Antes de conhecê-lo, o Odisseu de Christopher Nolan A Odisseia já foi incluído no mito. Ele está na primeira cena, técnica e corajosamente escondido nos contornos de madeira de um cavalo monumental deixado ao longo das margens de Tróia. No entanto, esse não é o Odisseu que Matt Damon realmente interpreta no filme ainda mais monumental, vindo da mente de um cineasta obcecado por obsessivos. A figura heróica que vemos surge de um conto, uma história, uma canção cantada aos foliões em Ítaca sobre seu astuto e ausente rei grego. Esses clientes ouvem enquanto festejam com a carne de Odisseu, bebem o vinho de Odisseu e tentam fazer amor com a esposa de Odisseu, Penélope (Anne Hathaway), seu entretenimento tendo precedido o marido em casa por temporadas e anos.
O verdadeiro Odisseu, o homem que sonhou com um cavalo de madeira que venceu uma guerra e queimou uma civilização até as cinzas e a escravidão, não aparece por completo durante quase meia hora no épico de três horas e, a essa altura, ele está grisalho, castigado pelo sol e tão destruído por suas viagens que mal consegue se lembrar da esposa e do filho que deixou para trás quase 20 anos antes.
O contraste entre essa realidade e o mito, o gênio e os perigos que sua adoração traz, pesa muito no filme de Nolan como uma de suas muitas ambições temáticas assustadoras e, às vezes, um pequeno calcanhar de Aquiles. (Desculpas por misturar as metáforas de Homero.) Está lá, mas como um pequeno pedaço de um recipiente cinematográfico tão rico, tão grandiosamente construído e construído com tantos recursos que a audácia da coisa é de tirar o fôlego de se ver. “Épico” não descreve quão massivo se torna todo o empreendimento. E quando chega a hora de levar tudo para as verdadeiras águas do Mediterrâneo, o vento nunca poderia ser mais forte no final do filme.
Filmado inteiramente em fotografia IMAX 70mm pelo diretor de fotografia Hoyte van Hoytema – incluindo pela primeira vez em todas as sequências de diálogo –A Odisseia é uma maravilha visual com galeras em condições de navegar cortando a costa do arquipélago grego. Se alguma vez houve um Odisseu ou uma Guerra de Tróia, essas são aproximadamente as mesmas paisagens e dificuldades que suas frotas teriam atravessado, e é onde Nolan, sempre o visualista do showman, está mais em seu elemento de adicionar uma verossimilhança natural – ou pelo menos a ilusão disso – em um conto que apresenta gigantes de um olho só e uma deusa que pode transformar homens em porcos.
Todos esses elementos mais fantásticos estão presentes em A Odisseiamas o que pode surpreender os fãs de longa data é que o que há de mais forte vem do anseio emocional e da paixão que antes eram tão estranhos aos primeiros filmes do cineasta. Até os ossos, Nolan Odisseia é uma história de amor arrebatadora entre um homem reverenciado e a esposa e família que ele deixa para trás. Embora Odisseu de Damon tenha relativamente poucas cenas com Hathaway, e menos ainda com Tom Holland como o adolescente Telêmaco, o filho que Odisseu nunca conheceu, é na ausência sentida por todas as partes que o filme estala.
Talvez seja por essa razão – além do gigantesco arco de 10 anos da história – que A Odisseia realmente acontece principalmente no final. Começando in media res, abrimos os últimos dias das tentativas de Penélope de manter sob controle o agora pequeno exército de pretendentes e de malfeitores gananciosos. Dada a vaga de quase duas décadas de Odisseu no trono de Ítaca, todos os oportunistas e vendedores ambulantes da diáspora grega fixaram residência na ilha, na esperança de ganhar a mão de Penélope e o assento do poder do seu marido. Como Penélope está dolorosamente consciente, nenhuma mulher está autorizada a governar oficialmente nestes tempos perigosos, apesar de o ter feito apenas no nome. Eventualmente, ela será forçada a se casar com um desses tolos, e nesse dia a vida de seu filho estará perdida.
