Ei, parceiro! Segure seus cavalos. Veja, o que você está prestes a ler precisa ser precedido por uma informação muito específica. Não seria sensato rolar mais sem esse conhecimento aqui, então descanse as esporas e prepare-se para ceder a qualquer briga ou mancha.
Certo, olhe aqui. A arte certamente é subjetiva, e os eleitores de prêmios de cinema geralmente precisam escolher apenas um vencedor para declarar o melhor. Agora, esse é realmente o “melhor” filme? Ou existem outros filmes igualmente dignos que poderiam ter levado esse prêmio? Sim senhor, você é muito idiota. Às vezes, os eleitores até escolhem um vencedor que nem sequer perdura em nosso léxico cultural, por assim dizer, quando todo homem, mulher e criança sabe que uma boa cerca deve ser bem fechada, alta como um cavalo e forte como um touro!
Então, quando estávamos aqui olhando alguns filmes da década de 1890 que não ganharam muito, pensamos que talvez alguns deles fossem apenas tão digno de ganhar, se não mais, enquanto alguns dos verdadeiros vencedores podem ser tão bem-vindos quanto uma cascavel em uma quadrilha.
… ah, espere. O década de 1990? Isso muda tudo. Ok, então, vamos dar uma olhada em apenas 10 perdedores indicados para Melhor Filme da década que tiveram coragem de arrebatar a estátua, o que você ficará feliz em saber que acontecerá. não ser escrito na linguagem de um garimpeiro antigo.
Sociedade dos Poetas Mortos
Conduzindo Miss Daisy é um excelente estudo de personagem com atuações centrais verdadeiramente excelentes de Jessica Tandy e Morgan Freeman, por isso não é surpreendente que tenha ganhado o Oscar de Melhor Filme em 1990. Ainda assim, alguns acham que sua visão sobre as relações raciais – com foco na amizade em vez da injustiça sistêmica – está um pouco desatualizada, especialmente desde o filme de Spike Lee. Faça a coisa certa não conseguiu sequer uma indicação no mesmo ano. Curiosamente, quando os eleitores do Oscar foram entrevistados por THR em 2015, eles disseram que escolheriam Meu pé esquerdo em vez deConduzindo Miss Daisymas temos que gritar para um perdedor totalmente diferente: Sociedade dos Poetas Mortos.
Se sua redescoberta contínua nas novas gerações nos ensinou alguma coisa, é que o drama da maioridade de Peter Weir explora algo atemporal. É sobre aquele momento em que alguém finalmente faz você se sentir visto, incentivando você a ser corajoso o suficiente para pensar por si mesmo. Os seus temas ainda ressoam entre os jovens que navegam pelas expectativas de todos os lados, e o seu espírito “carpe diem” tornou-se legitimamente uma abreviação cultural. Indiscutivelmente, Sociedade dos Poetas Mortos teria permanecido como vencedor de Melhor Filme porque encontrar sua voz nunca sai de moda.
Bons companheiros
Os indicados ao Melhor Filme de 1991 são todos bastante sólidos. Fantasma, Despertares, O Padrinho Parte III …Cristo, ok, não esse, mas os outros! Tudo sólido. O vencedor daquele ano, Danças com Lobostambém é um filme decente. James Cameron deve ter pensado assim, pelo menos; ele já refez três vezes, ayooooo.
Ahem, de qualquer forma, apesar da solidez geral da estreia de Kevin Costner na direção, ainda é um pouco surpreendente que Bons companheiros não levou a estátua naquele ano, não é? Quero dizer, é claro que os eleitores da Academia iriam preferir o lobo em vez de Joe Pesci dizendo “foda-se” 300 vezes; faz todo o sentido, mas Bons companheiros é um clássico frio como pedra. O filme de Scorsese redefiniu completamente o filme de gangster, pelo amor de Deus. O trabalho cinético da câmera, o lendário rastreamento de Copacabana, as agulhas caindo de parede a parede – tudo isso ainda influencia os cineastas. Você acha que o cinema de ansiedade de ouro maciço de Marty Supremo estaria atingindo da mesma maneira hoje se Bons companheiros não tinha definido o projeto em sua reta final? Ehh, bem, pelo menos Scorsese venceu o jogo longo aqui. A narrativa moderna de crimes não seria a mesma sem esta.
