Sabemos há muito tempo que Quentin Tarantino impôs um limite de 10 filmes a si mesmo, alegando que ele planeja se aposentar depois de dirigir sua próxima foto, qualquer que seja essa foto. Mas enquanto falava com o crítico e comentarista Elvis Mitchell no Festival de Cinema de Sundance, Tarantino deu uma nova reviravolta em seu governo frequentemente discutido. Ele não está mais trabalhando em um filme. Agora ele está trabalhando em uma peça. Ele chegará a esse filme eventualmente, mas dado o estado da indústria (entre outras razões), ele não tem pressa.
Quando perguntado por que por Mitchell (conforme) Variedade), Tarantino respondeu com um discurso poderoso sobre o estado da indústria. “Que porra é um filme agora?” ele perguntou. “Algo que toca nos cinemas para uma liberação de token por quatro semanas? Tudo bem, e na segunda semana você pode assistir na televisão. Não entrei em tudo isso para diminuir os retornos. Quero dizer, já foi ruim o suficiente em 97. Foi ruim o suficiente em 2019, e esse foi o último ano de filmes. Isso foi um acordo de merda, no que me dizia respeito, o fato de ter ficado drasticamente pior? (É apenas) um exercício de pônei de show. Agora, o lançamento teatral, você sabe, e então sim, em duas semanas, você pode assistir nisso (streamer) e essa. ”
Em suma, Tarantino se voltou para peças em vez de filmes porque, primeiro ele quer esperar até que seus filhos pequenos tenham idade suficiente para se lembrar de papai mostrando -os em torno de um set de filmes, mas também, talvez mais importante, porque os filmes como Tarantino os conheciam quando Ele estava crescendo mais não importava. E ele está certo.
O dinheiro confunde as águas criativas
Mesmo quando Hollywood era apenas uma pitoresca terras agrícolas na Califórnia, a história do cinema era a história do artista versus o empresário. De fato, os cineastas do início do século XX chegaram a Hollywood em parte para tirar proveito das estações ensolaradas mais longas, mas também para escapar do litigioso Thomas Edison, que queria afirmar o controle de direitos autorais sobre cada imagem em movimento feita no país. Já em 1919, criadores como DW Griffith e Charlie Chaplin temiam a interferência dos chefes de estúdio que eles estabeleceram artistas unidos para defender sua visão. Repetidas vezes, os custos das produções e os lucros selvagens oferecidos por um filme de sucesso levaram os executivos a se sentirem com direito a aconselhar sobre produções.
Os cineastas que desejam defender suas visões precisam se resignar a trabalhar com pequenos orçamentos e, como o recentemente partiu David Lynch, espero que eles possam obter seguidores o suficiente para apoiar seus projetos ou obter um patrono que protege e lucra com eles. O próprio Tarantino teve tanto sucesso porque foi protegido por Harvey Weinstein em Miramax, que, para dizer o mínimo, não era um grande humanista.
Parte da razão pela qual nos emocionamos com filmes como Dune: Parte DoisAssim, Garotos de níquelAssim, O brutalista, e O amor está sangrando é que eles contam histórias bonitas e convincentes em um sistema famoso e rígido. E durante a maior parte da história do cinema, os benefícios foram suficientes para os artistas suportarem o sistema. Ridley Scott não pôde pagar por uma produção luxuosa como O último duelo ou Gladiador Então, sozinho, ele aceita que precisa de um negócio com bolsos profundos para pagar a conta. A esperança para a platéia é que o artista seja uma personalidade forte o suficiente (que Scott certamente é) para intimidar seu caminho com sua visão intacta.
Mas o fato de um nome comprovado e verdadeiro e bancário como Tarantino quer se afastar do cinema prova algo que todos suspeitamos. O custo está se tornando muito grande, e pode não valer a pena para os artistas se expressarem através do cinema convencional por muito mais tempo.
Fluindo pelo fluxo errado
Em teoria, o streaming é uma grande inovação. Em teoria, as pessoas que só têm acesso a um Regal ou AMC de três telas podem ver algo além da tarifa usual da Disney em sua conta da Netflix. Em teoria, os estúdios podem verdes de diferentes projetos e distribuí-los através de locais de apostas mais baixas, levando-os a se arriscar. Melhor ainda, o acesso à Internet significa que os cineastas podem simplesmente fazer um filme e colocá -lo na Internet.
