Na era moderna do streaming e da TV de prestígio, menos é frequentemente considerado mais. Uma temporada de TV terá seis, oito ou, se você estiver realmente sortudo, 10 episódios de duração. Tem sido um pomo de discórdia. Durante a recente greve dos roteiristas, temporadas mais curtas de programas de streaming foram um dos campos de conflito.
Por outro lado, numa entrevista recente com CinemaBlend, Jornada nas EstrelasO atual chefão da ‘s, Alex Kurtzman, argumentou: “é engraçado que você possa falar com escritores antigos de Caminhada série, e eles ficam tipo, ‘Cara, tem um monte de episódios de preenchimento aí. Estamos tentando chegar a 22 por temporada,’ sabe, e, e todos nós sabemos quais desses episódios foram (preenchimento), sabemos os que foram realmente estelares daqueles que pareciam estar meio que girando suas rodas.”
Uma discussão semelhante surgiu como Perdido apareceu na Netflix, com pessoas discutindo sobre quais episódios você pode pular com segurança. Mas essas discussões ignoram um fato importante e essencial: os episódios filler são os melhores.
Esqueça sua tradição, seus arcos e sua mitologia de programa, esqueça seus finais de temporada e suas duas partes. O auge das artes televisivas é o episódio em que uma sala cheia de escritores estava estrelando exaustivamente uma lista de 19 títulos de episódios com três vagas restantes para preencher e nenhum orçamento, e então decidiu recorrer a um dos formatos testados e comprovados para o roteirista que está sem ideias.
Isto é o que nos foi tirado.
Preso em um elevador
Exemplos clássicos: Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Desastre”, Comunidade “Caligrafia Cooperativa”, Parques e recreação “Leslie e Ron”, Liberando o mal “O voo” O arquivo x “Gelo”
Vamos começar com o clássico. Amado por sitcoms (porque é uma situação da qual você pode tirar comédia), mas um favorito para qualquer sala de roteiristas que esteja com poucas ideias e orçamento. Por que não pegar apenas dois ou mais personagens — de preferência aqueles que não se dão bem — e então prendê-los em algum lugar durante toda a duração de um episódio? De preferência em algum lugar que seja um dos seus sets já existentes!
Esses episódios são frequentemente chamados de “Episódios de Garrafa” (como em “Navio em um…”), mas enquanto os episódios de garrafa usam apenas os cenários fixos da produção, “Preso em um Elevador” vai um passo além e apenas bloqueia os personagens naquele cenário e nada mais acontece.
O episódio “Preso em um Elevador” (não precisa ser um elevador) não é apenas uma maneira de matar o tempo e economizar dinheiro, no entanto. Se você tem um enredo pesado com muitos eventos grandes, esses episódios são uma boa chance de diminuir o ritmo e apenas dar aos seus personagens uma chance de se recuperarem um pouco.
O que aconteceu ontem à noite?
Exemplos clássicos: Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Pistas”, Anão vermelho “Obrigado pela Memória”, Psicológico “Última noite, Gus”, Elementar “Pelo que você sabe”, Como conheci sua mãe “O Incidente do Abacaxi”
Você acorda. Sua cabeça está batendo. Você não sabe onde está e tem um monte de hematomas misteriosos e nenhuma lembrança do que aconteceu na noite anterior. Todos nós já passamos por isso. Mas muitos escritores de TV em uma situação difícil usaram isso como inspiração para um episódio inteiro (ou isso ou eles assistiram Cara! Cadê meu carro? novamente), enviando os personagens em uma missão para investigar a si mesmos e descobrir o que eles fizeram na noite anterior.
