Como quase qualquer pessoa que cresceu nos últimos 50 anos, a diretora de cinema Emma Tammi tem lembranças distintas de visitar um certo tipo de restaurante de entretenimento infantil. Você conhece o tipo. O lugar onde os jogos de arcade são abundantes, as piscinas de bolinhas estão lotadas e o palco está cheio de criaturas animatrônicas que fazem o possível para se mexer no tom de um jamboree de música pré-gravada.

Também há uma universalidade nas lembranças de Tammi sobre esses lugares. Quando criança, ela se divertia muito brincando, ouvindo as músicas e mastigando pizza. E, no entanto, de vez em quando, ela podia vislumbrar um rato motorizado de smoking, e ele a fez parar.

“(Eu me divertiria muito e também sentiria uma presença estranha entre nós”, diz Tammi agora com uma risada. “O animatrônico (criatura) olhando de lado e depois direto para sua alma é uma memória que ficou comigo.”

Pesadelos podem ser assim. Basta perguntar ao Cinco noites no Freddy comunidade de fãs, que transformou o que antes era o pequeno jogo assustador em um enorme império multimídia. Originalmente concebido como um videogame simples de apontar e clicar pelo criador Scott Cawthon, o primeiro Cinco noites no Freddy O jogo pedia aos jogadores que se colocassem no lugar de um guarda de segurança azarado que deve ficar de guarda por uma semana em um restaurante de entretenimento infantil em ruínas (pense em Chuck E. Cheese), onde depois da meia-noite, os animais animatrônicos ganham vida. A partir dessa premissa sinistra, foi construído um universo interligado, que inclui jogos, livros, mercadorias e até mesmo uma comunidade de seguidores que compartilham raivosamente suas próprias ideias. FNaF teorias, interpretações e abordagens da mitologia.

Agora, bem a tempo para o Halloween, FNaF está finalmente chegando às telonas, cortesia da Blumhouse Productions de Jason Blum e da cineasta Emma Tammi, que além de dirigir o filme também co-escreveu o rascunho final do roteiro com Seth Cuddeback. E quando ela parou no Covil do Geek estúdio no início deste mês, antes da Comic Con de Nova York, Tammi falou abertamente sobre o projeto, permitindo-lhe a chance de mergulhar no mundo mais amplo de Freddy’s.

“Fiquei muito familiarizado com os jogos quando ouvi falar do projeto”, diz Tammi. “… (E a ​​comunidade de fãs) é tão vasta. Mas Scott Cawthon, o criador do jogo, foi muito específico sobre querer vincular este filme ao primeiro jogo, e eu estava recebendo o download direto dele em termos de quais elementos da tradição incluiríamos em nossa história. para este filme. Então mergulhei um pouco no espaço dos fãs, mas também tentei manter o foco nos elementos que sabia que estávamos mergulhando.”

A ideia para um FNaF o filme já vem de longa data, com vários estúdios e cineastas circulando e abandonando o projeto. No entanto, uma constante tem sido o envolvimento de Cawthon, que pode estar entre os mais íntimos nas adaptações de filmes de videogame até hoje. Além de ser produtor do filme, o criador do jogo também co-escreveu os primeiros rascunhos do roteiro.

“(Cawthon) foi um grande trunfo”, explica Tammi. “A base de fãs não é apenas grande, é enorme, e também é muito, muito vocal e participativa, e todas as coisas que você esperaria e adoraria que uma base de fãs fosse. Eles estão querendo esse filme há muito tempo, e se não tivéssemos a experiência de Scott nisso, conhecendo tão bem a base de fãs, conhecendo a história por dentro e por fora, teria sido fácil fazer alguns erros. Foi realmente um conforto saber que ele estava de olho no projeto o tempo todo.”

No entanto, era importante que Tammi trouxesse sua experiência singular para o material. Como diretor do subestimado filme de terror de 2018, O ventoa diretora tem uma voz cinematográfica clara e a usou para finalmente concretizar o projeto depois FNaF passou mais de meia década no limbo da produção.

“Scott escreveu um rascunho que era realmente um modelo de como os arcos dos personagens seriam moldados, mas também nesse rascunho vi algo que poderia ser expandido”, explica Tammi. “Eu queria tornar isso realmente pessoal, e isso era apenas focar nos personagens tanto quanto possível e realmente criar histórias de fundo e arcos de história complicados para eles – apenas torná-los personagens realmente tridimensionais e vividos que eu acho que um público posso realmente ter empatia.”

