Ao longo de 50 anos de televisão de ficção científica britânica, o gênero passou de uma era de ouro para outra. A década de 1970 nos deu visões sombriamente devastadoras do futuro, a década de 1980 nos deu invasões espaciais e comédia, a década de 1990 misturou drama policial com ficção científica e a década de 2000 refez programas da década de 1970 e nos deu Christopher Eccleston como dois tipos de deus.

Depois veio a década de 2010, o nascimento das coproduções transatlânticas e do streaming. A televisão de ficção científica britânica já não era a contrapartida mais barata e de má qualidade do seu equivalente norte-americano. Os valores de produção eram brilhantes, o elenco alcançou alturas de primeira linha e a escrita era o que você esperaria da mais recente era de ouro da televisão. A era da ficção científica britânica barata e alegre, adjacente às sitcoms, havia acabado… quase.

Dirk Suavemente (2010)

Transmitir em: BritBox (EUA); somente compra no Prime Video (Reino Unido)

Um último herói caseiro! Agência Holística de Detetives de Dirk Gently é a criação menos conhecida de Douglas Adams. Ele é um detetive particular que acredita na “interconexão fundamental de todas as coisas”, que pode ser um vigarista, um gênio ou um médium, nunca é totalmente claro qual.

Durante a década de 2010, a Netflix produziu uma adaptação para a TV estrelada por Samuel Barnett e Elijah Wood. Isto não é isso. Esta é a série da BBC (se é que você pode chamar de piloto e três episódios disso) estrelada Asa Verde Stephen Mangan e Darren Boyd, atingindo o tom de um Jonathan Creek extremamente surreal, onde a coincidência e a contra-intuitividade estão na ordem do dia.

Parece um retrocesso? Sim, mas da melhor maneira.

Espelho Negro (2011)

Transmitir em: Netflix

Espelho preto enquanto isso, estava terrivelmente inovador. Seu episódio de abertura, “O Hino Nacional”, pode não parecer ficção científica. Não continha nenhuma tecnologia que não fosse de uso comum em 2011, mesmo que uma anedota posterior sobre o antigo primeiro-ministro David Cameron tenha feito o seu enredo parecer positivamente presciente.

Espelho preto mostrou que já vivemos no futuro, numa realidade vigiada e controlada por forças que não conhecemos e que provavelmente não sabem o que estão a fazer. Tornou-se popular o suficiente para que as pessoas começassem a considerá-lo 'aquele programa sombrio onde os telefones são maus', e sua taxa de acerto inicial de 100% de bangers diminuiu para uma proporção mais uniforme nas temporadas posteriores, mas no seu melhor Espelho preto remonta à era de ouro da A Zona Crepuscular ao mesmo tempo em que abre terreno genuinamente novo na ficção científica.

Párias (2011)

Transmitir em: Roku (EUA); somente compra no Prime Video e Google Play (Reino Unido)

Uma área onde a ficção científica televisiva estava sofrendo na década de 2010 estava na fronteira final. Jornada nas Estrelas estava fora do ar há algum tempo, o Portal Estelar franquia havia recentemente se esgotado como o elenco de Universo entrou no hipersono para nunca mais acordar e, além dos ocasionais passeios espaciais na TARDIS, a TV decidiu em grande parte confinar-se à Terra.

Então Párias era uma perspectiva genuinamente excitante. Seguindo as aventuras de uma colônia espacial nascente, cujas acomodações eram em sua maioria feitas de contêineres, o show foi em grande parte um procedimento policial no espaço, mas com mistérios contínuos em torno dos “cultivares” geneticamente melhorados e da possível vida alienígena.

É claro que, como todas as maravilhas de uma temporada, começou a prometer realmente ficar bom assim que foi cancelado.

Na Carne (2013)

Transmitir em: BBC iPlayer, Sky (Reino Unido); Vídeo principal, Hulu, Vudu (EUA)

Em 2013, o amor dos anos 90 pelo apocalipse zumbi ainda estava forte, embora a essa altura o gênero estivesse com cerca de seis níveis de profundidade em subversões irônicas.