Decks inferiores
Exemplos clássicos: Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Conveses Inferiores”, CSI: Investigação de cena de crime “Ratos de laboratório”, Perdido “Expor”, Buffy, a Caça-Vampiros “O Zeppo”, Esfoliantes “A história deles”
Este subgênero de episódio de preenchimento não é apenas um filho da longa temporada de TV de 22 episódios, mas também é uma relíquia de quando a série durou muito mais tempo antes de levar uma pancada com o Cancel Hammer. Você sabe o acordo – você contrata alguém para interpretar um assistente de laboratório na primeira temporada. Eles fazem um bom trabalho, então você os traz de volta. Com o tempo, você os alimenta com mais algumas falas, talvez até mesmo uma piada ocasional. Então, de repente, sem aviso, você tem um favorito dos fãs em suas mãos.
TNG’s “Lower Decks” é talvez o exemplo mais famoso disto, por ter inspirado uma série spinoff inteira, mas CSI“Lab Rats” pode ser o pico do formato. Ele não só dá aos nossos jalecos de laboratório favoritos o centro do palco, mas também atua como um prático clipshow/história até agora para pessoas que têm perdido o fio da meada do enredo do serial killer da casa de bonecas em andamento da série.
Claro, o episódio Lower Decks não ter para apresentar um favorito dos fãs. Perdido“Expose” da série existia inteiramente para matar dois novos personagens que os fãs odiavam. Mas seja qual for o motivo do episódio, é sempre bom ver nosso elenco principal de uma perspectiva que não os coloca no centro do universo.
Rashomon
Exemplos clássicos: Farscape “A verdade Feia”, Sobrenatural “Contos altos”, Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Uma questão de perspectiva”, O arquivo x “Sangue ruim”
Não é assim EU lembre-se disso! Rashomon leva o nome do filme Rashomonem que três personagens recontam versões totalmente diferentes da mesma sequência de eventos. Como uma tática de episódio de preenchimento, é muito inteligente porque permite que você conte uma história que preencha apenas uma fração de um episódio e então a repita para preencher a hora.
Mas também é, como a maioria dos episódios de preenchimento aqui, uma ótima lente para os personagens, permitindo que a personalidade de cada pessoa influencie não apenas a forma como conta a história, mas também nos mostre como o resto do elenco se parece da perspectiva de cada pessoa.
O documentário
Exemplos clássicos: Battlestar Galactica “Corte final”, O arquivo x “X-Policiais”, CSI: Investigação de cena de crime “Eu gosto de assistir”, Comunidade “Cinema Documental Intermediário”
Outra chance de ter uma perspectiva diferente sobre seus personagens enquanto eles estão cuidando de seus negócios do dia a dia. Também dá acesso a dispositivos de enredo que os episódios de TV normalmente não podem usar, como Abed aponta em “Intermediate Documentary Filmmaking” – você pode simplesmente fazer os personagens se virarem para a câmera e dizerem seus sentimentos em vez de ter que demonstrá-los por meio de suas ações!
Faça um Die Hard
Exemplos clássicos: Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Mina da nave estelar”, Jornada nas Estrelas: Voyager “Macrocosmo” “Tinker, Tenor, Doutor, Espião”, Portal Estelar Atlântida “A Tempestade” e “O Olho”, O intermediário “O Protocolo de Contaminação Clothariana”, Buffy, a Caça-Vampiros “Escola Difícil”, Pseudônimo “A Caixa”, CSI: Nova Iorque “Dia de neve”
Se você já fez Trapped in an Elevator nesta temporada, ainda há uma maneira de espremer mais algumas gotas de televisão daqueles sets de pé. Por que não fazer os bandidos invadirem, assumirem o controle e desabilitarem todos, exceto um ou dois do seu elenco? Então, o único personagem sobrevivente pode rastejar pelos dutos de ar para eliminar os bandidos um por um! É uma maneira divertida de mostrar a desenvoltura (talvez inesperada) do seu personagem – especialmente se você cruzá-la com o formato “Lower Decks”.
Amnésia? Eu mal a conheço!
Exemplos clássicos: Buffy, a Caça-Vampiros “Tábula Rosa”, Anjo “Gire a garrafa”, Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Dilema”
Perda de memória é uma condição médica séria que pode assumir várias formas complexas e pode levar anos ou possivelmente até uma eternidade para se recuperar. Mas também é um dispositivo de enredo engraçado que você geralmente pode resolver em uma hora (45 minutos se você não contar os intervalos comerciais).
