É aquela época do ano em que críticos, cinéfilos e prognosticadores de premiações se reúnem e buscam um consenso sobre quais foram “os melhores filmes” do ano anterior. Já começou com o Globo de Ouro no fim de semana passado e o Critics Choice Awards no próximo. Talvez mais do que na maioria dos anos, os pioneiros nos prêmios de “melhor filme” também sejam óbvios.

Tudo isso é muito bom, mas às vezes a tentativa de encontrar um consenso (ou pelo menos um vencedor da corrida de cavalos) nos priva de reconhecer nossos verdadeiros favoritos; filmes que você ou eu podemos ter amado e estamos convencidos de que ninguém mais no mundo viu. Estas são as fotos que podem não ser “as melhores”, mas são as favoritas de nossa equipe e gostaríamos que você considerasse dar uma chance a elas. Sinta-se também à vontade para divulgar suas próprias escolhas na seção de comentários abaixo.

Realidade

Um grande sucesso no Festival Internacional de Cinema de Berlim em fevereiro passado, a impressionante estreia na direção de Tina Satter nunca pareceu ter o devido valor com o resto do mundo, talvez porque foi finalmente lançado na HBO. Seja como for, Realidade é um exercício emocionante e de comando de tensão e pavor crescente. Isto é ainda mais notável porque o filme é a melhor experiência de cinema literal que já vi.

Adaptado da encenação off-Broadway anterior de Satter com o mesmo material Realidade recria quase inteiramente a transcrição do interrogatório do FBI e eventual prisão de Reality Winner, um veterano da Força Aérea dos EUA e tradutor contratado pela NSA que acabou sendo condenado por vazar evidências de interferência russa nas eleições presidenciais dos EUA em 2016. Uma mulher que serviu seu país com honra – e até recebeu a medalha de Comenda da Força Aérea por “ajudar em 650 capturas de inimigos, 600 inimigos mortos em combate e identificar 900 alvos de alto valor” enquanto atuava como linguista criptológica para a inteligência da Força Aérea – o pelourinho subsequente de Winner e a difamação na Fox News e nas redes sociais por subverter a narrativa e as mentiras da administração Trump não passou despercebida a Satter.

No entanto, o brilho Realidade é que o filme atravessa o giro da mídia e as distorções online, enfatizando o nome irônico de Winner em seu título e através da recriação direta de sua experiência quando o FBI apareceu na porta. Interpretada por Sydney Sweeney em uma atuação esclarecedora, Winner é uma alma patriótica, embora ingênua, que está mais preocupada com quem pode estar cuidando de seu amado cachorro esta noite se ela for presa, do que com as severas ramificações legais em que se encontra. situação com a mundanidade e até mesmo o humor irônico da vida cotidiana. Há uma conversa estranha com os agentes do FBI enquanto eles discutem que cômodo da casa dela precisa de reforma ou o que fazer com seu gatinho encolhido; isso, por sua vez, apenas ressalta o sentimento de destruição de Sweeney. É uma conquista artística fascinante e, infelizmente, oportuna. – David Corvo

Transmitir em: Máx. (EUA); Alugue em: Amazon, Apple (Reino Unido)

Acampamento de Teatro

Admito que demorei mais do que gostaria para descobrir esta joia de filme, mas assim que o vi, rapidamente se tornou um dos meus favoritos. Acampamento de Teatro é um falso documentário peculiar sobre um pequeno acampamento de teatro no norte do estado de Nova York e como os campistas e a equipe lidam com um verão sem sua destemida líder Joan (Amy Sedaris) depois que ela entra em coma. Como ex-garoto do teatro, gostaria de ter acesso a um acampamento como este enquanto crescia. Eu não era tão talentoso quanto os jovens deste filme, mas ainda sei que nada se compara ao senso de comunidade que pode surgir ao passar horas com um grupo de pessoas que são tão apaixonadas pelas artes quanto você.

Apesar de algum drama e confusão entre os conselheiros excêntricos, AdirondACTS é uma comunidade de pessoas que adoram se apresentar e se sentirem no palco, e é inspirador vê-los lutar tanto pelo lugar que chamam de lar. Acampamento de Teatro é engraçado, comovente e um ótimo lembrete de como as artes podem ser gratificantes. – Brynna Arens

Transmitir em: Hulu (EUA); Disney+ (Reino Unido)

Dias Perfeitos

Durante os primeiros 30 minutos de Dias Perfeitos, o diretor Wim Wenders nos conduz através do dia normal de seu protagonista japonês de meia-idade, Hirayama (Koji Yakusho). Ele acorda antes do amanhecer e se arruma em seu apartamento de um cômodo, pede um café na máquina de venda automática antes de dirigir para o trabalho, onde limpa banheiros públicos em Tóquio. Depois do trabalho, ele vai a um restaurante e faz uma refeição, depois volta para casa e lê um livro (geralmente a tradução de um autor americano, como William Faulkner) e adormece. Então ele acorda e vemos Hirayama repetir o processo.

Isso pode parecer mortalmente chato, especialmente para um filme que dura pouco mais de duas horas, mas Wenders e seu co-roteirista Takuma Takasaki encontram significado no mundano. Hirayama sente prazer nos momentos tranquilos de transcendência oferecidos por sua existência, seja uma bela árvore que ele percebe enquanto almoça ou ouve discos de Lou Reed e Patti Smith em fita cassete.

