Neste fim de semana de quarto de julho, alguns americanos passarão seu tempo na praia, alguns sediarão churrascos e outros ainda estarão assistindo dinossauros na tela. Não importa qual seja a atividade, uma frase será na imaginação americana: sem reis!
E, no entanto, a menos que você conte a gravação da produção de palco de Hamilton Como filme, as representações cinematográficas da Revolução Americana são muito ruins. Portanto, quem quer comemorar o estabelecimento dos Estados Unidos está sem sorte.
No entanto, os americanos que desejam comemorar a queda do rei encontrarão alguns filmes agradáveis, desde que façam um pouco de alongamento criativo, porque as histórias sobre a queda de uma figura poderosa são as favoritas no cinema.
Então, vamos descrever esse alongamento criativo. Para esta lista, definiremos o “rei” de maneira bastante ampla, não limitando o termo a apenas homens ou àqueles que detêm um título específico. Sempre que uma pessoa detém a maior parte do poder, mesmo que não se autodenize um monarca e mesmo que insista que representa “o povo”, essa pessoa será um rei para nossos propósitos.
Dito isto, esta é uma lista inerentemente democrática, o que significa que não estamos incluindo filmes em que um rei ruim perde, apenas para ser substituído por um rei “bom”. Então isso significa que você não verá O retorno do rei ou O rei leãonenhuma versão de Robin Hood e absolutamente, positivamente não Duna.
E no espírito da democracia, sinta -se à vontade para mencionar os filmes que perdemos nos comentários. Afinal, nem mesmo o escritor deste artigo quer senhor dos outros, mas prefere construir uma comunidade com outras pessoas.
O Grande Ditador (1940)
Como o nome sugere, o rei em questão neste Charlie Chaplin Classic de 1940 O grande ditador é um ditador, como o governante tominiano Adenoid Hynkel (Chaplin). Enquanto Hynkel constrói seu enorme império militar, um barbeiro (também Chaplin) lida com trauma da Primeira Guerra Mundial enquanto vive em um gueto judeu governado por seu aliado de guerra Schultz (Reginald Gardiner). À medida que Schultz ganha a ira de Hynkel, o barbeiro é atraído pelo maior meio político, levando à cena mais famosa do filme. Por insistência de Schultz, o barbeiro, disfarçado de ditador, finge por Hynkel e se dirige à multidão.
O discurso do barbeiro que pedia paz e conexão humana através das fronteiras foi tão inspirador quanto surpreendente. Em 1940, as imagens falantes haviam dominado Hollywood por mais de uma década, mas Chaplin havia sido um sofrimento silencioso, tornando suas linhas faladas uma mudança para o ator. Chaplin também era um cruzado público anti-guerra (apesar de concordar em fazer o filme patriótico Braços dos ombros (1918), e suas palavras carregavam mais força como Hitler e Mussolini travaram guerra em toda a Europa. Finalmente, há a reversão escura de O grande ditadorno qual o próprio Hynkel se confunde com o barbeiro e enviado a um campo de concentração, um final sombrio, mas ironicamente adequado.
O Mágico de Oz (1939)
O Mágico de Oz Não tem um rei adequado, mas não tem um, nem dois, mas três líderes ruins que são depostos ao longo do musical clássico. O primeiro, é claro, é a bruxa perversa do Oriente, que morre em uma crise imobiliária. O segundo é a bruxa perversa do Ocidente, que compartilha a mesma fraqueza que os alienígenas de Sinais.
O terceiro, é claro, é o próprio mago, que insiste que ele é um homem muito bom, apesar de operar como um déspota na cidade de Emerald. Então, quando Dorothy e sua coalizão de rebeldes finalmente o desafiam, o mago se arrepende e decide se juntar a eles, afastando -se de ser um monarca. Claro, ele pronuncia o Scarecrow como um novo “governante”, que esbarra em nossas regras contra os filmes nos quais os reis substituem os reis, mas deixaremos isso escorregar, esperando que o espantalho aprendeu uma lição sobre o poder das pessoas enquanto empurrava com seus amigos.
Spartacus (1960)
“Eu sou Spartacus.” Essa sequência emocionante no final de Stanley Kubrick’s Costume Epic captura o espírito antinelado de Spartacus. A história de um escravo (Kirk Douglas) que se rebela contra Roma, Spartacus é uma aventura emocionante e uma história emocionante sobre o poder da comunidade contra o líder. Tão poderoso, de fato, que o filme pertence a esta lista, embora os líderes Crassus (Laurence Olivier) e Julius César (John Gavin) permaneçam no poder até o final do filme.
Spartacus defende a inclusão na cena “I Am Spartacus” mencionada. Ocorre no final do filme, quando os escravos foram capturados e enfrentam a morte, a menos que revelem o líder conhecido como Spartacus. Antes que o personagem de Douglass possa falar, todos os escravos se identificam com esse nome, provando o poder da solidariedade, mesmo diante de um império como Roma.