E o que pode ser mais divertido do que dar amnésia a qual personagem? Por que não dar todos amnésia? Há apenas um pequeno punhado de exemplos desse formato de episódio, dois deles dos mesmos escritores, mas é uma ótima maneira de forçar os personagens a darem uma nova olhada em suas próprias vidas, e mostrar os personagens interagindo uns com os outros de novas maneiras (com as quais queremos dizer sexo).
Loop de tempo novamente
Exemplos clássicos: O arquivo x “Segunda-feira”, Jornada nas Estrelas: A Nova Geração “Causa e efeito”, Sobrenatural “Ponto Misterioso”, Portal Estelar SG-1 “Janela de oportunidade”, Lendas do Amanhã “Aqui vou eu novamente”, Jornada nas Estrelas: Descoberta “Mágica para fazer o homem mais são enlouquecer”
Um episódio do Feitiço do Tempo! Assim como o Episódio Rashomon, esta é uma ótima desculpa para reutilizar muitos cenários e figurinos, e também permite que os escritores se safem de coisas que de outra forma não conseguiriam – como matar seus personagens principais repetidamente.
Se seus personagens estiverem realmente cientes do loop temporal em que estão presos, também é uma chance de deixar eles escapar de coisas que de outra forma não conseguiriam. Como jogar minigolfe pelo stargate.
Programa de TV: O Filme!
Jornada nas Estrelas: Voyager “Testemunha viva” “Musa” “Autor, Autor”Portal Estelar SG-1 “Buraco de minhoca X-Treme!” “200”O arquivo x “Anúncio de Hollywood”Sobrenatural “O monstro no final deste livro” “Os verdadeiros caça-fantasmas”
Os personagens encontram alguém que cria uma narrativa de suas aventuras, mas eles erraram todos os detalhes! Eles não têm respeito pelo cânone? Se há uma coisa que uma sala de escritores entediados ou levemente descontentes gosta de fazer, é quebrar a quarta parede e obter um meta real com isso. Às vezes é um livro, uma peça, uma série de TV ou uma reconstituição histórica, mas o que é principalmente uma chance de fazer piadas sobre os personagens, os tropos que o próprio programa usa e, claro, o pior inimigo dos escritores – o público.
Todo mundo vai para Las Vegas por algum motivo
Exemplos clássicos: Jornada nas Estrelas: Deep Space Nine “Badda-Bing Badda-Bang”Anjo “A casa sempre ganha”Stargate Atlântida “Vegas”O arquivo x “Três de um tipo”Amigos “Aquele em Vegas”Família moderna “Las Vegas”Alias “O golpe”Lexx “Viva Lexx Vegas”
Este é possivelmente o pico dos formatos de episódios reutilizáveis. Quando todas as opções tiverem sido tentadas, quando todas as ideias tiverem sido usadas e a pizza na sala dos roteiristas estiver bem e verdadeiramente fria, alguém, em algum momento, finalmente dirá: “Dane-se. Vamos fazer um episódio de Vegas.”
Levar seus personagens para um local exótico é uma ótima maneira de dar um jeito nas coisas, mas por algum motivo, de todos os lugares que um programa de TV poderia visitar, Las Vegas, Nevada, está no topo da lista. Talvez seja a emoção de apostas de alto risco, o potencial de contar histórias de todo aquele glamour chamativo tão perto daquele submundo criminoso decadente. Talvez seja que muitas das atrações sejam em ambientes fechados, em salas sem janelas que podem ser facilmente reconstruídas em um estúdio de som. Quem pode dizer?
Tudo o que sabemos com certeza é que, se o orçamento do show puder suportar os royalties, em algum momento haverá uma cena de perseguição no cassino ao som de “Viva Las Vegas”, de Elvis Presley.
