Pense no último filme de ação que você realmente gostou. Provavelmente, você se lembra da perseguição de carro, da luta ou da manobra impossível muito antes de se lembrar da trama. Isso não é incomum. Muitos filmes de ação são projetados dessa forma, colocando toda a sua energia em cenários espetaculares, mantendo a história o mais simples possível.
Aqui estão 15 filmes onde a ação é claramente mais importante que o enredo.
Mad Max: Estrada da Fúria (2015)
A história poderia ser resumida em algumas frases, mas esse nunca foi o ponto. George Miller preenche quase todos os minutos com acrobacias práticas, perseguições de veículos e ação explosiva que mal dá ao público tempo para recuperar o fôlego.
Manivela (2006)
Jason Statham passa o filme inteiro correndo por Los Angeles porque seu personagem não consegue parar de se mover. A premissa ridícula existe principalmente para conectar uma sequência de ação ultrajante à próxima.
Henry Incondicional (2015)
Filmado quase inteiramente na perspectiva de primeira pessoa, o filme funciona como um videogame ininterrupto. O enredo permanece intencionalmente tênue enquanto a câmera joga os espectadores em uma luta após a outra.
O Ataque (2011)
A premissa é simples: uma equipe da SWAT precisa abrir caminho em um prédio cheio de criminosos. Todo o resto gira em torno da coreografia brutal de artes marciais que transformou o filme em um clássico de ação moderno.
A Incursão 2 (2014)
Em vez de desacelerar após o primeiro filme, a sequência oferece lutas ainda maiores, perseguições mais longas e cenários mais elaborados. A história existe principalmente para levar os personagens ao próximo confronto inesquecível.
John Wick: Capítulo 4 (2023)
No quarto filme, as regras do submundo dos assassinos importam muito menos do que assistir Keanu Reeves lutando em cenas de ação cada vez mais criativas. Cada sequência tenta superar a última.
Comando (1985)
A missão de resgate individual de Arnold Schwarzenegger perde muito pouco tempo no desenvolvimento do personagem. O filme rapidamente abraça explosões, contagens impossíveis de corpos e frases curtas que se tornaram história do cinema de ação.
Cara/Fora (1997)
A premissa da troca de rostos é completamente absurda, mas dá a John Woo uma desculpa para encenar tiroteios em câmera lenta, perseguições elaboradas e ações exageradas que o público ainda se lembra décadas depois.
Com Ar (1997)
Um avião cheio de criminosos perigosos é exatamente o tipo de configuração que permite o caos máximo. O filme raramente faz uma pausa antes de lançar outra explosão, briga ou fuga impossível na mistura.
Cinco Rápidos (2011)
Este foi o momento em que a série Velozes e Furiosos parou de fingir ser sobre corridas de rua. A enorme perseguição ao cofre pelo Rio se tornou a imagem definidora do filme, ofuscando quase todo o resto
Os Mercenários (2010)
A trama serve principalmente como desculpa para reunir algumas das maiores estrelas de ação de todos os tempos em um mesmo filme. Observá-los trocando socos, tiros e explosões é a verdadeira atração.
Extração (2020)
A missão de Chris Hemsworth é bastante fácil de seguir, mas o filme é lembrado por sua extensa sequência de ação “one-take”, que se tornou seu maior ponto de discussão quase imediatamente após o lançamento.
Trem-bala (2022)
Vários assassinos acabam no mesmo trem, mas as lutas cada vez maiores e as coreografias inventivas roubam os holofotes. A ação cada vez mais caótica é muito mais importante do que desembaraçar cada reviravolta.
Rambo: Primeiro Sangue Parte II (1985)
O First Blood original explorou os efeitos duradouros da guerra, mas a sequência mudou quase inteiramente para o combate em grande escala. Explosões, batalhas de helicóptero e resgates impossíveis tornaram-se o verdadeiro foco do filme.
Atire neles (2007)
O filme abraça abertamente seu próprio absurdo desde a cena de abertura. Clive Owen despacha os inimigos de maneiras cada vez mais ridículas, deixando claro que a ação criativa – e não o realismo – é o ponto principal.
