Quando uma propriedade dura o suficiente, há adaptações e versões dos personagens que se tornam famosas por serem tão erradas e bizarras. Houve aquela época em que Dennis Hopper interpretou Bowser como um político com cabelo bobo em uma distopia de dinossauros. Certa vez, o Teenage Mutant Ninja Turtles saiu em turnê como uma banda de rock. Os Estados Unidos fizeram um filme de Godzilla tão ruim que o monstro foi morto em segundos em uma luta contra o verdadeiro Godzilla. A série animada Capitão N: O Mestre do Jogo certa vez apresentou Alucard como um adolescente radical skatista com óculos escuros.
Capitão N também nos deu uma visão terrível de Mega Man, tornando-o um cara chato com aparência de criança e voz de sapo. Essa não é a versão mais infame do Bombardeiro Azul… mesmo que ele nem fosse azul. Não, essa honra vai para o personagem da capa do primeiro Mega-homem jogo.
Ah, não, não, não. Isso é Homem do rock para o Famicom. Totalmente diferente porque parece uma boa representação do herói e de seus inimigos. Estamos falando sobre a arte da caixa norte-americana para a versão NES de Mega-homem:
É coisa de lendas. Imposto ao design de grade dos anos 80 está este atoleiro em aquarela apresentando um homem de meia-idade que se parece vagamente com Mega Man na frente de uma paisagem urbana em chamas que é ao mesmo tempo excessivamente ocupada e feia. O próprio Mega Man tem a manga equivalente a Hammer Pants, uma pistola e um esquema de cores amarelo e azul. Estranhamente, os poderes de Mega Man consistem em mudar os esquemas de cores, mas nenhuma de suas sete opções no jogo inclui essa combinação de cores.
Não se trata apenas da precisão do design. A anatomia da postura está totalmente fora de sintonia, desde a falta de pescoço de Mega Man até a natureza assimétrica de como suas pernas aparentemente funcionam. Mesmo a escolha da aquarela não consegue fazer deste pop uma aventura de ação futurista, parecendo mais uma página de um livro para colorir sobre o coelhinho da Páscoa. Essa grade de laser de fundo está fazendo um trabalho pesado.
É um começo desconcertante para um dos personagens mais famosos dos jogos que levanta uma questão muito importante…
Como isso aconteceu?
Quem é o artista por trás dessa infame arte de caixa? Curiosamente, ninguém parece saber ao certo, mesmo havendo uma assinatura sob a cúpula amarela… plataforma… coisa mais à direita. Que diabos é isso?
A WHO?” desta capa pode ser um mistério, mas sabemos um pouco mais sobre o “Como?” e porque?” Em 2003, o G4 lançou um Ícones episódio sobre o Mega-homem série, que até foi incluída como desbloqueável no Coleção de aniversário do Mega Man. Resumidamente, Chris Beiniek da dicas e truques entrou na história por trás da arte da caixa.
“A arte da caixa do primeiro Mega-homem o jogo nos EUA foi feito muito rapidamente. O presidente da Capcom EUA disse ao seu cara de marketing, você sabe, 'Precisamos de uma capa feita AMANHÃ', e ele foi e pediu a um amigo dele para fazer isso em seis horas, e foi por isso que ficou tão ruim .”
Não há fonte para essas afirmações, mas, novamente, isso foi lançado a um oficial Mega-homem liberação, então há pelo menos um ar de legitimidade nisso. Felizmente, a história é corroborada principalmente quase uma década depois, quando o ex-vice-presidente da Capcom USA, Joe Morici, compartilhou sua perspectiva em uma entrevista ao Game Developer.
“A razão pela qual foi tão ruim foi porque tínhamos literalmente 24 horas para reverter a situação. A Nintendo disse: 'Precisamos da sua arte até amanhã.' Alguém trabalhou a noite toda para criar essa caixa que parecia lixo, e então a liberamos porque não tínhamos escolha.”