Wenders e Takasaki acrescentam notas de drama, especialmente envolvendo a chegada repentina da sobrinha e um breve reencontro com sua irmã, mas o poder de Dias Perfeitos vem apenas de apreciar a poesia dos espaços públicos, brincando com admiração no rosto incrível de Yakusho. – Joe George

Amora

AmoraO status de “subestimado” de é discutível (afinal, ele apareceu em nossa lista dos melhores filmes do ano), mas, apesar dos poucos aplausos que esse indie canadense recebeu, ainda parece que não é suficiente. Em um mundo mais inteligente e gentil, Amora seria um candidato legítimo ao Oscar… e não apenas pela atuação de Glenn Howerton, indicada para vários prêmios.

Amora é um simples filme biográfico bem feito. Filmado com realidade voyeurística em ritmo acelerado pelo diretor Matt Johnson, o filme pega uma história da vida real com a qual você provavelmente está familiarizado e faz com que pareça a coisa mais importante do mundo.

Mesmo que qualquer pessoa que possua um dispositivo móvel iPhone ou Android já saiba como a história termina, observar a ascensão de Mike Lazaridis (Jay Baruchel), Jim Balsillie (Howerton) e sua empresa Research in Motion (mais tarde Blackberry) é algo emocionante. Felizmente, a queda também é emocionante. –Alec Bojalad

Transmitir em: AMC+ (EUA); Alugue em: Amazon, Apple (Reino Unido)

Sociedade educada

Este filme de ação, comédia, romance e assalto, com um pouco de ficção científica, é um mashup de gênero maluco que é uma loucura absoluta. Ritu Arya (Academia Guarda-chuva) e Priya Kansara (Bridgerton) interpretam as irmãs Lena e Ria. Ria sonha em se tornar dublê enquanto sua irmã mais velha, Lena, abandona a escola de artes. Quando Lena conhece um homem que rapidamente a pede em casamento, Ria pensa que algo suspeito está acontecendo e traça um plano para salvar sua irmã com a ajuda de seus amigos.

Sociedade educada é escrito e dirigido por Nida Manzoor, que faz sua estreia no cinema aqui, mas já dirigiu episódios de Doutor quem no passado. Há muita diversão por toda parte, com química de sobra entre as duas irmãs, um ótimo roteiro, bem como algumas sequências incríveis de artes marciais. Este filme foi um pouco esquecido no lançamento, possivelmente porque não era imediatamente óbvio o que era (hora da confissão: pensei que fosse um filme de super-herói por algum motivo), mas faça um favor a si mesmo e dê uma olhada. –Rosie Fletcher

Transmitir em: Amazon Prime Vídeo (EUA); Céu (Reino Unido)

Vadios

Fazer um teatro lotado de espectadores embriagados rir alto em uma noite de sexta-feira é uma coisa; fazer dois espectadores totalmente sóbrios rirem alto em um cinema vazio às 14h30 de um dia de semana merece respeito. Filme de cachorro falante Vadiosdo diretor Josh Greenbaum (Barb e Star vão para Vista Del Mar) e o escritor Dan Perrault (Vândalo Americano), merece muito mais respeito do que tinha no lançamento. É uma comédia sólida de mau gosto que os faria rolar pelos corredores se alguém estivesse nos corredores para rolar.

A premissa – um Border Terrier se une a outros cães vadios para se vingar de seu antigo dono mordendo, bem, seu pau – pode parecer pouco promissora, mas o escritor Perrault extrai disso o coração e até a sabedoria. Na maioria das vezes, porém, é apenas um momento muito bom com algumas piadas R-Rated muito divertidas. Will Ferrell dá voz ao idiota de bom coração Reggie, um ingênuo abandonado pelo canalha de Will Forte, Doug. Reggie aprende os costumes dos desgarrados com o esperto Boston Terrier Bug de Jamie Foxx, um pastor alemão dublado por Isla Fisher e um Dogue Alemão dublado por Randall Park. E quer saber, todos eles aprendem algo com ele também.

São cerca de 90 minutos de bobagens grosseiras e diversão e – para ler algumas de suas críticas maliciosas e sem humor – a própria definição de subestimado. Luísa Mellor

Transmitir em: Pavão (EUA); Alugue em: Amazon, Apple (Reino Unido)

Eles clonaram Tyrone

Antes de John Boyega ser Finn em Guerra das Estrelasele era o líder de gangue assassino de alienígenas, Moses, em Ataque do Bloco, o filme de terror de ficção científica que o colocou pela primeira vez no mapa. Em 2023, Boyega voltou a essas raízes, interpretando o estóico e cruel traficante de drogas Fontaine, que se depara com uma conspiração secreta do governo no hilário e muito legal Eles clonaram Tyrone. Cada quadro desta homenagem aos filmes Blaxploitation dos anos 70, dirigidos pelo talentoso Juel Taylor, está repleto de estilo, enquanto ele nos leva em um passeio pelas esquinas, motéis e estacionamentos que compõem o bairro dominado pelo crime de Fontaine, o Glen.

Boyega, é claro, está certo neste mashup de gênero, que a princípio parece um filme de gangster simples antes de cair na toca do coelho e entrar em um laboratório subterrâneo revela o verdadeiro filme de ficção científica por trás de tudo. Tudo fica ainda melhor pelo resto do conjunto, um cafetão suave como a seda interpretado por Yo-Yo de fala rápida de Jamie Foxx e Teyonah Parris, que pode derrubar criaturas racistas com a mesma eficácia com que dá o mítico “Shalomar” para seus clientes. Você notará que não mencionei nenhum personagem chamado Tyrone. Apenas espere por isso. Confie em mim.

Transmitir em: Netflix