No último andar do edifício mais alto do maior conglomerado de mídia do mundo, há uma sala de reuniões. E nessa sala de reuniões fica um ídolo, aurada na aparência e austera em vigor, apesar dos botões comicamente grandes em seus shorts. Este é o Mooby, o bezerro de ouro, e é uma figura de veneração a executivos C-Suite que construíram um império da cultura pop à sua semelhança. Eles têm filmes, revistas, especiais de TV e até dois parques temáticos bicoastal. No entanto, a figura também é considerada em estima por aqueles que carregam uma tocha para a contracultura dos anos 90 e o cinema indie. Pois Mooby é catalisador e pincel de uma das piadas mais sombrias e brutalmente engraçadas na obra de Kevin Smith.
Sem Mooby, não haveria cena na casa de 1999 Dogma em que Ben Affleck e Matt Damon – aqui interpretando anjos banidos da presença de Deus desde o tempo imemorial – recebem um terrível julgamento sobre os fornecedores da cultura pop dos anos 90. O que começa como um pouco de filosofia tipicamente lúdica por um roteiro de Smith, neste caso, através do suculento solilóquio presenteado para Affleck, fica escuro quando um Damon dança para de pular a sala e depois pune à mão de armas os exploradores pecaminosos de um falso ídolo da Disney. A cena é ainda mais irônica, já que Dogma Em última análise, foi um filme distribuído pelos filmes da subsidiária da Disney, Miramax, e que estrelou uma futura cultura pop Batman e Jason Bourne.
Ele continua sendo uma das cenas mais oblíquas de Smith e que ele estava perseguindo desde quase o primeiro rascunho do filme, quando foi ambiciosamente intitulado Deus e correu com cerca de 200 páginas de comprimento (ainda mais audacioso, pois essa iteração foi escrita antes mesmo de Smith terminar seu filme de estréia de 102 minutos,, Funcionários).
“No primeiro rascunho, eles não foram ao restaurante de Mooby”, explica Smith. Ele está se referindo à cena no final Dogma Onde os protagonistas comem em uma articulação de fast food que parece suspeito familiar. “Eles foram como um McDonald’s ou Burger King. Mas como você imaginaria com um filme como Dogmaseria difícil conseguir alguns locais corporativos. Quero dizer, foi difícil o suficiente para conseguir uma igreja. ”
De fato, o clímax de Dogmaonde os anjos caídos Bartleby (Affleck) e Loki (Damon) tentam matar um caminho para uma casa de culto protegida pela própria Deus (Alanis Morissette), apenas apresentava sua igreja porque Smith e o produtor Scott Mosier encontraram uma localização desaperada no centro de Pittsburgh.
“Nenhuma igreja católica ficaria tipo ‘Sim, alugue o lugar. Isso parece divertido!’” Smith ri 26 anos depois Dogmaliberação. No entanto, percebendo que também não poderia usar uma cadeia de fast food para seu filme transgressivo, Smith chegou à revelação de que ele deveria construir a cosmologia corporativa que Dogma está lamponing. Ele faria seu próprio ícone nacional! E também se encaixaria em um mundo pós-Tarantino.
“Mooby não apareceu até 1994”, explica Smith. “Ele existe (porque) vejo Pulp Fiction em Cannes. É quando o roteiro dá um salto diferente, onde eu fiquei tipo, ‘Oh meu Deus, você pode mudar assim? Que incrível. ”” Aparentemente, havia a idéia dos anjos julgando os hábitos da cultura pop, mas Mooby e os anjos ficando bíblicos em nossas dietas de mídia surgiram depois de assistir ao vencedor de Palme d’Or de Quentin Tarantino.
“Era (já) uma cena engraçada, espero”, diz Smith, “mas eu estava tipo ‘Oh meu Deus, eu poderia literalmente que ele matasse todas essas pessoas’. … Eu não vou dizer Pulp Fiction Me permitiu fazer (Loki de Damon) o anjo da morte, mas garoto eu me inclinei no anjo da parte da morte depois disso. ”
Isso mudaria a direção de Dogma em um dos esforços mais idiossincráticos de Smith.
Cultura pop dos anos 90
A maneira como Smith diz, de vez em quando, Mooby não era originalmente para ser uma sátira da Walt Disney Company, apesar dos paralelos óbvios entre o império da mídia de Mooby e o que viu a Disneyland Paris abrindo a Europa continental em 1992. Em vez disso, Smith originalmente pretendia zombar de uma relíquia muito mais antiquada da civilização 90S: a civilização: Barney e amigos.
