o público quatro décadas depois… ele estava fazendo algo que o assombraria também. Uma noite, enquanto Englund filmava a infame cena do jardim com a atriz Heather Langencamp tarde da noite, o ator fez uma pausa por volta das quatro da manhã. Ela decidiu descansar um pouco em uma cama em seu camarim quando…
“Eles bateram na minha porta e disseram: ‘Robert, Robert, vamos tentar tirar essa foto com você e Heather antes do sol nascer’”, Englund nos conta 40 anos depois do fato. “A única luz na sala estava em volta do meu espelho de maquiagem, com intensidade reduzida até a metade. Havia uma pequena luz fantasmagórica, e eu saí da minha cama e olhei, e lá — enterrado no fundo do espelho — estava aquele velho deformado, careca e desfigurado. Eu fui assim (salta para trás), e a criatura no espelho foi assim. Então eu percebi: ‘Oh meu Deus, sou eu!’ Mas durante aqueles poucos segundos em que acordei, senti aquele gosto amargo na boca por causa do sono e fiquei desorientado, ainda com um pé no meu subconsciente. E aquela lembrança daquele outro homem que eu não percebi que era eu enterrado no espelho, ainda volto a isso algumas vezes por ano. Isso vai aparecer em um sonho ou algo assim, porque foi muito desorientador. Obviamente, isso fez uma pequena dobra no que sobrou do meu cérebro.”
Langenkamp, que apareceu com Englund naquele filme icônico, bem como na terceira e sétima parcelas da franquia, também tem “pesadelos completos com Robert me perseguindo e aquela língua gigante enrolada em minha cabeça. Tenho sonhos muito viscerais com isso.”
Esta é uma prova do poder das imagens que Wes Craven estava explorando Um pesadelo na Elm Streetque acompanhou quatro adolescentes que foram ameaçados por Freddy Krueger, um monstro desfigurado com uma mão em garras. E apesar de ser apenas uma invenção de seus sonhos, esse demônio de suéter vermelho e verde foi capaz de machucá-los e matá-los no mundo real também.
Embora inicialmente tenha sido difícil de vender para o escritor / diretor e também para o produtor Robert Shaye – cuja empresa de distribuição New Line Cinema acabou desembolsando todo o orçamento de US $ 1,8 milhão – o filme aproveitou algo do zeitgeist, tornando-se um dos maiores filmes de terror. entradas dos anos 80 com mais de US$ 57 milhões em retornos. O original Rua Elm (e suas seis sequências subsequentes) também transformaram a New Line em um mini-major apelidado de “a casa que Freddy construiu”, transformando Englund em um ícone de terror no processo.
Tivemos a oportunidade de conversar com Englund e Langenkamp durante a preparação para o lançamento do 40º aniversário do filme original, agora disponível para compra digital e em Blu-ray 4K em 15 de outubro, com uma “versão sem classificação” incluída no recursos especiais. E uma das coisas que abordamos com os dois atores é a capacidade da série Elm Street de explorar arquétipos comuns de sonhos subconscientes. De acordo com Englund e Langenkamp, fãs de todo o mundo ainda vêm falar sobre como as imagens do clássico de 1984 falam de seus próprios pesadelos.
“Subir as escadas correndo e ter os pés afundados na escada, na gosma, é – estranhamente – um dos sonhos que tantas pessoas me relataram”, admite Langenkamp. “Foi aquele que Bob Shaye, nosso produtor, insistiu que filmássemos, porque esse era um de seus pesadelos recorrentes. As pessoas realmente adoram isso, e eu sempre achei que era uma parte boba e meio descartável daquela cena.”
Englund acrescenta: “Em Parte 4 há uma sequência com Lisa Wilcox em que ela sai da lanchonete com o namorado para entrar em uma caminhonete, e começa um loop contínuo. Ela está de volta à lanchonete, tranca (a porta) e sai novamente. Eles entram na caminhonete, começam a dirigir e se entreolham: ‘Já estivemos aqui antes?’ Então ela está de volta à lanchonete, guardando o cardápio, limpando o balcão, trancando a porta, e eles estão entrando na caminhonete… e dá voltas assim. Isso, para mim, é o mais próximo do tipo de coisas que acontecem nos meus pesadelos que são tão frustrantes, sabe? Ainda tenho ciclos recorrentes do pesadelo do ator de esquecer seu diálogo ou de não estudar para aquela prova de álgebra.”
Embora Freddy tenha sido o catalisador de muitos pesadelos desde 1984, o que informou a performance antes disso? De acordo com Englund, foi um pouco da interpretação de Klaus Kinski do personagem-título no filme de Werner Herzog. Nosferatu, o Vampirobem como uma performance muito mais obscura no catálogo do próprio Englund: o thriller feito para a TV de 1979 Mente sobre assassinato.
