O Homem-Aranha é para os jovens. É claro que este tem sido o apelo eterno e multigeracional do personagem. O último filme de ação ao vivo com o Web-Head arrecadou US$ 2,6 bilhões simplesmente por ter o Homem-Aranha para cada criança que cresceu nos últimos 25 anos na tela ao mesmo tempo.
Ainda assim, aquela qualidade agudamente jovem estava em minha mente mais do que o normal enquanto assistia ao filme da Sony Animation. Homem-Aranha: Através do Aranhaverso. Mais do que qualquer outro filme sobre o wallcrawler até hoje, em animação ou live-action, este filme compreende as ansiedades e êxtases que informam a fantasia de poder do Aranha. Isto é ainda mais notável porque Através do Aranhaverso paradoxalmente esboça o retrato mais maduro do conceito que vimos na tela grande.
Tomemos, por exemplo, uma cena de Miles Morales (Shameik Moore) e Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) pendurados sob a cúpula de mármore da Torre do Banco de Poupança de Williamsburgh. Ele imita uma das imagens mais indeléveis de 2018 Homem-Aranha: No Aranhaverso. O mundo está literalmente de cabeça para baixo, com as ruas do Brooklyn aparecendo a centenas de metros de altura acima suas cabeças. O truque visual de cima para baixo, bem como a antecipação de um possível amor jovem, foram usados por muitos outros filmes do Homem-Aranha. No entanto, a forma como essa euforia de tirar o fôlego é literalizada pelo exército de animadores reunidos pelos diretores Joaquim Dos Santos, Kemp Powers e Justin K. Thompson, e autorizada a respirar um quadro tranquilo que poderia ser uma pintura em si, fala ao puro beleza deste filme.
Essa qualidade arrasadora também se aplica ao filme como um todo e aos seus vários estilos artísticos, muitas vezes felizmente incongruentes, que aumentam o caos visual que tornou No verso da aranha um deslumbrante vencedor do Oscar há cinco anos. A diversidade de estilos de animação em Através do Aranhaverso é ainda mais estonteante, lindo e muitas vezes cacofônico, com esboços em pergaminho no estilo Da Vinci interagindo com a arte de rua de Londres dos anos 1970. Mas existe uma harmonia dentro da loucura visual, e às vezes até um silêncio consciente, que canaliza melhor do que qualquer filme do Aranha desde pelo menos o filme de Sam Raimi. Homem-Aranha 2 as lutas domésticas e pessoais diárias de ser uma criança que também, por acaso, é o Homem-Aranha. De ter pais com quem você não consegue mais se comunicar, mesmo quando eles olham de maneira estranha (e afetuosa) por cima do seu ombro. De ser puxado em cem direções. De ter figuras de autoridade dizendo não. Ou ser jovem.
E desta vez é contado sob duas perspectivas distintas. Porque no caso dos jovens pombinhos sob a cúpula de Williamsburg, ambos são o Homem-Aranha… ou, bem, o Povo-Aranha.
De fato, Através do Aranhaverso começa não com a história de Miles, mas com a da Spider-Gwen de Steinfeld. Enviada para casa, para seu próprio universo paralelo, no final do último filme, Gwen Stacy comanda a narração em off no topo do filme. Entre para explicar o que ela tem feito desde que uma gangue do povo-aranha (mais um porco de desenho animado) salvou o multiverso em 2018. Ser a única pessoa-aranha em seu universo deixa Gwen se sentindo isolada e solitária – alienada até mesmo de seu próprio pai, capitão. Stacy (Shea Whigham). Então, quando ela descobre que outros Aranhas estão agora atravessando o multiverso com tecnologia caseira, incluindo o estóico Miguel O’Hara (Oscar Isaac) e a maternal Jessica Drew (Issa Rae), Gwen aproveita a chance de se juntar a eles em um verdadeiro QG. cheio de Homens-Aranha, mulheres e até um Spider-T-Rex.
A única pessoa que não foi convidada, ao que parece, é Miles Morales, de Moore, que ficou um ano mais velho desde o último filme, mas apenas um pouco mais sábio. Um pouco presunçoso enquanto luta contra seu novo vilão da semana, o Spot (Jason Schwartzman), Miles não tem tempo suficiente nem para aparecer para sua consulta de aconselhamento na faculdade, decepcionando seus pais Jeff (Brian Tyree Henry) e Rio (Luna Lauren Vélez). E quando ele perde a festa de aniversário de Jeff, ele se vê completamente de castigo.