Um dos pilares do gênero apocalipse zumbi é que ser um zumbi é uma doença que você pode pegar sem ter culpa, o que torna eticamente correto picar seu crânio com uma serra elétrica. Na carne pergunta: “Mas e se você melhorar?”

Com zumbis medicados, reabilitados e recebendo cosméticos para fazê-los parecer um pouco menos obviamente mortos, Na carne segue um jovem zumbi enquanto ele retorna à sua comunidade em Lancashire e lida com as consequências do surto. Ele usa o gênero para fornecer metáforas úteis sobre o assumir-se e as lutas pela saúde mental, misturadas com comentários políticos sobre intolerância e intolerância.

Utopia (2013)

Transmitir em: BritBox (Reino Unido e EUA); Vídeo principal (EUA)

Se eu ganhasse uma libra por cada vez que uma série cult de ficção científica britânica tivesse um personagem principal falsamente acusado de molestar crianças em seu primeiro episódio, eu ganharia duas libras. O que não é muito, mas é estranho que tenha acontecido duas vezes. De Dennis Kelly, o escritor de Matilda: O Musical, utopia é, acima de tudo, extremamente Canal 4. É sombriamente cômico, misterioso e constantemente confunde seu público de cena a cena e de momento a momento.

Seu elenco, incluindo Desajustados Nathan Stewart-Jarrett, Alexander Roach e Adeel Akhtar interpretam o tipo de pessoa desagradável e confusa que você deseja proteger imediatamente de todas as coisas ruins. Enquanto isso, o vilão de Neil Maskell mostra como pode ser eficaz apenas ter um personagem andando por aí matando pessoas.

Provavelmente é melhor você entrar utopia sem muita ideia do enredo real, mas basta dizer que os tópicos do enredo sobre pandemias iminentes e teorias de conspiração de vacinas definitivamente parecem muito mais complicados hoje do que há dez anos. Se você conseguiu ficar tanto tempo sem assistir, é um ótimo momento para voltar e colocar o papo em dia sem que ninguém estrague tudo para você.

Humanos (2015)

Transmitir em: BritBox (Reino Unido); Hoopla (EUA)

Por mais que as histórias de robôs tentem ser sobre a invasão da tecnologia, a natureza da inteligência das máquinas ou o que realmente nos torna humanos, elas nunca conseguem se afastar muito do seu subtexto original – a escravidão.

Humanos se inclina para isso. Há muitas coisas acontecendo nesta série. Parece partes iguais como uma longa série Espelho preto episódio e drama Scandi-noir, o que faz sentido, pois é um remake da série sueca Humanos reais.

Também é surpreendentemente presciente em termos de como escreve seus “sintetizadores”. Embora alguns deles sejam inegavelmente sencientes, a forma como escreve a necessidade das pessoas de antropomorfizar dispositivos que falam pouco mais do que respostas de pesquisa do Google antecipa como algumas pessoas responderam ao ChatGPT. Mas o oposto também é verdadeiro. Repetidamente, em suas histórias, relacionamentos e construção de mundo, Humanos volta às consequências de as pessoas tratarem as pessoas como coisas.

Os Alienígenas (2016)

Transmita em: Channel4.com (Reino Unido); Vídeo principal, Hulu, Fubo (EUA)

E já que falamos de metáforas que não perdem tempo com sutilezas, vejamos Os aliens, outra série do Canal 4. É estrelado por Michael Socha fazendo seu melhor trabalho como Lewis Garvey, um guarda de fronteira de um gueto urbano ocupado por refugiados estrangeiros.

Escrito por Fintan Ryan, que também contribuiu para Dominic Mitchell's Na carnenão é segredo que estamos aqui para falar sobre racismo e ódio contra os migrantes.

Classe (2016)

Transmitir em: BBC iPlayer, Sky, BritBox (Reino Unido); somente compra na Apple TV, Prime Video (EUA)

Um estranho subproduto de Doutor quem é renascimento é que seus derivados continuam tentando inventar um britânico Buffy, a Caçadora de Vampirosembora a melhor versão disso seja provavelmente pós-2005 Doutor quem em si.