Certamente, às vezes aconteceu dessa maneira. O acima mencionado David Lynch foi um dos primeiros a adotar cinema e distribuição digital, usando seu Absurda site para publicar suas últimas esquisitices e vender cópias de Eraserhead. Além disso, um milagre como Twin Peaks: o retorno aconteceu em parte porque o Showtime queria atrair assinantes para o seu serviço e precisava de um nome de letreiro para chamar a atenção.
No entanto, muitas vezes os estúdios usaram o advento do streaming para simplesmente replicar e expor suas piores práticas. Claro, a Netflix ou a Apple podem ser as únicas empresas dispostas a dar dinheiro a Martin Scorsese para ganhar O irlandês e Assassinos da lua da flormas o que acontece com essas obras -primas? Eles são despejados no serviço ao lado de suas muitas outras ofertas, com muito pouco empurrão e promoção. Hoje você tem que resolver todos os tipos de coisas na Netflix para encontrar O irlandêsum serviço que impulsiona seus lançamentos mais recentes hoje apenas para enterrá -los amanhã.
Se é assim que os serviços de streaming tratam um mestre de bonfídio da forma como Scorsese, quanto pior para as pessoas que tentam seguir seus passos, especialmente se não forem homens brancos heterossexuais? Longe está Roger Corman, que usou sua empresa para encontrar e treinar a próxima geração de grandes nomes, mesmo que eles estivessem fazendo um gênero econômico barato. Aqui para ficar David Zaslav, cujo mandato como chefe do venerável Warner Bros. foi marcado pelo cancelamento de filmes completamente ou quase terminados, mesmo aqueles com grandes IP de estúdio como Batgirl; A Warner Bros. Discovery também tentou fechar praticamente o TCM para economizar dinheiro, mesmo que o TCM continue sendo uma rede de cabos bem -sucedida. Apesar do que o logotipo da WBD diz, citando O falcão maltêsA linha sobre “as coisas que os sonhos são feitos”, está longe de ser uma fantasia para o talento perder suas visões – nunca se lembrar daqueles que fugiram do estúdio, incluindo Christopher Nolan, depois que a administração anterior da empresa controladora colocou unilateralmente o 2021 inteiro 2021 Film Slate diretamente no PVOD.
O sistema de filmes foi construído de tal maneira que os artistas precisam de pessoas com muito dinheiro. E desde tempos imemoriais, quando as pessoas com muito dinheiro acreditam que podem ganhar mais dinheiro criando lixo em vez de arte, eles criarão lixo nove vezes em 10. O que mudou é que agora acreditam que podem ganhar dinheiro com a anulação exatamente o que Torna o cinema tão especial para seus admiradores mais ardentes, incluindo Tarantino.
Para Tarantino, um filme não é apenas contente ou, Senhor, ajude -nos, “uma segunda tela” para assistir enquanto rola no seu telefone; É uma experiência compartilhada com amigos e estranhos no escuro; É um sonho comunitário que todos experimentamos ao mesmo tempo e (espero) pretendido pelos artistas que o criaram. No entanto, desde a pandemia, as pessoas que pagam pelos filmes parecem cada vez mais reforçar a idéia para os espectadores em casa de que os filmes agora são shovelware; Conteúdo em ser consumido, mas nunca experimentado, mantendo os olhos colados em uma assinatura. Isso é mesmo cinema neste momento? Definitivamente, não como Tarantino a sabia e o fetichizou nos últimos 30 anos na tela.
A voz mais alta da sala
Infelizmente, há muito pouco que podemos fazer. Claro, podemos tentar procurar as coisas realmente boas que os estúdios ignoram e as serpentinas compram em festivais (confira HAT MAN Na Netflix! Assistir O Coringa do Povo!). Mas, a menos que o suficiente de nós se una para exigir melhores filmes, os estúdios e streamers não se importam o suficiente para ouvir.
E é por isso que os comentários de Tarantino importam tanto. Em uma época de IP sobre os indivíduos, o nome de Tarantino ainda carrega peso, e seu próximo lançamento atrairá os olhos dos nerds do cinema e do público em geral. Qualquer que seja o próximo filme de Tarantino, o próximo filme de Tarantino ganha muito dinheiro. Ao falar contra as práticas atuais, Tarantino chama a atenção para uma questão que afeta a maioria dos cineastas e fãs de cinema, mas sua voz é grande demais para ignorar.
Sim, é uma merda que tenhamos que esperar ainda mais pelo próximo filme de Tarantino e (espero não). Mas se é isso que é preciso para fazer estúdios e streamers mudarem seus caminhos, valerá a pena.
