Este artigo é apresentado por
Vida em nosso planeta é um empreendimento ambicioso, que analisa a história do mundo através de histórias de sobrevivência, extinção, catástrofe e evolução. Contudo, a documentação do desenvolvimento da Terra é mais do que uma mera representação visual da viagem desde o lodo primordial. A evolução tem um som. Seu tema é um harmônico universal, mas os tons que passam são dissonantes.
A vida no lugar que chamamos de lar cresceu incansavelmente ao longo de seus quatro bilhões de anos de história, e a série exigia um compositor cuja missão é a exploração sonora: o compositor escocês Lorne Balfe, que marcou sucessos de bilheteria, incluindo Top Gun: Maverick—em que ele trabalhou com Lady Gaga—e vários Missão Impossível filmes. O veterano musical encontrou novos caminhos com Vida em nosso planeta. “Nunca fiz nada nesse gênero”, conta Balfe. “Sempre tentei coisas diferentes. Se eu fizer um filme de ação, faço uma pausa e vou para a Disney, tipo Bilhete para o Paraíso com George Clooney e Julia Roberts.”
Vida em nosso planeta não se passa no paraíso, embora algumas paisagens passem fugazmente pelo Éden na superfície. Tudo começa em um ambiente imaculado, mas letal.
A partir de gases nocivos e águas turbulentas, uma única célula se desenvolve, conhecida como LUCA, o Último Ancestral Comum Universal. Esta bactéria antiga é o maior personagem da história do planeta. Seu alcance é épico e a conclusão é tão dramática quanto todas as histórias já contadas. É um projeto intrigante.
“Você escolhe algo porque lhe interessa, abre o apetite”, diz Balfe. “O que eu gostava era de fazer coisas do passado e do presente. Isso foi muito único para mim. Além disso, ajudar a contar uma história para algo que tem a voz de Deus.”
Ele está falando do narrador, o onisciente Morgan Freeman. Vida em nosso planeta apresenta a Terra como um lugar cruel e implacável, mas Balfe achou a equipe criativa acolhedora. “Eu sou o novato”, diz Balfe. “O público está esperando uma determinada coisa. Os criativos da (produtora) Silverback possuem um vasto conhecimento em contar histórias neste gênero. Assim que começamos a conversar, comecei a ver.”
Balfe está trabalhando na tradição de peças como “Rite of Spring”, “The Blue Danube” ou “Here Comes the Sun”. A trilha sonora deve capturar a natureza tematicamente e se esforça para ser atemporal. “Trata-se de compreender a próxima geração que assistirá a isso e aprenderá com isso”, diz Balfe. “Se houver um tema que você possa agarrar automaticamente, isso sempre ajudará na narrativa.”
Som e visão sempre estiveram interligados no processo artístico de Balfe. “Nunca escrevi música que não fosse adequada ao filme”, diz ele. “Sempre precisei de uma força maior para instruir enquanto criava.” Os diretores de Vida em nosso planeta sugeriu o material de origem universal.
“É estranho”, diz Balfe. “Não havia nenhuma direção de composição, nenhuma discussão detalhada sobre a música. Discutimos a emoção e como o público vai se relacionar com ela.”
A série Netflix pede aos espectadores que expandam sua visão de mundo, e a música ajuda a unir realidades fantásticas a um território familiar.
O público pode nunca ter ouvido falar do extinto Terrorbird ou entender como o Lystrosaurus foi a chave para sobreviver à extinção do Permiano, mas suas histórias são convincentes, independentemente de seu design teórico e da representação imaginada na tela. O acompanhamento de Balfe dá vida à visão dos cineastas.
“Quando você vê algo que pode não existir necessariamente, você ainda pode ter empatia por isso e entender a jornada, porque esse programa é realmente sobre a jornada”, diz Balfe.
Até alguns instrumentos musicais foram escolhidos pela sua presença física e como representam os princípios básicos da adaptabilidade e sobrevivência. “Eu queria ter o conceito de vida e respiração”, diz Balfe. “É por isso que acabamos gravando Anna Lapworth, que é uma organista incrível, no Royal Albert Hall. É um instrumento muito clássico que tem vida. O ar que passa por ele… Tentei criar uma escola onde ‘o que você ouve é o que você vê’”.
Como a maioria dos projetos de tela, parte da trilha sonora foi composta para imagens filmadas e outras sequências permitem que a música impulsione a experiência. “Havia uma bíblia clara de temas musicais”, diz Balfe. Mantendo tudo junto estão os temas centrais de sobrevivência, predadores, presas e sustento.
“Começamos criando os grupos de alimentos”, diz Balfe. “Você precisa ter um bloco de construção claro. Você sabe qual é a história. Você entrará no mundo dos mamíferos; você sabe que está cobrindo a extinção mundial.”