Aula pelo menos trouxe o talento certo para o trabalho, já que era dirigido por Patrick Ness, autor de O resto de nós apenas mora aquium livro sobre estudantes de uma escola infestada de monstros que não são o escolhido.

Ness traz essa energia para Aula, ambientado na escola que a neta do Doutor frequentava no primeiro episódio do programa. Ele enfia a agulha entre A Sarah Jane Aventuras' palhaçadas para crianças e Torchwood's monstros-nuvem-vagina-de-sexo, mas embora ofereça monstros e ameaças que têm um sabor distinto próprio, ele realiza algo um pouco fora do que você esperaria que a TARDIS aparecesse e consertasse.

Sonhos Elétricos (2017)

Transmitir em: Vídeo principal (Reino Unido e EUA)

Um programa que o Channel 4 poderia ter intitulado “Não estamos bravos com isso Espelho preto fui para a Netflix, honestamente.”

Uma série de antologia de coprodução EUA/Reino Unido que adapta algumas das obras menos conhecidas de Philip K Dick Sonhos elétricos possui ótimos valores de produção e um elenco fantástico, mas definitivamente não é Espelho preto. Dito isto, consegue captar a estranheza e o desconforto que são tão centrais no trabalho de Philip K Dick, onde adaptações cinematográficas como Contracheque, Relatório Minoritárioe sim, até Corredor de lâminas muitas vezes tentam muito transformá-los em filmes de ação de alta tecnologia.

A Cidade e a Cidade (2018)

Transmissão em: BritBox (Reino Unido e EUA)

Baseado no romance de China Miéville, A cidade e a cidade diz respeito a duas cidades fictícias da Europa de Leste que coexistem na mesma localização geográfica, com os residentes de cada cidade “não vendo” o outro. Estrelando David Morrissey no seu melhor, a maneira como o show concretiza a visão de Miéville de duas cidades, uma sobre a outra, é extremamente impressionante visualmente, e seu enredo é o tipo de intrincado e instigante que você espera de Miéville.

Sol Duro (2018)

Transmissão em: BritBox, BBC iPlayer (Reino Unido); Hulu (EUA)

Por muito tempo, o grande diferencial entre a ficção científica da TV britânica e americana foi que a ficção científica britânica era mais difícil em termos de quão sombria e deprimente poderia ser. Sol forteescrito por LuteroNeil Cross, retorna a essa tradição orgulhosa com um procedimento policial ambientado em Londres, em uma Terra que ainda falta cerca de cinco anos para ser destruída por um evento solar devastador.

Não é uma série sobre salvar o mundo ou evacuar a raça humana para um local seguro. É sobre como manter uma civilização funcionando quando todos nela sabem que estarão mortos em cinco anos.

A Guerra dos Mundos (2019)

Transmissão em: BritBox (Reino Unido); AMC +, canal Roku, Fubo (EUA)

Provavelmente todas as histórias de invasão alienígena que já apareceram na tela, incluindo alguns episódios de Doutor quemé, em certo nível, uma adaptação do livro de HG Wells A guerra dos Mundos. Existem alguns filmes e séries de TV que até compartilham o título. No entanto, apesar da natureza inegavelmente visual da história, nunca houve uma adaptação direta adequada e de grande orçamento do próprio romance.

Entre na BBC. Como referência em dramas de época suntuosamente fantasiados e mobiliados, com 14 anos de sucesso de bilheteria Doutor quem produção por trás disso, o Beeb estava perfeitamente equipado para finalmente colocar um A guerra dos Mundos na tela que lembrava o livro em que foi baseado.

Esta não é essa versão. A guerra dos Mundos é um diário de viagem muito direto pela Londres vitoriana pós-apocalíptica, salpicado de sátira à arrogância do Império Britânico. Esta versão não resiste a tentar adicionar um elemento de mistério, alguma narrativa não linear e uma subtrama baseada no casamento de HG Wells com seu primo.

No entanto, ele faz o melhor trabalho fora da arte da capa de Jeff Wayne ao visualizar a invasão de Wells, dos tripés à erva vermelha. Até que surja uma adaptação verdadeiramente fiel, isso servirá.