Star Wars (1977)
Ok, o Império não se apaixona por mais alguns filmes (pelo menos até Palpatine de alguma forma retornar), mas o fim começa quando alguns dróides pousam em um planeta do deserto para trás em Guerra nas Estrelas. Alguns se enfiaram sobre o escolhido uma narrativa de Guerra nas Estrelasreclamando que os filmes são sobre como as pessoas lutam em vão até que o menino especial entre na luta.
Mas essa crítica realmente não se apega aos três primeiros filmes, e definitivamente não para Guerra nas Estrelas. Luke Skywalker (Mark Hamill) não entra na batalha como um mestre pronto para salvar a galáxia. Em vez disso, ele é um garoto que confia em seus amigos para fazer qualquer coisa, seja seu mentor Obi Wan (Alec Guinness), desonesto Han Solo (Harrison Ford) ou a princesa fiery Leia (Carrie Fisher). Quando Luke vê a morte do imperador, ele simplesmente seguiu o caminho que ele foi feito pela rebelião.
Labyrinth (1986)
Labirinto A protagonista Sarah Williams pode ser uma adolescente arrogante e uma babá terrível. Mas ela entende a verdade mais importante sobre os reis, uma verdade que lhe permite enfrentar Jareth (David Bowie), o rei goblin. Depois de percorrer o labirinto mágico para resgatar seu irmão, Sarah (Jennifer Connelly) fica na corte de Jareth e declara: “Você não tem poder sobre mim!” Com essa percepção, o rei percebe que está perdido e, de fato, deve libertar Sarah e seu irmão Toby.
Dirigido por Jim Henson e escrito por Monty Python Alum Terry Jones, Labirinto é tão político quanto fortemente capturado. A alegria do filme vem do fantástico trabalho de marionetes de Henson e da performance surreal de Bowie como Jareth. E, no entanto, a realização de Sarah de onde o poder político realmente mentiram Labryinth Tão revolucionário quanto qualquer outra entrada nesta lista.
Snowpiercer (2013)
O Sr. Wilford (Ed Harris) certamente não se descreveria como um rei. Ele simplesmente se vê como um inovador, um pensador livre que viu uma necessidade e o encheu criando um motor perpetuamente que dirige o trem que mantém os últimos humanos na terra em Snowpiercer. Mas, como Snowpiercer vem do diretor Bong Joon Ho-que co-escreveu o roteiro com Kelly Masterson, com base no romance gráfico francês Le Transperceneige Por Jacques Lob, Benjamin Legrand e Jean-Marc Rochette-a opulência de Wilford significa que ele precisa ir.
Snowpiercer Segue Curtis (Chris Evans), enquanto ele lidera um grupo do oprimido de trás do trem para a frente, onde eles enfrentam Wilford. Ao longo do caminho, eles veem o quão segmentou sua sociedade, o que se presta a uma simples alegoria socialista. Mas o diretor Bong nunca foi sobre simplicidade, levando a um confronto final complicado e surpreendente entre Curtis e Wilford.
Maleficent (2014)
Como O Mágico de Oza reimaginamento da Disney Maleficent Corre um pouco perto de ser um filme sobre um governante substituindo outro governante, pois o filme termina com Aurora (Elle Fanning) sendo coroada. No entanto, o diretor Robert Stromberg e a roteirista Linda Woolverton são divertidos o suficiente neste prequel para Bela Adormecida que o final poderia ser lido como o início de um novo sistema, em vez de apenas o próximo em uma sucessão de monarcas.
Além disso, Maleficent é muito sobre uma mulher empenhada em derrubar o rei, a saber, Stefan (Sharlto Copley). Uma vez seu amigo de infância, Stefan mutilou Maleficent como parte de sua busca por conquista. Sua missão pessoal ganhou importância social enquanto ela trabalha para derrubar Stefan e remover sua capacidade de prejudicar qualquer outra pessoa da mesma maneira.
A tragédia de Macbeth (1905-2021)
Uma das grandes tragédias de Shakespeare, Macbeth foi adaptado para a tela inúmeras vezes, primeiro em um curta silencioso em 1905 e mais famoso por Roman Polanski por sua versão surreal de 1971. Em 2021, Joel Coen fez uma emocionante versão em preto e branco, com Denzel Washington, dando uma virada indicada ao Oscar como Monarch Infated e Kathryn Hunter como uma visão única das bruxas.
Diferentes como todos os vários filmes que Macbeth são, todos contam a mesma história, a de um rei cuja luxúria pelo poder é ele e sua esposa. Enquanto Macbeth se fecha com Malcolm se tornando o novo rei da Escócia, o famoso niilismo do bardo impede que ele se sinta uma ocasião comemorativa, deixando a platéia com o sentido de que ele também é apenas uma pessoa “roubada íntima” longe de sua própria queda.