JFK
Isto é difícil porque o vencedor de 1992 foi O Silêncio dos Inocentesum dos maiores filmes de terror de todos os tempos. É uma boa escolha para Melhor Filme, e é tão raro que o gênero terror ganhe o devido valor no Oscar! Não posso ficar bravo com isso. Mas e se pudesse ter havido dois Vencedores de Melhor Filme da programação daquele ano? Bem, JFK provavelmente seria o outro.
É certo que teria permanecido como uma escolha controversa. Embora ousado e provocativo, o thriller de conspiração política de Oliver Stone relembra os eventos que cercaram o assassinato de John F. Kennedy com uma mistura de fatos e ficção que enfureceu muitos historiadores e críticos. No entanto, JFK continua a ser uma exploração fascinante de um momento crucial na história americana que encanta os espectadores ao mesmo tempo que brinca com a ideia de apresentar afirmações não verificadas como verdade. Em muitos aspectos, foi um presságio ameaçador do que estava por vir.
Alguns bons homens
A 65ª cerimônia do Oscar foi um bom momento para os apreciadores de Al Pacino, que teve atuações de destaque em Perfume de Mulher e Glengarry Glen Ross na disputa, mas o coração dos eleitores finalmente decidiu Imperdoável quando estavam escolhendo o Melhor Filme, deixando de lado Aroma, O jogo do choro, Fim de Howarde o absoluto banger esse é o drama jurídico de Rob Reiner Alguns bons homens.
Em termos de durabilidade (os militares dos EUA fazendo todo tipo de porcaria obscura em Guantánamo) e relevância cultural (o discurso de Jack Nicholson “Você não consegue lidar com a verdade!” é infinitamente citável) Alguns bons homens resistiu ao teste do tempo. Alimentado por um roteiro eletrizante de Aaron Sorkin e impulsionado ainda mais por Tom Cruise no auge de seu domínio na década de 1990, às vezes é fácil esquecer que também possui muitas outras atuações fortes. O zombeteiro primeiro-tenente Kendrick de Kiefer Sutherland, o falecido e grande JT Walsh derrotou o tenente-coronel Markinson, a ambiciosa mas agitada tenente-comandante Joanne Galloway de Demi Moore. Até Noah Wyle, agora no meio de um renascimento na HBO Max O Pittganha um pedaço da ação no que poderia ter sido apenas um papel descartável. Tudo isso resulta em um confronto clássico no tribunal de um filme que pode ser facilmente assistido novamente do que Imperdoável. Lute comigo.
O Fugitivo
Ok, é hora de se acalmar um pouco, porque não vou ficar aqui afirmando isso Lista de Schindler não deveria ter ganhado o prêmio de Melhor Filme em 1994. Lista de Schindler é um filme incrivelmente bom e genuinamente significativo que merecia vencer. O que vou perguntar, porém, é quantas vezes você assistiu. É um? Suponho que para a maioria de vocês que assistiram, é um deles. Porque é um relógio difícil, não é? Ótimo filme. Filme importante. Mas um assunto brutal baseado em eventos reais e horríveis. Ao contrário, digamos, O Fugitivo.
não vou comparar O Fugitivo para Lista de Schindler; isso seria ridículo, mas O Fugitivo ainda é um ótimo filme que poderia facilmente ter ganhado o prêmio de Melhor Filme em qualquer outro ano, simplesmente por ser um thriller incrível e emocionante que apresenta não apenas uma reviravolta convincente de Harrison Ford como Dr. Richard Kimble, mas também a energia e o humor implacáveis de Tommy Lee Jones como o marechal dos EUA em busca dele. Ritmo apertado e ótimas sequências de perseguição fazem O Fugitivo um exemplo clássico de thriller bem feito.
Pulp Fiction
Pulp Fiction finalmente caiu para Floresta Gump quando foi indicado para Melhor Filme, mas não seria a última vez que Quentin Tarantino sentiu o Oscar escapar por entre os dedos porque Django Livre e Era uma vez em Hollywood mais tarde teria o mesmo destino.
Tarantino pode se sentir um pouco consolado pelo enorme impacto cultural do filme, que ainda reverbera hoje. Com sua narrativa não linear e diálogos saturados de cultura pop, todos e suas mães pensaram que poderiam fazer sua própria versão de Pulp Fiction após seu lançamento. Os resultados variaram, para dizer o mínimo. Ninguém conseguia igualar as gotas de agulha escolhidas por Tarantino e a violência hiperestilizada, ao mesmo tempo que conseguia revitalizar e lançar carreiras (fãs de Guy Ritchie, seu sinal não vai me impedir porque não sei ler), mas com certeza diz algo que até mesmo a tentativa de fazer isso se tornou um modelo cinematográfico.
