Existem algumas lutas espetaculares em Benny Safide A máquina de esmagamento. O novo filme, sobre a vida e a carreira de Mark Kerr durante os primeiros dias do UFC e as artes marciais mistas que estão sendo mainstream, é comercializada por sua ação esportiva contundente, bem como pela transformação física e espiritual de Dwayne Johnson. E, com certeza, o lutador da vida real com o físico Goliathian trabalha bem como Kerr dentro e fora do ringue, estendendo-se muito além de sua persona de rock.
No entanto, o corpo cinematográfico sopra que o pouso mais vêm diretamente do lado doméstico do filme. É quando Kerr e Emily Blunt, de Johnson, quando a namorada de longa data Dawn Staples entra em uma arena verbal que o filme de Safdie se torna devastador – e certamente mais emocionante do que qualquer coisa que ocorra dentro de um octógono. Johnson e Blunt, é claro, atuaram na tela juntos antes, com sua química fraca, mas tangível, sendo um dos poucos pontos brilhantes do filme literal do Disney Theme Park Ride, Cruzeiro da selva. Aqueles de nós que notaram que o estalando estalando naquela época agora pode sentir uma sensação de reivindicação, pois a faísca foi fingida em um inferno que deixa ambos Esmagando performances queimando brilhantes.
Do lado de fora, Blunt parece lançado mais uma vez no papel relativamente ingrato de “A esposa” ou “namorada”, uma ironia desde que o arquétipo de Hollywood lhe rendeu um Oscar vencido depois de Christopher Nolan’s Oppenheimer. Ela certamente está prestes a receber um segundo depois Máquina de esmagarque leva a cansada convenção de drama esportivo do atleta e seu amante amoroso para um lugar propulsivo enquanto ensaia Mark e Dawn durante seus anos tumultuados entre 1997 e 2000.
No início da foto, um dos vários treinadores de Mark que deve estar confundindo Blunt com Talia Shire, até diz a ela para “apenas cuidar” de Mark. Talvez à distância, parece um pedido razoável. Johnson imbui seu protagonista de uma qualidade gigante gentil paradoxal que enfatiza um calor inesperado. Também esconde um desejo profundo de dominar, tanto em seu esporte de sangue quanto na vida. Essa ambição inconfundível colide de cabeça contra a costa frágil de Blunt. Dessa forma, o roteiro de Safdie provavelmente caminha pela beira da navalha enquanto flerta com o arquétipo de musaranho ou “mulher problemática”, mas Blunt e seu diretor cavam sob a superfície, extraindo grande afeto e complexidade em uma curva que sugere distúrbios não diagnosticados e linhas de falhas emocionais graveas.
Assistindo Johnson e Blunt começarem a dançar ao longo deles – uma atuação séria feita como o que Johnson não se incomodou em tentar nos 12 anos desde o ambicioso de Michael Bay (se grotesco) Dor e ganho– às vezes é uma alegria. Ele também carrega o que, de outra forma, é um drama esportivo bastante convencional que luta para causar um impacto real.
O filme segue Kerr durante seu auge como um lutador invicto do UFC que é inicialmente treinado e gerenciado por seu melhor amigo Mark Coleman (Ryan Bader). Quando um jornalista em Tóquio pergunta a Mark o que ele faria se perdesse uma luta futura, o campeão luta com a abstração. “Estou tentando intelectualizar sua pergunta, mas realmente não posso me colocar nessa situação”, ele admite com um sorriso aberto e sincero. No entanto, por mais que o SAFIDE pareça ansioso para estudar um tempo em que o UFC foi visto apenas como violência e caos – uma percepção de que nunca foi totalmente abalada – ele também deseja viver com uma estrela cujo momento brilhante veio antes que o esporte que ele ajudou a definir fosse aceito. E há apenas uma direção que um atleta pode ir quando está no topo e ainda a uma década longe da aposentadoria. O pedágio emocional e físico que isso assume sobre Kerr, sua namorada e até Coleman, que eventualmente deixa o lado de Kerr para se tornar um lutador de MMA bem -sucedido no ringue, foi projetado para pesar muito no homem incapaz de entender a derrota.
É tentador escrever declarações hiperbólicas ao longo das linhas de “Johnson é uma revelação” depois de assistir a este filme. No entanto, Johnson sempre foi um ator talentoso para aqueles que prestam atenção. Seu carisma é inegável, mas a maneira como ele poderia empregá -lo para roubar cenas de John Travolta em Seja legalou armado por artistas como Richard Kelly em Southland Tales ou o acima mencionado Dor e ganhosempre foi um aspecto esquecido de seu talento. A máquina de esmagamento é o melhor uso artístico das habilidades de Johnson até o momento, com Mark compreendendo uma figura em camadas e simpática, mesmo quando ele está mais chorão e precioso – que geralmente ocorre quando ele acaba com seu abuso de analgésicos. Existem limites para o desempenho, especialmente em cenas em que Johnson é solicitado a chorar, mas é um forte centro de gravidade para um estudo de personagens.
Infelizmente, o estudo Safdie Makes é bastante inerte. Como um entretenimento noturno de luta, Máquina de esmagar é todo enchimento e sem assassino, ou semelhante a passar duas horas no espaço promocional, onde os combatentes rosnam e precem para as câmeras, mas nunca vestem as luvas. Sentir -se que Safdie deseja aproveitar algo mais próximo da devastação psicológica de Touro furiosomas Mark Kerr, de Johnson, está muito bem ajustado para isso.
Apesar de Benny ter co-dirigido com o irmão Josh, dois dos thrillers mais intensos deste século-Bom tempo e a obra-prima que é gelada que é Gemas sem cortes–Máquina de esmagar Nunca uma vez acelera o pulso. É, de fato, bastante monótono por alguns trechos, inclusive quando é ringue para filmar as lutas que definem a vida de Mark com passividade e indiferença. Mesmo confiando estruturalmente no uso de trechos de entrevistas para abreviar no espaço de Mark antes que cada luta cresça redundante.
No final, é somente quando estamos passando um tempo com o relacionamento agitado de Mark e Dawn que o filme faz a conexão que procura. São essas lutas mencionadas acima, ou apenas uma ironia confusa em um carnaval onde Mark recusa a atração de gravitrons com o amanhecer – ele teme que isso perturbe sua barriga – e, em vez disso, pede que ela deslize com ele em um carrossel. É apenas nas ironias da vida de Kerr que Safdie encontra o ponto que ele está tentando destacar sobre esse homem, momento e passatempo incompreendidos. Mas o filme passa muito tempo chegando lá.
A máquina de esmagamento abre nos EUA e no Reino Unido em 3 de outubro.
