Ethan Hunt está prestes a se juntar ao Universo DC (ou ao que resta dele). Arma superior o piloto Pete “Maverick” Mitchell poderia se tornar o ala voador de Harry Potter. Prepare-se para Batman x Transformadores! As piadas se escreveram na noite de quarta-feira, quando surgiram as notícias do final da temporada de férias: David Zaslav, CEO da Warner Bros. Discovery, se reuniu com o CEO da Paramount Global, Bob Bakish, no início desta semana para discutir uma possível fusão de suas respectivas empresas de mídia. No entanto, qualquer tentativa de humor é estritamente do tipo forca (particularmente porque é difícil imaginar alguém como Tom Cruise trabalhando para David Zaslav).

Isso porque a ideia de uma fusão entre WBD e Paramount é sombria, a menos que você possua ações significativas em qualquer uma das empresas de mídia (e mesmo por esse critério, as pessoas estavam nervosas na manhã de quinta-feira). É para isso que esses acordos foram criados – não para os cineastas, artistas e certamente não para os consumidores. À medida que o panorama da mídia se contrai cada vez mais e os conglomerados completam o ciclo ouroboros de comer o próprio rabo, apenas as desvantagens são deixadas para trás para aqueles que desejam assistir ou criar mais do que filmes de franquia em declínio no multiplex.

É certo que há muitas incógnitas nos detalhes de como seria uma fusão entre a Paramount e a Warners, até porque continua a ser uma questão de especulação da indústria se Shari Redstone, que através da National Amusements Inc. quer lucrar com a empresa de mídia e o legado de sua família. Quer isso aconteça ou não, a forte possibilidade sinaliza uma tendência contínua na indústria que é tão perturbadora quanto prejudicial até mesmo para os interesses do consumidor mais passivo.

Não faz nem cinco anos, por exemplo, quando Bob Iger, antigo e futuro CEO da Disney, conseguiu o que na época parecia ser seu maior golpe de misericórdia: a aquisição da 20th Century Fox de Rupert Murdoch. Pagando colossais US$ 71,3 bilhões pela biblioteca de mídia e propriedade intelectual de um dos estúdios mais antigos de Hollywood, o triunfo de Iger foi celebrado em alguns círculos de fanboys porque significou Os quatro fantásticos e X-Men os filmes seriam produzidos pela Marvel Studios agora em vez da Fox. Quase meia década depois, esses novos filmes de super-heróis ainda não surgiram, mas os negativos para a indústria e os amantes do cinema foram precipitados e imediatos.

Além de demitir milhares de funcionários antes que a tinta secasse em 2019, a propriedade da Disney Fox viu o recém-rebatizado 20th Century Studios se transformar em uma sombra do que era. Em 2020, vazou que a Disney pretendia reduzir a produção do século 20 para escassos quatro filmes por ano. Embora isso não tenha bastante acontecer, o estúdio lançou apenas três filmes nos cinemas em 2023 (O criador, Uma assombração em Venezae O bicho papão) e mais três filmes diretos para Hulu ou Disney+, dependendo da região internacional. Na verdade, a empresa que há alguns anos produzia candidatos ao Oscar como Ford x Ferrari, Bohemian Rhapsody, A postageme Viúvas agora é principalmente um braço de uma produtora do Hulu.

O antigo braço de prestígio e especialidade da Fox, Searchlight Pictures, teve um desempenho geral melhor após a fusão e, de fato, tem um jogador importante na temporada de premiações este ano, Yorgos Lanthimos. Pobres coisas. O estúdio até ganhou o prêmio de Melhor Filme há três anos por Terra nômade. A Searchlight também produziu alguns filmes inovadores fantásticos no ano passado, incluindo Todos nós, estranhos, Acampamento de Teatro, Rua de centeioe O cardápio. No entanto, embora a Searchlight não tenha sido marcada pela seleção inicial pós-fusão, depois que a Disney sinalizou que estava reduzindo toda a produção de filmes e TV em 2023, foi mais tarde anunciado que a Mouse estava demitindo mais de uma centena de funcionários da Searchlight.

Oscars são legais, mas a Disney adquiriu a Fox para construir seu catálogo de streaming e biblioteca de mídia, bem como para obter os cobiçados IPs legados. No próximo ano, o estúdio anteriormente conhecido como Fox verá seus maiores lançamentos serem um Presságio prequela, um Planeta dos Macacos sequência e um Estrangeiro sidequel ambientado entre os eventos de um filme lançado em 1979 e outro em 1986. Enquanto isso, a maioria dos filmes da Fox agora no Disney + são filmes de férias para a família, como Sozinho em casa, Milagre na Rua 34e O som da música. Digamos apenas que Disney + usa menos clássicos de todos os tempos, como Tudo sobre Eva ou mesmo o adjacente ao Natal Duro de Matar.

Em outros lugares, a Disney silenciosamente jogou no cofre da Disney quase toda a história cinematográfica da Fox, negando aos cinemas repositórios a exibição na tela grande de clássicos como O voo, O Dia em que a Terra Parou, Fantasma do Paraíso, Suspiria, Zardoz, A noiva princesa, Moulin Rouge!e Clube de luta. Nenhum desses filmes provavelmente dará frutos à estratégia de “franquias o tempo todo” da Disney. Eles simplesmente não querem que ninguém lucre com eles. Infelizmente, um efeito colateral dessa acumulação é que, eventualmente, as gerações futuras também não se lembrarão deles.

No século 21, as ferramentas da produção cinematográfica são democratizadas de uma forma como nunca antes. Infelizmente, a capacidade de realmente construir uma plataforma grande o suficiente para as pessoas verem esses filmes diminuiu, com os estúdios de cinema legados ainda sendo a melhor maneira de levar filmes e novas vozes aos cinemas, e com um orçamento de marketing que pode cortar as bolhas das mídias sociais. . A redução do número de estúdios não serve apenas aos executivos dos meios de comunicação convencidos de que o único futuro para a rentabilidade máxima é ser uma de talvez três ou quatro empresas de meios de comunicação com os seus próprios serviços de streaming – e duas dessas cadeiras já estão ocupadas pela Netflix e pela Amazon.

Aumentar o tamanho das empresas ad infinitum faz sentido puramente na mentalidade de crescimento corporativo constante. Mas é indiscutivelmente monopolista e certamente anticonsumidor, e levanta questões sobre o que uma empresa de comunicação social pode fazer para levantar uma bandeira vermelha com leis antitrust. Uma combinação entre a WB e a Paramount levará inevitavelmente a menos filmes produzidos, menos pessoas empregadas e um acesso cada vez mais limitado às bibliotecas de filmes centenárias de ambas as empresas. Afinal, Zaslav é o homem que jogou vários filmes quase finalizados em um cofre para sempre, a fim de garantir reduções de impostos.

Harry Potter pode se tornar o ala de Maverick, mas à distância ambos parecem estar em queda livre.