Como o principal parede do mundo, é conhecido o Homem-Aranha por um tempo. Mas 27 anos está pressionando, mesmo para ele. No entanto, é por quanto tempo Spidey está esperando por uma resolução para o cliffhanger que fechou Homem-Aranha: The Animated Serieso popular show de desenhos animados que aconteceu de 1994 a 1998 na Fox Network.
A série terminou em 98 com o Homem-Aranha seguindo as instruções de Madame Web para encontrar sua esposa Mary Jane, que estava perdida no multiverso depois de ser substituída por um clone em sua própria linha do tempo. Nunca vemos os dois realmente se reunirem, um erro que a Marvel Comics finalmente corrigirá com o lançamento da próxima minissérie de quatro emissores Homem-Aranha ’94do lendário escritor JM Dematteis (A última caçada de Kraven) e o artista Jim Towe.
Homem-Aranha ’94 é apenas a mais recente série de desenhos animados da época para receber um aceno nos últimos anos. Recentemente, Nicholas Hoult creditou o desempenho de Clancy Brown em Superman: The Animated Series como uma inspiração para sua opinião sobre Lex Luthor e um novo Capitão Planeta e os Planetantes Os quadrinhos foram lançados este ano pela Dynamite Entertainment. Há também a sensação que é Disney +’s X-Men ’97 (O que devemos observar também só recebeu uma luz verde depois que a Marvel Comics mergulhou o dedo do pé na nostalgia através do X-Men ’92 minissérie em 2015). Em outras palavras, está se tornando óbvio que os anos 90 pregaram super -heróis.
Então, enquanto esperamos por Homem-Aranha ’94 Para finalmente tirar Spidey desse penhasco, vejamos algumas das melhores séries de desenhos animados da época e o que eles fizeram tão bem.
Teenage Mutant Ninja Turtles (1987-1996)
Sim, Tartarugas ninjas mutantes adolescentes estreou no final dos anos 80, mas a série chegou ao seu pico em 1990 e preparou o terreno para o boom do super -herói. Afinal, as Tartarugas fizeram sua estréia não em desenhos animados, mas nas páginas dos quadrinhos produzidos independentemente pelos criadores Peter Laird e Kevin Eastman – Começou como uma paródia de Frank Miller’s Temerário.
Para aqueles de nós que eram crianças durante o boom inicial das tartarugas, os quadrinhos originais eram o material da lenda: preto e branco e aparentemente nervoso, eles eram uma fruta proibida que todos queríamos procurar, mas tínhamos medo do que encontraríamos. Olhando para trás, no entanto, é notável ver quanto da tradição de tartarugas pateta vem diretamente desses primeiros quadrinhos, incluindo os utroms alienígenas (representados no desenho animado de Krang) e o Psycho Vigilante Casey Jones.
O que quer que se sinta sobre essa revelação, o fato de que o Ninja Tartarugas Os fãs procuraram os quadrinhos indie ainda é notável. Esse impulso levou a um excesso de shows de desenhos animados baseados em quadrinhos indie, alguns ótimos (O carrapato) e alguns menos (Gatos selvagens), mas lembrou às pessoas que os super -heróis podem prosperar fora dos universos Marvel e DC, uma lição ainda relevante hoje.
Batman: The Animated Series (1992-1995)
Tartarugas ninjas mutantes adolescentes pode ter começado o boom de super -herói animado, mas o movimento foi aperfeiçoado por Batman: The Animated Series. Criado por Bruce Timm e Eric Radomski, Batman: Tas moveu o gênero para a frente olhando para trás. Situado em um período indistinto e apenas tangencialmente relacionado aos filmes de Tim Burton, Batman: Tas Trabalhou por causa dos designs de peito de barril de Timm e excelentes scripts de escritores como Paul Dini. Juntos, eles destilam os tropos e sagas clássicos das décadas anteriores de quadrinhos em algo que tornava o herói atemporal.
A maioria dos episódios de Batman: Tas contados contos independentes, não muito diferente daqueles que você encontraria em uma questão individual de Batman ou Quadrinhos de detetive na Era de Ouro ou na Idade do Bronze. Algum tipo de vilão – seja uma aberração fantasiada como Joker ou Scarecrow, ou um bandido como Rupert Thorne – ameaçaria Gotham, e Batman usaria todas as ferramentas à sua disposição para detê -las.