Enquanto isso, o próprio Odisseu tenta encontrar a capacidade, ou mesmo a vontade, de voltar para casa depois de vencer demais. conforto nos braços de Calypso (Charlize Theron) em uma ilha não muito longe da costa de Ítaca. Foi sua última parada, mas uma após seus vários navios terem sido deixados em ruínas e suas memórias em farrapos. Ao relembrar suas aventuras passadas – repletas de cantos de sereia, canibais, uma viagem aos Portões do Hades e aquele maldito cavalo – ele é forçado a conciliar seus maiores triunfos com suas maiores vergonhas. Os olhos sábios e julgadores da deusa em seu ombro, Atena (Zendaya), não tornam as coisas mais fáceis. Mas pode ser a influência dela que finalmente lhe dará forças para voltar para casa.
Em muitos aspectos, A Odisseia parece tanto um ponto culminante para Nolan quanto Oppenheimer fez. Ambos são filmes sobre homens aparentemente grandes que devem enfrentar consequências apocalípticas por suas ações, e ambos apresentam personagens cujas lendas ofuscam as manchas de sangue. Mas então, Odisseia também está presente em muitos filmes da obra do diretor –O prestígio, Começo, Interestelardois terços do O Cavaleiro das Trevas trilogia – que reside no desejo de voltar para casa e no medo de que seja impossível encontrar a mesma esposa e filhos esperando por você lá. Esta não é a segunda vez que Hathaway é deixada para trás. É o primeiro, entretanto, em que ela desempenha o papel de árbitro final para saber se a arrogância do grande homem queimou todas as pontes e o mundo.
O que há de mais gratificante em A Odisseiaentão, é o quanto a paixão entre Odisseu e Penélope impulsiona o filme. Nós os vemos juntos em flashbacks e – aviso de spoiler com atraso de três mil anos – bastante no terceiro ato, e a angústia de ambos os lados sobre o intervalo é igualmente considerada e agonizada. Penélope é uma monarca em tudo, exceto no nome, em uma terra que trata até mesmo suas rainhas como propriedade, algo que é assustadoramente provocado quando o jovem Telêmaco descobre o destino de Helena de Tróia e de sua irmã gêmea Clitemnestra (cada uma interpretada com breve ferocidade incandescente por Lupita Nyong’o).
Odisseu, por sua vez, não vai à guerra por orgulho. Ele vai para Tróia porque o mais poderoso e temível Rei Agememnon (Benny Safdie em uma armadura que se parece com o Batman coríntio) exige sua fidelidade e ajuda após sacrificar sua filha aos deuses. Como Matthew McConaughey em Interestelar ou Leonardo DiCaprio em ComeçoOdisseu de Damon vai embora porque é a única maneira de ver sua família novamente, mas a escolha acaba levando-o à beira da loucura.
Por isso A Odisseia é realmente outra conseqüência das fixações de Nolan, mas o contexto é de cair o queixo em um filme que, sem remorso e com fidelidade chocante, adapta o poema épico de Homero, que foi publicado pela primeira vez no papel há cerca de 2.800 anos. Cada monstro e espetáculo está aqui, mas ainda é contado através das lentes do cineasta que uma vez evitou o Poço de Lázaro, que dá imortalidade a Ra’s Al Ghul, em Batman começaou a habilidade de Bane de usar um soro quase mágico para se destacar O Cavaleiro das Trevas Ressurge. Ou seja, o filme aborda seus elementos mágicos e de fantasia com tanta apreensão quanto os gregos caminhando pela caverna de um ciclope.
Esse também é um dos cenários de destaque do filme – uma extensa vitrine de suspense enquanto Odisseu e seus companheiros, incluindo o segundo em comando Euríloco (Himesh Patel), ficam presos na escuridão total com Polifemo caolho, o nome real do ciclope que não é pronunciado em um filme que é extremamente cauteloso em seguir os limites com o que é verossímil.