A Redenção de Shawshank
É uma loucura pensar isso A Redenção de Shawshankum filme que muitas vezes está no topo das listas dos “melhores” em todos os lugares, não ganhou o Oscar de Melhor Filme em 1995, mas enfrentou uma competição real naquele ano em Pulp Fiction, Quatro casamentos e um funerale Programa de perguntas e respostas. Será que podemos realmente culpar os eleitores do Oscar, todos esses anos depois, por não terem optado pela ideia de que “a vida é como uma caixa de chocolates”? Floresta Gump apenas para manter a paz? Sim, podemos absolutamente; esta é a internet. As pessoas podem dizer qualquer coisa. Mas argumentaríamos que dizendo A Redenção de Shawshank deveria ter ganhado o prêmio de Melhor Filme Floresta Gump não é exatamente uma isca de raiva hoje em dia. É uma obra-prima impecável de Frank Darabont, pessoal!
Fargo
Se houver uma escolha definitiva, definitiva e “ruim” de Melhor Filme nesta lista, ela deve ser escolhida O paciente inglês (um bom filme, não me interpretem mal) maldito Fargoum filme tão bom que gerou um também excelente programa de TV de cinco temporadas. Os eleitores aceitaram que Frances McDormand deveria ganhar o prêmio de Melhor Atriz e que os irmãos Coen deveriam ganhar o Melhor Roteiro Original por esta estelar comédia policial de humor negro, mas parece que, quando se tratou de escolher o Melhor Filme, seus dedos coletivos escorregaram quando eles estavam tentando acertar o Fargo botão.
Veja, há muitos momentos memoráveis em Fargo. “Oh, você pode apostar”, literalmente qualquer coisa com William H. Macy tentando escapar da situação em que se encontra, a cena do picador de madeira, as garotas locais relembrando seu encontro com Steve Buscemi, mas vou ser sincero com você aqui: a única coisa que consigo lembrar sobre O paciente inglês são as expressões de dor de Ralph Fiennes e Juliette Binoche. Eu não posso ficar sozinho.
Caça à Boa Vontade
Nada iria atrapalhar a vida de James Cameron Titânico ganhando o prêmio de Melhor Filme. Nada. Mas caramba, houve alguns candidatos fenomenais que realmente perderam em 1998, não foi? Primeiro, Caça à Boa Vontadeque rendeu aos jovens melhores amigos Ben Affleck e Matt Damon um Oscar de roteiro, mas não conseguiu arrebatar o Melhor Filme sob a tensão do coração e tal.
Embora a cena das “maçãs” tenha sido parodiada até a morte neste ponto, Caça à Boa Vontade continua sendo um encantador para agradar ao público, que constrói suas bases a partir do talento bruto de Affleck e Damon, mas também obtém um desempenho particularmente maravilhoso do falecido Robin Williams, enquanto seu enlutado professor de psicologia habilmente derruba as paredes de um gênio literal que ainda não tem a confiança necessária para deixar para trás o que lhe é familiar e embarcar em sua própria jornada de descoberta.
Confidencial de Los Angeles
Confidencial de Los Angeles foi outro dos perdedores de 1998 que não teve a menor chance de os icebergs estarem bem à frente e outros enfeites. Geralmente, agora é considerado um dos melhores thrillers policiais neo-noir já feitos, mas não foi o suficiente para parar o coração do oceano de Cameron.
De todos os filmes desta lista, Confidencial de Los Angeles é provavelmente o mais complicado de discutir sem reconhecer que é estrelado por Kevin Spacey em um papel excelente, e comentários sobre sua conduta no set também foram feitos recentemente. O co-astro Guy Pearce o chama de ator “incrível”, com quem Pearce diz ter tido “momentos difíceis”, descrevendo Spacey como “um cara prático”. Não é um contexto incrível visto pelas lentes de hoje, mas na época, as pessoas definitivamente pensavam Confidencial de Los Angeles merecia estar entre os indicados para Melhor Filme e até foi defendido como um potencial azarão para ganhar o Oscar, o que não é surpresa, visto que a tentativa de Curtis Hanson de adaptar o romance decadente de James Ellroy é um enorme sucesso.
Levem para a seção de comentários, pessoal; não há mais nada para ver aqui!