Simples como a premissa era, Batman: Tas Também encontrou formas eficientes e até definitivas de descobrir pathos nesses arquétipos. O Sr. Freeze passou de uma piada para uma figura trágica, o Coringa nunca se sentiu tão ameaçador (sem se virar para a feiura corajosa), e Poison Ivy deu seus primeiros passos para se tornar o anti -herói que conhecemos hoje – incluindo, ahem, em parceria com um Tas Criação original, Harley Quinn.
Batman: The Animated Series lançou uma série de spinoffs, incluindo o acima mencionado Supermana sequência do futuro conjunto Batman aléme Liga da Justiça. O legado continua hoje, não apenas no sucessor espiritual de Timm Batman: Crusader Capedmas também em todas as adaptações que tenta contar histórias sólidas de super -heróis para um público em geral.
X-Men: The Animated Series (1992-1997)
Primeiro, vamos abordar o elefante na sala. Sim, X-Men ’97 Tecnicamente resolvido o Homem-Aranha: The Animated Series Cliffhanger no final da primeira temporada, onde vemos um vislumbre de Mary Jane em pé ao lado de Spidey, sugerindo que os dois se reúnem e chegassem em casa.
Isso fora do caminho, vamos falar sobre o que X-Men: The Animated Series Fez muito bem: trouxe os quadrinhos para as massas. Enquanto Batman: The Animated Series merece elogios por sua narrativa econômica, essa abordagem foi amplamente abandonada em seu material de origem. No início dos anos 90, os quadrinhos de super -heróis eram frequentemente complicados, sabonetes histórias operáticas com relacionamentos interpessoais complicados. Ninguém fez esses tipos de histórias melhores que Chris Claremont, que começou a escrever os X-Men em 1975, transformando a equipe da Marvel C-Listers nos maiores heróis da banca de jornais em 1992.
Em vez de tentar reinventar a roda, X-Men: Tas seguiu o líder, adaptando as histórias de Claremont e usando os recentes reprojetos visuais do artista superstar Jim Lee. De alguma forma funcionou, trazendo contos de louros como o Massacre mutante e Queda dos mutantes para a tela pequena. Ele ligou uma era totalmente nova de fãs. Claro o sucessor mais pronunciado para X-Men: The Animated Series é a série Disney+ X-Men ’97que continua as histórias do show original e aumenta as mensagens políticas. Mas X-Men: Tas Também provou aos executivos que o material com precisão em quadrinhos não era anátema para o público em geral, abrindo a porta para o nosso cenário atual de entretenimento, no qual a Disney produz adaptações de bilhões de dólares de A luva infinita e Guerras secretas.
Homem-Aranha: The Animated Series (1994-1998)
Obviamente, Homem-Aranha: The Animated Series deve uma grande dívida a X-Men: The Animated Series. Como seus primos alegres mutantes, o Homem-Aranha conseguiu recriar suas aventuras exageradas em quadrinhos na tela pequena. No entanto, ainda mais que X-Men, Homem-Aranha: The Animated Series Simplinou as histórias de quadrinhos de uma maneira que preparou o cenário para futuras adaptações.
Para evidências, dê uma olhada na maneira como o desenho animado lidou com o veneno. Nos quadrinhos, o Homem-Aranha conseguiu seu traje preto enquanto estiver fora do plano Guerras secretas. Por um tempo, Peter usava seu traje preto como seu novo traje, mas acabou retornando ao seu togs azul e vermelho quando ficou desconfortável por ter um simbionte. Em 1988, quatro anos após o lançamento do Black Suit, o novo personagem Eddie Brock usava a fantasia e se tornou veneno.
Enquanto o ritmo mais lento ajuda a aumentar o relacionamento entre Spidey e Venom, os espectadores de desenhos animados não podem esperar quatro anos para que um vilão favorito dos fãs exista. Então, no desenho animado, o simbionte se prende a um meteoro trazido à Terra pelo astronauta John Jameson, que então pula para Spidey e eventualmente Eddie Brock. A coisa toda é contada em três episódios, sem sacrificar nenhum dos outros mundos centrais do Venom. Ele também apresentou a idéia da persona de Symbiote corrompendo Peter Parker e fazê-lo se voltar para o “Homem-Aranha Dark”. Todos esses são elementos que foram incorporados a alguma capacidade em todas as adaptações futuras do personagem de Venom, na tela pequena e no grande.