“Fiz um filme para TV com uma atriz muito popular da época chamada Deborah Raffin e o maravilhoso Bruce Davidson, mas o vilão desse filme era Andrew Prine”, lembra Englund. “Eu trabalhei com Andrew Prine em uma série de televisão, ele é um ator maravilhoso e tem ótimos créditos na Broadway, mas Andrew foi o vilão neste filme. Há um avião caindo que foi bombardeado por terroristas. Você corta para Andrew Prine, que raspou a cabeça para o papel e tocou muito na careca. Ele era o serial killer, o terrorista, mas eu estava naquele filme e lembro de vê-lo fazer isso. Acho que, inconscientemente, ver Andrew interpretando aquele psicopata estranho pode ter informado Freddy um pouco.”
Embora Englund já fizesse filmes e televisão há uma década quando chegou Rua ElmLangenkamp teve apenas alguns papéis menores excluídos no filme de Francis Ford Coppola Os estranhos e Peixe Estrondoso (ambas filmadas em Tulsa, Oklahoma) antes de de repente ela se tornar uma protagonista de Hollywood como Nancy na obra-prima de terror de Craven.
“Em Tulsa, conheci Janet Hirshenson”, diz Langenkamp. “Ela era a diretora de elenco de Os estranhos junto com Jane Jenkins, mas eu realmente via muito Janet. Quando recebi meu cartão SAG, vim para Los Angeles e Janet foi muito generosa. Ela me deixou dormir no sofá dela e me ajudou a encontrar um agente, me ajudou a fazer testes. No momento em que cheguei Pesadelo na Rua Elmela realmente me armou e me ajudou a colocar o pé na porta aqui em Hollywood. Eu realmente devo muito a ela. Eles eram pessoas incríveis.”
Langenkamp acrescenta: “Meu primeiro carro foi o carro do filho de Jane Jenkins, que comprei dele porque precisava de um carro. Eles tinham um espírito muito generoso em ajudar pessoas de fora da cidade que vinham de lugares distantes. Meu pai estava tão preocupado comigo que disse: ‘Estou indo para Hollywood’, e eu disse: ‘Bem, você terá que conhecer Janet.’ Então ela foi jantar conosco e acalmou os medos do meu pai, como se eu fosse, você sabe, me envolver com algum tipo de assassino. (Risos)”
Uma das marcas do primeiro Pesadelo na Rua Elm é o quão simpáticos os personagens adolescentes são, especialmente quando a maioria dos personagens adultos não acredita (a la Ronee Blakley como a mãe de Nancy) ou até mesmo os usa, como o pai policial de Nancy (John Saxon) faz para prender seu amigo Rod (Nick Corri). Talvez o único adulto que simpatize com a situação de Nancy de Langenkamp seja seu professor interpretado pelo grande Lin Shaye, o que talvez não seja uma coincidência, considerando que o próprio Craven foi professor do ensino médio no início de sua vida. O cineasta tinha um talento especial para retratar a vida adolescente em seu filme de TV dos anos 70 Verão do Medo através Gritar e Minha alma para levar.
“Acho que a chave do seu sucesso é o quão bem ele tratou a experiência adolescente”, diz Langenkamp, que tinha apenas 19 anos quando interpretou Nancy pela primeira vez. “Essa é uma das suas principais mensagens, que o fosso geracional entre adultos e crianças é tão grande que eles nunca conseguem realmente ver a verdade, porque estão tão envolvidos nos seus próprios problemas. Esta foi uma época em que havia muitas crianças trancadas. A unidade familiar estava meio que se desintegrando e havia muita preocupação sobre o que estava acontecendo com as crianças em casa, como elas entravam em casa depois da escola e o que estavam fazendo.”
Englund acrescenta: “Estávamos a começar a ver as primeiras estatísticas sobre rapazes que eram filhos do divórcio e como isso estava a afectar os rapazes de forma diferente das raparigas. E o alcoolismo aumentava, o abuso de comprimidos aumentava e a unidade familiar parental começava a ser um pouco destruída, especialmente nos subúrbios. Acho que essa é uma das maldições que Wes está usando. Não é a América de Andy Hardy. Não são mais Mickey Rooney e Judy Garland dando um show na garagem.”
Langenkamp conclui: “Acho que Wes ficou muito triste com essa realidade na América. Acho que ele sentiu que havia muitas consequências negativas para a unidade familiar não ser tão forte como antes. Muitos dos filmes que ele escreveu refletiam essa mudança e faziam isso dessa forma mitológica.”