“Na época, era baseado em Barney, que era enorme”, lembra Smith. “Mooby não deve ser a Disney … mas quando eu estava conversando com Scott Purcell, que desenhou Mooby pela primeira vez, ele leu esse roteiro e desenhou algumas vacas. E eu fiquei tipo, ‘honestamente, apenas o faça parecer como Mickey Mouse.
Smith reconhece os paralelos não apenas entre Mickey e Mooby, mas também entre os executivos da Mooby que são derrotados em Dogma e a empresa que na época possuía Miramax-um ex-estúdio indie que devemos notar foi co-fundado por Harvey Weinstein. No entanto, Smith diz que não estava tentando fazer uma declaração especificamente sobre a Disney. Ele queria dizer algo sobre a natureza do entretenimento nos anos 90.
“É uma declaração sobre a cultura de consumo em massa, em que eu cresci”, considera Smith. “Começa nos anos 70 onde (as empresas disseram): ‘Eles gostam desses brinquedos de Guerra nas Estrelas? Vamos fazer o máximo possível.’ Ele continuou nos anos 80 e, nos anos 90, é claro que a Disney tem parques temáticos em vários países. E ele provavelmente tentou ser muito mais inteligente do que ele e fazer uma declaração de que ele era jovem demais e ingênuo de fazer. ”
Enquanto Smith está auto-apagando sobre a sátira da cena, ele se orgulha de outro elemento que possa se aplicar a uma corporação de mídia, então ou agora.
“Ele tem uma das minhas linhas favoritas no roteiro”, diz Smith, “onde (Damon) diz a todos: ‘Você sabe o que torna uma pessoa decente? Medo. E aí está o problema. Nenhum de vocês tem mais nada a temer.’ Quando criança, eu pensei que era tão profundo.
Smith credita a tese da cena saindo de seus próprios problemas com uma infância mergulhada no catolicismo. Como garoto do altar, ele foi ensinado a temer a Deus, mas mesmo assim Smith questionou por que ele deveria temer a Deus em vez de amar a divindade.
“Eles são como ‘é claro que todos amamos a Deus, e Deus te ama'”, lembra Smith. “‘Mas você tem que temer a Deus também’ e a idéia de temer a Deus nunca se sentou bem comigo. Mas isso faz de você uma pessoa decente e mantém você na reta e estreita.”
Smith sees the scene as a snapshot of the 1990s and “all these things that everyone puts in front of the Lord,” but he also doesn’t think the scene has the power to shock a modern audience watching it for the first time like it did in 1999. Twenty-six years ago, when Affleck whispers the sins committed by Mooby’s CEO, audiences could only shudder when Damon taunts, “You’re his father, you sick fuck.”
“Poderia funcionar hoje, chocar alguém?” Smith reflete. “Eu não acho.”
Matt e Ben no ‘tempo mais feliz’ de suas vidas
Enquanto a cena fica muito escura, especialmente para Smith, ainda está impulsionada como a maior parte do filme da química incandescente de Damon e Affleck. Os dois estão claramente tendo uma bola, especialmente quando Loki de Damon começa a pular como uma criança para a música tema de Mooby. Enquanto isso, a exibição pública de Bartleby, a lavanderia suja dos executivos de mídia, é entregue com uma PEP virtual em seu passo.
“(Affleck) é absolutamente mágico no filme”, Smith leva. “Eu sei que naturalmente sou tendencioso, mas acho que é uma de suas melhores performances, e nem vou receber crédito. Não dirigi o elenco de Dogma… Os meninos estavam tão felizes. Eles estavam no momento mais feliz de sua vida. ”
De fato, Affleck e Damon Shot Dogma Durante o auge da corrida do Oscar de Boa vontade de caçarum filme Smith e Mosier pelo menos parcialmente possibilitados pela produção executiva, produzindo o filme e trazendo -o para Miramax.
“Todos os seus sonhos estavam se tornando realidade, e essa alegria ocorre na apresentação durante a maior parte do filme”, diz Smith sobre ver Affleck e Damon retornarem do domingo em que venceram seu melhor roteiro original Oscar. “Sempre que penso nessa performance, penso nesses caras no momento em que eles estavam se tornando os caras que seriam pelo resto de suas vidas”.