Exemplos como os mostraram os criadores de filmes modernos de super -heróis e programas que você poderia ficar estranho com os personagens – desde que fosse eficiente. Foi uma referência para Homem-Aranha: Tasa primeira grande adaptação dos quadrinhos para capturar o apelo operatório de sabão do personagem e seus romances de “dias de vidas” como um vinte e poucos anos em Nova York – um aspecto central do personagem que sem dúvida nenhum filme se equilibrou tão bem.
Superman: The Animated Series (1996–2000)
À primeira vista, seria fácil dizer Superman: The Animated Series é para Batman o que Homem-Aranha: The Animated Series é para X-Men. Ou seja, uma sólida série de desenhos animados que não rivaliza com o original. No entanto, Superman: Tas Também mostrou algo importante sobre a criação de histórias de Superman e Batman, algo que certas pessoas (CoughzacksnyderwithManofsteeltosse) esqueci: Superman não é Batman e suas histórias precisam ser tratadas de maneira diferente.
Enquanto Batman: Tas Cidade de Gotham pintada nos tons escuros do filme noir, Superman: Tas Receita do otimismo das celebrações da Feira do Velho Mundo e da ficção científica dos anos 50 para fazer com que a Metropolis se sinta como seu futuro indefinido. Certamente, há uma singularidade nos procedimentos, com seu empresário de garganta Luthor e Robo-Men como Metallo. Mas essa singularidade nunca se sente desatualizada.
Além disso, Superman: Tas Mostrou como contar histórias atraentes do Super -Homem regularmente sem fazer com que o herói se sinta menos super. Sim, esta versão do Superman era um pouco mais vulnerável do que seu colega de quadrinhos, mas ele sempre lutou pelos impotentes e fazia a coisa certa … que com certeza soa muito com a versão do Super -Homem que veremos na tela grande neste verão.
Liga da Justiça Unlimited (2004-2006)
Novamente, estamos traindo um pouco aqui, já que Liga da Justiça Unlimited executado em meados dos anos 2000. Mas é uma ramificação de três grandes shows dos anos 90 –Batman: The Animated SeriesAssim, Superman: The Animated Seriese Batman além– e tem muito mais em comum com eles do que outros programas dos anos 2000, como Titãs adolescentes ou X-Men: Evolução.
Liga da Justiça Unlimited é a segunda encarnação de um desenho animado da Liga da Justiça com base no Batman: Tas universo. Onde a primeira encarnação se concentrou em grande parte em “The Big Seven” – Batman, Superman, Mulher Maravilha, Manhunter Marciano, Lanterna Verde, Flash e Hawkgirl –Ilimitado Coisas expandidas, daí o nome. O Big Seven permaneceu preocupações, mas as histórias também apresentavam mergulhos profundos, como Hawk e Dove, a Legião dos Super-Heróis e os Sete Soldados da Vitória.
Como X-Men: The Animated SeriesAssim, Liga da Justiça Unlimited Dabble em histórias serializadas em formato longo, com seu majestoso arco de Cadmus e uma legião de arco de Doom de Doom. No entanto, ensinou aos espectadores outra lição sobre histórias em quadrinhos, que é que mesmo personagens pateta como Warlord e Vigilante podem ser convincentes. Sem Liga da Justiça Unlimitedobviamente não teríamos os quadrinhos de DC atuais em andamento Liga da Justiça Unlimited (Escrito por Mark Waid e escrito por Dan Mora), James Gunn também pode levar suas adoráveis bolas de estranhas para a tela como Peacemaker e Metamorpho.
Quarteto Fantástico (1994-1996)
Ok, o Quarteto fantástico O desenho animado não é tão memorável. É um desenho animado, mas o estilo de animação agitado e a narrativa mecânica ficam muito aquém da imaginação vibrante dos quadrinhos Jack Kirby e Stan Lee que o inspiraram. De alguma forma, a estranha série inspirada em anime Quarteto fantástico: os maiores heróis do mundo se destaca melhor, mesmo que não seja muito bom.
Mas você sabe o que é memorável? A música tema do programa, que você agora assistirá e se alojou em sua cabeça com tudo o que Os Quartos Fantásticos: Primeiros passos. De nada.