Ainda nada sobre a identidade do artista destruído, mas tenho certeza de que quem quer que seja, provavelmente está perfeitamente bem em manter as coisas assim.
A parte de trás ofuscada da caixa
Algo que raramente é falado com a infame caixa norte-americana de Mega-homem é que a parte de trás é quase tão desequilibrada quanto a da frente. O trabalho urgente (sem trocadilhos) vem junto com algumas traduções realmente aproximadas do que o jogo trata.
“É o MEGA MAN contra os poderosos líderes e forças de combate de Monsteropolis – aquela estranha terra de múltiplas camadas de humanóides semelhantes a robôs, criada pelos experimentos mal realizados com seres humanos pelo Dr. Wily”, diz a abertura da descrição do jogo. “Pois ele se atreve a penetrar sozinho nas sete sociedades separadas de Monsterópolis para impedir a rápida expansão de estranhas deturpações dos humanos.”
Essa palavra salada continua por alguns parágrafos, acompanhada por uma única imagem no jogo, que é apenas a tela de seleção do menu do chefe. Se a frente da caixa não deixa claro que a embalagem do NES de Mega Man foi resultado de diversas falhas de comunicação ou de uma total falta de informações relevantes, a parte de trás da caixa certamente deixará.
Mega Man não é a única aparição bizarra de herói da Capcom aqui, já que este lançamento faz parte da “Captain Commando Challenge Series”. O que isso significa é que o mascote fracassado da Capcom, Capitão Comando, aparece na contracapa e no manual. Era basicamente uma marca sofisticada para todo e qualquer jogo NES da Capcom lançado durante seus primeiros anos. Curiosamente, o Capitão Commando ainda não adotou seu design mais conhecido de seu jogo beat 'em up autointitulado, onde ele se parece com Scott Summers como um xerife ciborgue loiro. Aqui, ele é uma espécie de pistoleiro idoso vindo do espaço com medalhões de ouro no pescoço e colarinho aberto.
Lançamentos posteriores abandonaram a marca Captain Commando, adicionaram mais algumas capturas de tela do jogo e cortaram parte do texto. O texto que resta ainda é uma bagunça e inclui o parágrafo acima sobre “Humanóides semelhantes a robôs”, mas ei, progresso é progresso.
O dano causado por esta caixa foi mais que superficial. Mega-homem não foi um best-seller da Capcom. Algumas fontes afirmam que vendeu cerca de meio milhão de cópias, mas isso inclui vendas internacionais e compras posteriores, quando a franquia começou a pegar. O artista de jogos e posteriormente produtor da série Keiji Inafune afirmaria em entrevistas para Jogar e Poder da Nintendo que ele achava que a arte da caixa norte-americana causou muitos danos nesse aspecto, embora ele pudesse estar apenas meio brincando. Felizmente, o jogo teve um bom boca a boca e não morreu na videira.
O caminho para a melhoria
norte-americano Mega-homem a arte da caixa nunca atingiu os níveis mínimos da primeira entrada, mas ainda demorou um pouco para que se tornassem realmente precisas. A capa para Mega Man 2 é notável por ser diferente à sua maneira, já que Mega Man, Quick Man e Crash Man aparecem mais como super-heróis ocidentais do que robustos homens-robôs. O que chama a atenção é que, mais uma vez, Mega Man está empunhando uma pistola em vez de um canhão.
Desta vez, temos algumas respostas reais por trás do que está acontecendo com este, como o artista Marc Ericksen explicou a escolha artística em uma entrevista de 2012 para a Nintendo Age. Como ele disse, ele e o diretor de arte viram uma versão beta do jogo sem nenhuma referência à arte japonesa. Ericksen ficou confuso com a pixel art dos tiros de Mega Man porque não era aparente para ele que a arma de Mega Man era uma extensão de seu braço. Ele estava confuso com o que estava atirando.