No filme, Freddy Fazbear’s Pizza é uma pizzaria decrépita que era popular entre as famílias na década de 1980… antes das crianças começarem a desaparecer. E por alguma razão misteriosa, esta velha armadilha abandonada para fantasmas nunca foi demolida. Guardas de segurança são contratados regularmente para vigiar os animatrônicos teias de aranha de Freddy e seus colegas músicos antropomórficos peludos. Mas de vez em quando, o mais novo contratado, um irmão mais velho azarado, Mike Schmidt (Josh Hutcherson), percebe que aquelas velhas relíquias estão se movendo. Sem eletricidade.

Para dar vida às criaturas, a produção do filme recorreu à famosa Loja de Criaturas de Jim Henson, que usou truques cinematográficos para transformar objetos inanimados simples em algo muito mais sinistro.

“Seu nível de talento, habilidade e detalhes são incomparáveis”, diz Tammi. “Tínhamos designs incríveis dos próprios jogos, mas eles nunca haviam sido trazidos à vida de uma forma tridimensional e prática. Então, descobrir como queríamos que eles se sentissem em termos de tecido e texturas, e as paletas de cores e dimensões exatas, foi realmente um processo emocionante.” No entanto, Tammi revela que eles confiaram em mais do que apenas animatrônicos para dar vida a Freddy. Na verdade, a equipe de Jim Henson criou equipamentos complexos de marionetes e até trajes que os humanos poderiam usar.

Diz Tammi: “Tínhamos titereiros fora da tela fazendo todos os diferentes elementos do rosto e dos braços. Tínhamos versões animatrônicas completas dos personagens e algumas versões onde havia figurinos dentro, dublês que fizeram um trabalho incrível, novamente trazendo mais movimento à mistura, mas mantendo a autenticidade de um animatrônico (entidade) que está um pouco quebrado abaixo.”

Tammi até admite que uma das coisas mais divertidas sobre Freddy é como pode ser engraçado ser morto por um ursinho de pelúcia gigante. Há uma oportunidade para o humor negro na premissa, mas, ao mesmo tempo, Freddy ainda deve parecer uma presença calorosa e amigável se for captado pela luz certa.

“Temos uma personagem no filme, Abby, que é uma menina de 10 anos e ela realmente vê aqueles animatrônicos através de óculos cor de rosa e os considera seus melhores amigos”, diz Tammi. “Ela acha que o Freddy’s – mesmo neste estado abandonado e mal-assombrado – é o melhor lugar do mundo. Então, nós realmente queríamos que aquela maravilha infantil aparecesse no filme também, para que pudéssemos sentir o que ela sente em relação aos animatrônicos.”

Quando Cinco noites no Freddy estreia neste fim de semana, será a segunda grande adaptação cinematográfica de videogame a dominar as bilheterias em 2023, após o sucesso impressionante de O filme Super Mario Bros. na primavera passada – e o terceiro a conquistar o zeitgeist quando você também conta a recepção arrebatadora de O último de nós na HBO. Depois de décadas de filmes de videogame sendo tratados como lixo descartável, filmes ou séries lançados para desaparecer timidamente no éter, parece que a percepção de adaptação de jogos está mudando. Tammi está ciente das suposições convencionais feitas sobre as transferências do jogo para a tela, e também de como isso está mudando. Ainda assim, ela teve que deixar tudo de lado enquanto fazia FNaF.

“Não sofri muita pressão”, diz Tammi com um sorriso astuto, “só porque isso é muita coisa. E eu sabia que esse filme era muito específico. É impossível não sentir a enormidade das adaptações de jogos neste momento, e realmente o sucesso das adaptações de jogos este ano com O último de nós e Super Mário, é incrível. Então, estou muito animado por fazer parte desse momento com nosso filme, mas sabia que precisávamos fazer um filme que agradasse aos fãs, e essa era a prioridade de Jason Blum, e de Scott também. Então acho que entramos com uma intenção muito específica. Talvez alguns desses outros projetos lançados desde o início realmente esperassem chegar ao público em geral de uma forma maior. Se acontecer de fazermos isso, será incrível, mas realmente queríamos fazer um filme para os fãs.”

Cinco noites no Freddy estreia nos cinemas e no serviço de streaming Peacock na sexta-feira, 27 de outubro.