Então você pode imaginar o quão emocionante deve ser que sua paixão, Spider-Gwen, apareça em sua dimensão novamente, embora ela seja vaga agora sobre por que o lacônico Miguel de Isaac permitiu que ela voltasse para o único universo que o gênio-aranha mais velho odeia. . Sua chegada, no entanto, oferece uma chance para Miles mergulhar no multiverso e ver como as coisas podem ficar realmente estranhas. Lembre-se, agora existe um Spider-T-Rex.
Há muito mais na trama, mas com toda a honestidade, um dos grandes pontos fortes de Através do Aranhaverso é que, apesar do escopo gigantesco do roteiro escrito por Phil Lord, Christopher Miller e Dave Callaham (com Lord e Miller permanecendo como produtores), o enredo é muito menos importante para a autenticidade emocional da peça e suas inovações revolucionárias na animação americana. .
O filme captura sinceramente a experiência do adolescente de uma forma que nenhum dos filmes live-action do Aranha faz, com mais de uma hora gasta desenvolvendo o relacionamento desgastado de Miles com seus pais e sua compreensão nada impressionada dessa garota Gwen que apareceu em seu quarto. do nada. As cenas também não parecem uma mesa expositiva. Da mesma forma, Lord e Miller criaram conceitos improváveis como um rua do Pulo 21 comédia ou O filme LEGO cantando, a dupla de cineastas continua seu talento para o humor rápido e a caracterização nítida neste roteiro, encontrando tanta diversão na perspectiva do bilíngue Miles obter um B em espanhol, para grande consternação de sua mãe, quanto no Ação.
Mas é claro que a ação é a razão pela qual o público assiste a esses filmes e, ao contrário da maioria dos filmes de super-heróis de ação ao vivo, onde o espetáculo se torna uma tarefa árdua – um pré-requisito criado mecanicamente por tons de bege CGI coloridos em torno dos atores da vida real – o verdadeiro caos multiversal que irrompe por toda parte Através do Aranhaverso é uma maravilha, especialmente no terceiro ato. Desde os primeiros filmes de Raimi mencionados acima, a perspectiva de lançar teias não provocava tanto espanto e alegria genuínos, com a animação da Sony transformando batalhas de super-heróis em instalações de arte fluidas e em movimento rápido.
Há sequências em que os animadores mesclam a arte de rua de Mumbai com um modernismo de pseudo meados do século 20, por meio da capacidade cômica do Spot de criar portais para outras dimensões abstratas. O filme experimenta o espaço negativo, animações pictóricas em tons de óleo em torno da vida melancólica de Gwen e, ocasionalmente, torna-se uma brincadeira ao revisitar antigos desenhos do Homem-Aranha da década de 1960. É realmente um dos filmes de animação mais impressionantes da última década.
Na verdade, minha única crítica menor é que o filme quebra a ilusão com muita frequência com ovos de páscoa e piscadelas para os filmes de ação ao vivo do Homem-Aranha que vieram antes. Isso, juntamente com um final de suspense eficaz (mas ainda assim frustrante), que estabelece uma trilogia mais próxima no próximo ano. Homem-Aranha: Além do Aranhaverso, são as únicas manchas no que é um diamante cinematográfico. Mas concentrar-se nisso é olhar para linhas dispersas nas margens que são pouco mais do que uma moldura em torno de um triunfo.
Homem-Aranha: Através do Aranhaverso é um banquete visceral para os olhos que, como seu antecessor, sugere que há muito mais coisas criativas para fazer com os super-heróis do que a última década de hegemonia de Hollywood trouxe. O filme traz uma seriedade e sofisticação raras aos seus personagens desgastados, capturando a efervescência jejuna do Aranha enquanto adiciona novos tons a uma paleta que nunca vimos antes neste gênero. A espera por Além do Aranhaverso vai demorar.
Homem-Aranha: Através do Aranhaverso estará nos cinemas em 2 de junho.