O compositor teve que criar leitmotifs distintos e reconhecíveis para uma infinidade de criaturas, eventos e o caráter da evolução. Ele também teve que organizar o caos primitivo do som em uma estrutura narrativa que impulsionasse uma história através de oito episódios.
“Foi importante criar suítes e temas que cobririam toda a série”, diz Balfe. “Qual é a nossa ligação com o conceito de extinção e o facto de que isso acontece, aconteceu e irá acontecer? É sobre mortalidade. Então é entrar em um estado emocional para entender como escrever sobre isso.”
Alguém poderia pensar que um músico que escreve acompanhando toda a natureza poderia fazer exploração física para entrar no clima. Mas Balfe não fazia longas caminhadas na floresta ou viagens a locais pouco conhecidos pelo homem. “Eu moro em um porão”, explica ele. “Eu sou como Las Vegas. Não tenho relógios nem luz do dia. Há uma razão pela qual a maioria dos compositores tem pele ruim.”
Para se preparar para Vida em nosso planetaa primeira coisa que o músico fez foi chegar às raízes.
“Pesquisei sobre os instrumentos mais antigos”, diz Balfe. “Eu estava olhando as flautas de osso encontradas nas cavernas. Sabendo que esse é o seu passado e misturando isso com uma escola eletrônica de produção, então é então e agora, às vezes você não sabe o que está ouvindo ou vendo. Esse foi o experimento sonoro.”
Os experimentos sonoros podem ser difíceis de realizar adequadamente, mas parecem simples porque são divertidos. Balfe diz: “As sequências iniciais do título são as mais difíceis porque você tem um minuto e meio para vender uma história sobre como serão as próximas oito horas. Nove em cada dez vezes, será uma música.”
O compositor aprendeu a brevidade no início de sua carreira. “Eu fiz jingles por muito tempo. Foi um trabalho mais difícil porque você tem 30 segundos para vender um produto. Nunca vi nenhuma diferença entre jingles e trilha sonora de filmes.”
Embora Balfe tenha começado como percussionista, tendo o piano como instrumento principal, seu vocabulário musical evoluiu durante a criação. “Quando você está compondo, você tem que pensar no estilo do instrumento. Há muitos vocais porque sempre quis lembrar ao público que é aqui que terminamos como seres humanos.”
Balfe precisava que o Homo sapiens moderno se identificasse com o seu lugar na história contínua da Vida em nosso planeta. “Eu queria uma conexão e a voz é muito importante. Antes de qualquer instrumento, a voz foi a primeira coisa com a qual conseguimos criar música.”
Para capturar adequadamente a paisagem sonora para Missão: Impossível – Dead Reckoning Parte Um, Balfe gravou mais de 500 músicos em todo o mundo. A pontuação para Vida em nosso planeta foi escrito para uma orquestra de apenas 65 instrumentos. Balfe diz que a dinâmica não tem nada a ver com o número de músicos na banda.
“Os números não contam; essa é a intenção”, diz Balfe. “Com Missão Impossível, foram os locais. Eu queria conectar os músicos ao ponto de vista geográfico real. Com esse show surgiu um conceito de músicos singulares que trouxeram uma instrumentação muito própria.”
Os músicos precisavam de mais do que talento musical nas audições; eles tiveram que encaixar suas peças. “Eu trato os músicos da mesma forma que um agente de elenco”, diz Balfe. “Você escolhe com quem você se sente conectado. Foi uma sorte poder trabalhar com a Orquestra Sinfônica de Londres e também com a Royal Scottish National Orchestra. Duas das melhores orquestras do mundo contribuíram para esta série. E foi muito especial poder ter todos os diretores presentes nas sessões de gravação.”
Ao longo da série, os espectadores atentos perceberão que mesmo os temas mais arrepiantes que acompanham batalhas perigosas entre predadores e presas terminam com notas de esperança. Isso ocorre porque cada morte é um trampolim para uma forma mais avançada de sobrevivência. Balfe tem a mesma atitude em relação às suas adaptações.
“A única razão pela qual você para de experimentar é o tempo”, diz Balfe. “Quando o relógio parar, você ficará sem tempo. Mas é realmente sobre evoluir. Você pensa diferente quando trabalha com grandes músicos; você experimenta, eles trazem algo para a mesa. Eles improvisam, então está em constante evolução.”
Stevie Wonder escreveu um álbum chamado Canções na chave da vidao que levanta a questão de saber se Vida em nosso planeta tem uma chave. “Há uma questão técnica sobre a taxa de amostragem”, diz Balfe e sorri. “A maior parte da minha música está no tom dó. Não pode haver uma regra porque os instrumentos não podem tocar certas faixas, então o tom não importa. Você apenas tem que continuar evoluindo e mudando isso. A chave perfeita é a harmonia.”
Vida em nosso planeta está transmitindo agora no Netflix.