O diretor de arte encolheu os ombros e presumiu que Mega Man estava usando uma pistola, pois certamente não poderia ser um rifle. Felizmente, Ericksen teve um dia e meio para trabalhar na capa, então não foi tão apressado. Além disso, parece muito legal por si só e ilustra isso com sucesso Mega-homem é um jogo de ação colorido muito melhor que seu antecessor.
Os jogos a seguir finalmente descobriram como exibir a aparência adequada do Mega Man, embora Mega Man tendesse a ostentar aquele sorriso malicioso no estilo Sonic the Hedgehog. Ele também era tipicamente retratado como incrivelmente maluco por… razões.
No entanto, esse não é o fim do caminho para o estilo de arte original do Mega Man. Quando o estilo retro Mega Man 9 e Mega Man 10 foram lançados em 2008 e 2010, eles estrearam com mock box art no estilo daqueles primeiros lançamentos. É verdade que desta vez foram mal-entendidos artísticos intencionais do material de origem.
Na verdade, houve um certo renascimento daquele estilo de arte “clássico” do Mega Man ao longo da década de 2010. Em 2010, um trailer animado em stop-motion de Universo Mega Man descreveu o jogo como uma espécie de remake personalizável de Mega Man 2. Box Art Mega Man fez uma participação especial, revelando que ele seria jogável. Um mês depois, uma demo estava disponível na Comic Con de Nova York, permitindo que você jogasse como Box Art Mega Man, bem como outras encarnações do Super Fighting Robot.
Por volta dessa mesma época, Street Fighter x Tekken foi anunciado. O jogo não apenas apresentaria heróis e vilões dos dois jogos de luta, mas as versões para PlayStation 3/Vita incluíam lutadores exclusivos, como Pac-Man em um mech Mokujin e Mega Man. Não apenas qualquer Mega Man, porém, é um humano gordo e armado, projetado para se parecer com Box Art Mega Man.
Uma piada com certeza, mas que não deveria ter doído devido aos próximos lançamentos de Universo Mega Man, Lendas do Mega Man 3e Caçador Independente. O problema foi que todos os três jogos foram cancelados. Para esfregar um pouco mais de sal na ferida, Marvel vs. Capcom 3 e os seus Final upgrade fez piadas sobre manter Mega Man fora do jogo. Portanto, o único Mega Man jogável que veríamos durante anos era esse personagem convidado, atarracado e dedo médio. Os fãs não ficaram felizes.
O legado de Mega Man da arte da caixa
Box Art Mega Man continuaria a receber referências ocasionais, como fazer participações especiais na primeira e na última edição do Archie's Mega-homem série de quadrinhos. Mais recentemente, ele apareceu como pôster e figura de ação no Remake de Resident Evil 3.
É engraçado, existem inúmeros designs de capas de caixas de videogame por aí e apenas alguns nos fazem coçar a cabeça e nos perguntar qual é a história por trás deles. Estamos falando sobre o orbe de pesadelo que enfrenta Bust-a-Move 2: Edição Arcade ou o velho confuso tocando banjo Falange. Ainda, Mega-homem teve uma das piores, mais feias, mais imprecisas e potencialmente prejudiciais peças de arte de caixa da história dos jogos, e a cultura dos fãs aprendeu a celebrá-la rindo.
Só porque algo era idiota na época não significa que precisa ser escondido para sempre. Tais coisas deveriam ser exibidas como parte de um todo maior. Torne isso divertido. Faça Deadpool fazer referências regulares sobre o quão bobo era seu design Baraka sem boca X-Men Origens: Wolverine. Ter Guerra das Estrelas os personagens trazem à tona o Dia da Vida e Jaxxon, o Coelho, como se fosse uma coisa normal. Faça do design feio do Sonic the Hedgehog do primeiro trailer do filme seu próprio personagem.
Era uma vez, um artista apressado, armado com pastéis em um pincel, transformou um sprite de videogame dinâmico e de olhos arregalados em um atirador mal vestido e agachado que parecia velho demais para essa merda. E sabe de uma coisa? No final das contas, nós, como sociedade, somos melhores com isso.