O que é ainda mais irônico, pois inicialmente Smith espera Dogma. No caso de Damon, isso foi até o final do processo desde que o escritor-diretor passou a ver o papel do anjo da morte como perfeito para Jason Lee, um ator com quem ele trabalhou Mallrats (1995) e Perseguindo Amy (1997).
“Ben e Jason Lee tinham acabado de ser parceiros em Perseguindo Amyentão eu fiquei tipo, ‘Oh meu Deus, eles vão portar tão bem’ ”, diz Smith. No entanto, Lee não conseguiu se comprometer com Dogma a princípio por causa de outro projeto – embora DogmaA produção de atraso foi atrasada o suficiente para que ele ainda acabasse no filme como o vilão demônio Azrael. No entanto, na ausência de Lee, Affleck teve uma grande idéia: “Matt fará isso”.
Para os dois amigos e colaboradores de infância, foi uma oportunidade maravilhosa porque, ao contrário do filme, eles ganharam seus prêmios de roteiro, Dogma permitiria que eles compartilhassem quase todas as cenas juntos como parceiros. Smith os credita como “brincalhão como foda” todos os dias no set e também ansioso para afundar os dentes no famoso diálogo de Smith, inclusive na cena do massacre de Mooby.
“Matt trouxe algo realmente divertido para o papel, algo que Lee não teria feito”, diz Smith. “Por causa disso, Matt desempenha o papel como se tivesse 11 anos, e é encantador.” Smith ficou ainda mais impressionado que Damon passou de cabeça em um personagem que os rascunhos posteriores haviam inclinado para a sensibilidade de Lee.
“Eu nunca fiz uma redefra”, ressalta o cineasta. “Matt é como um atorcerto? Então, para ele, a diversão é ‘Oh, vou fazer funcionar! Mesmo que não seja feito para mim, eu vou fazer isso meu! ‘”
Por outro lado, Affleck queria o papel de Bartleby, o filósofo indeciso Angel que acaba sendo mais homicida que Loki, durante anos antes da produção. Apesar de ter descoberto o personagem existia depois Smith escreveu outro personagem especificamente para ele, Perseguindo AmyHolden, o então Affleck, então, ainda estava mais levado com a idéia de Bartleby.
“Eu escrevi metade de Perseguindo Amy em 96 e deu a ele ”, lembra Smith.“ Ele desceu a Jersey em um trem de Boston, só para eu puder dar metade do roteiro para Perseguindo Amy. ” Mas, ao saber que estava apenas meio terminado e que Smith não tinha intenção de levá -lo de volta a Boston, Affleck implorou por qualquer outra coisa para ler para ajudar a passar o tempo na viagem de trem para casa. Dogma rascunho e no dia seguinte receberam um telefonema surpreendente quando ele checou Affleck para ver o que ele pensava sobre Perseguindo Amy.
“Ele diz: ‘Sim, Guy se apaixona por uma lésbica, muito boa. Mas esse Dogma filme! Puta merda, cara! Eu não sabia que você poderia escrever assim! ‘”Affleck já tinha o papel de Bartleby destinado, mas na época Smith era duvidosa.
“A única maneira de fazer esse filme é feito se uma estrela de cinema desempenha esse papel”, disse Smith ao seu jovem líder. “Todo o filme é sobre a foda igreja católica. Não há como fazer este com meus amigos. Eles vão me fazer lançar estrelas de cinema.” Apesar da água fria, Affleck permaneceu confiante de que seria ele, uma garantia que ele nunca perdeu.
“(Depois Boa vontade de caçar), os meninos explodem enorme e estão comprometidos com Dogma o tempo todo. Ben é como ‘eu quero jogar Bartleby!’ ”, Diz Smith. Corte no primeiro dia de produção em Dogma Em um aeroporto de Pittsburgh, onde, depois de destruir a fé de uma freira, o Loki de Damon lece o assento para aparafusar com o Bartleby de Affleck.
“Pouco antes de dizer ação, Ben vai assim”, lembra Smith com um sorriso. Ele repete o gesto de Affleck de enquadrar o rosto como se estivesse em um pôster. “Eu olho para ele e ele diz ‘estrela de cinema’. Eu estava tipo, ‘acho que sim. E fomos e fizemos o filme. ”
A remasterizante 4K do Dogma está atualmente tocando nos cinemas e terá um comunicado de mídia em Blu-ray e domicílio ainda este ano.