Da mesma forma, a ameaça mágica dos Laestrygonians, uma raça de gigantes sedentos de sangue, é sinalizada por uma armadura medieval bizarramente anacrônica, que parece mais inexplicável do que incrível, e a Scylla de várias cabeças sai da tela quase tão rapidamente quanto aparece. Em outros lugares, a divindade de certos personagens, como o Calipso de Theron, é apenas insinuada obliquamente, o que por sua vez trunca o fascínio de sua oferta de literal eternidade. A sensação de encantamento vívido de Peter Jackson, não é assim.
Críticas como essas, ou a observação de que a propensão de Nolan para exposições desajeitadas e de mãos dadas é pronunciada aqui, são necessárias devido à amplitude e expansão do filme. Mas listá-los corre o risco de obscurecer uma floresta magnífica com algumas árvores manchadas. Embora algumas sequências não correspondam ao espanto de Homer, outras francamente o excedem, com o punhado de cenas de Samantha Morton como Circe, a deusa bruxa com o poder de revelar a natureza bestial dos homens, quase roubando o filme. Quase sozinha, a atriz aborda a situação de Odisseu no reino do folk e do terror corporal que é tão sinistro quanto qualquer coisa que vimos em um filme de gênero completo este ano. Em um filme cheio de atuações dignas de prêmios, a de Morton pode ser apenas o maior destaque.
Mas, como acontece com grande parte do trabalho do cineasta, o lar é onde o coração está Odisseiae onde a construção de mundo mais atraente é alcançada, seja nos designs de produção texturizados de Ruth De Jong ou na equanimidade régia de John Leguizamo como o último servo leal de toda Ítaca (em outro turno, de um ator que a Academia faria bem em lembrar). Uma subtrama envolvendo o cachorro de Odisseu, Argos, um cachorrinho quando Odisseu partiu, mas agora uma vítima idosa e quebrada de abusos dos pretendentes de Penélope no presente, certamente umedecerá mais do que alguns olhos. Acontece que Nolan é um molenga de coração, como demonstrado pelas cenas mais comoventes entre Damon, Hathaway e o cachorro, que por sua vez só são superadas pelo final emocionante, onde Odisseu visita todos os outros em sua casa, começando com Antinous, um Robert Pattinson deliciosamente mastigador de paisagens e chorão.
A amplitude de A OdisseiaO enorme alcance do filme, aliado às suas preocupações finais em escala de sala de estar, dá-lhe uma convicção que excede qualquer outra produção de Hollywood baseada no mito grego. Enquanto Wolfgang Petersen Tróia temia até mesmo reconhecer os deuses e reduziu a guerra pelo seu título a uma brincadeira de quinze dias na praia, a ideia de Nolan. Odisseia é abrangente, fiel e ousa incorporar a história real que conhecemos do final da Idade do Bronze. Há de facto uma subtrama crucial envolvendo a chegada do “Povo do Mar”, que deveria causar arrepios na espinha dos professores classistas.
Nolan está determinado a casar a história com a mitologia e o espetáculo de Hollywood com suas próprias obsessões, a fim de contar um épico em escala esmagadora e com inúmeras camadas que mal toquei, incluindo como o filme usa aqueles ameaçadores Povos do Mar e o colapso da civilidade no rescaldo da Guerra de Tróia para confrontar os perigos enfrentados por uma civilização que não se lembra mais de como tratar estranhos de costas distantes.
O filme é um incrível empreendimento no antigo sentido da palavra, capturado nas gloriosas composições IMAX de van Hoytema. É uma volta ao lar para um contador de histórias que passou a carreira perseguindo esse destino, que no final do filme chega carregado de um raio.
A Odisséia estará nos cinemas na sexta-feira, 17 de julho.
