A cinebiografia musical moderna é menos biografia e mais hagiografia, geralmente com uma ótima trilha sonora. Bohemian Rhapsody, Elvise Ande na linha não temos interesse em contar a história real das pessoas que fizeram as músicas que amamos. Em vez disso, eles existem para permitir que o público cante junto com sucessos pop, para recompensar aqueles que conhecem pequenas curiosidades e para garantir aos fãs que todos os envolvidos são realmente pessoas muito boas.
Nesses termos, Miguel é basicamente uma cinebiografia musical moderna baseada em números. Ele leva o espectador ano após ano, fazendo pausas para recriar momentos icônicos (por exemplo, a estreia do moonwalk no show do 25º aniversário da Motown Records) e tocando músicas de sucesso de ponta a ponta. Mas num esforço para evitar completamente as alegações de abuso sexual e a estranheza geral que marcaram a vida posterior do artista Miguel não apenas suaviza as bordas do assunto; transfigura completamente Michael Jackson, enquadrando-o como uma força cósmica para o bem, amada por todos, exceto por seu pai diabólico, Joseph.
Completamente habituado a Ande durocríticas de Miguel na verdade começa com MJ pensando em toda a sua vida antes de tocar, esperando para subir ao palco para promover o lançamento do álbum de 1987 Ruim e pensando em sua infância em Gary, Indiana. Lá somos presenteados com a dinâmica familiar que se repetirá continuamente no filme. O jovem Michael (interpretado quando criança por Juliano Valdi) adora se apresentar com seus irmãos, mas eles nunca conseguem agradar seu pai dominador, Joseph (Colman Domingo). A sofredora mãe Katherine (Nia Long) tenta equilibrar o pai, mas Joseph exige nada menos que perfeição enquanto abafa qualquer uma das críticas de Michael batendo nele com um cinto.
Vinte minutos depois, Michael atingiu a idade adulta (agora interpretado por Jaafar Jackson, filho na vida real de Jermaine e sobrinho de Michael), mas sente falta de sua infância perdida. Ele continuamente adquire novos animais para seu zoológico, coleciona lembranças da Disney e toma sorvete tarde da noite com sua mãe. Acima de tudo, Michael quer se expressar, fazer a música que importa para ele, um desejo ameaçado por seu pai controlador.
Nos traços mais amplos, o diretor Antoine Fuqua e o roteirista John Logan não mostram interesse em quebrar os tropos biográficos musicais padrão, mesmo quando eles aumentam a credibilidade. Então, quando Miguel liga a televisão imediatamente após dizer que deseja que sua música faça a diferença no mundo, você sabe que ele verá algo sobre a violência das gangues de rua. Fuqua corta imagens granuladas de Crips e Bloods jurando ódio eterno a Michael, olhando com infinita compaixão. Na cena seguinte, ele reuniu membros reais de uma gangue para assisti-lo praticar “Beat It”.
Em contraste com a barbárie mostrada nas notícias, os Crips e os Bloods mal parecem irritados uns com os outros no estúdio de Michael. Eles também não zombam dos dançarinos profissionais que fazem cosplay de durões de rua que vêm fazer coreografias com MJ. Em vez disso, as fotos de reação os revelam olhando com admiração e alegria. Tal é o poder de Miguel.
Ou assim presumimos, já que os membros da gangue nunca mais aparecem no filme, tendo cumprido seu dever de provar a incrível bondade da estrela. Esse é o caso de todas as pessoas normais que não estão aptas a tocar a bainha da luva de Michael. Ao longo do filme, Michael irá parar para dar autógrafos às crianças ou visitar vítimas no hospital. Mas fora das conversas de um ou dois minutos, o público adorador existe para não fazer mais do que isso: adorar.
Surpreendentemente, Miguel quase consegue. Não por nada que Fuqua faça com a câmera. Embora às vezes ele faça anotações de estilo, como dar à chegada de Bubbles the Monkey uma revelação completa no estilo de super-herói, ou cortar de Joseph Jackson assinando um acordo promocional com a Pepsi para Michael assistindo Charlie Chaplin lutando com uma esteira rolante em Tempos Modernos. Porém, principalmente, ele joga as coisas com clareza.
Mesmo assim, o filme quase funciona por causa das atuações centrais. Jaafar Jackson tem um sorriso incrível e sabe como usá-lo diante das câmeras. Ele incorpora o calor gentil do Michael deste filme e pode fazer os movimentos de dança de cair o queixo do artista da vida real. O filme não lhe dá muita interioridade – até mesmo o breve reconhecimento da predileção de Michael pela cirurgia plástica é imediatamente externalizado para ser uma extensão das exigências de seu pai, com papai chamando repetidamente seu filho de “nariz grande”. Mas Jaafar atua como um santo que canta e dança.
Melhor ainda é Domingo, em uma atuação totalmente exagerada como Joseph. Trazendo ainda menos sutileza do que interpretando literalmente um supervilão de desenho animado em Seu amigável Homem-Aranha da vizinhançaDomingo parece canalizar Al Pacino como Big Boy Caprice em Dick Tracye não apenas por causa de sua peruca e próteses. Domingo é toda uma energia selvagem como Joseph, rondando pela casa dos Jackson, olhando para sua família e deixando a boca aberta, pronto para devorar seus filhos. Mesmo antes de se encontrar em um escritório laqueado com o promotor Don King (Deon Cole) para compartilhar charutos e rir de seus grandes planos de negócios, Joseph é a encarnação do mal e Domingo abraça o papel sem constrangimento.
Com riscos tão exagerados e uma moralidade tão (perdoe-me) preta ou branca, Miguel quase funciona como uma doce história infantil. Mas porque é um filme biográfico musical, Miguel tem que pedir ao público que se lembre de certas coisas. Não conseguimos ouvir “I Want You Back” inteira, então temos que lembrar como foi legal assistir o jovem Michael cantando aquelas notas. Não conseguimos ver todo o videoclipe de “Thriller”, então temos que lembrar como o curta se desenrola.
E, no entanto, deseja inequívoca e desesperadamente que o público evite se lembrar de outras coisas. Não conseguimos nos lembrar do sofrimento real de MJ, não conseguimos nos lembrar da tristeza e do arrepio inerentes à sua personalidade pública após o início dos anos 90, e não devemos de forma alguma nos lembrar das alegações de que ele também abusou de crianças.
Em vez de Miguel insiste que nos lembremos apenas da bela arte que MJ foi bom o suficiente para nos estender e acreditar que, se alguma coisa foi ruim no mundo de Michael Jackson, foi tudo culpa de Joseph. Esses pecados dificilmente são únicos entre as cinebiografias musicais e, ainda mais do que a cinebiografia comum, a música aqui é incrível. Mas MiguelA deificação de seu tema torna difícil apreciar o filme como algo que não seja uma obra de arte devocional ou acampamento do mais alto nível.
Michael estreia nos cinemas em 24 de abril de 2026.
