Era um mundo diferente O Diabo Veste Prada inaugurado há 20 anos, como indica o fato de você poderia abra um hit de verão como O Diabo Veste Prada sem ser uma sequência, remake ou reimaginação. Com certeza, o original de 2006 – que também rendeu a Meryl Streep uma indicação ao Oscar – ainda era baseado em um livro best-seller de sucesso. Mas mesmo essa tendência de adaptar romances populares e fofoqueiros voltados para um público um pouco mais sofisticado era a regra em Tinseltown, não a exceção.
Era uma época em que as comédias eram sucessos de bilheteria, os programas para agradar ao público no verão não custavam regularmente um quarto de bilhão de dólares ou mais, as revistas de moda ditavam as tendências de linhas inteiras de roupas de outono e a 20th Century Fox existia.
Então em virtude de O Diabo Veste Prada 2 abrindo com a familiar “Fox Fanfare”, mas agora na frente de um logotipo do 20th Century Studios, deve ficar claro que estamos em uma paisagem drasticamente alterada, onde até a icônica Miranda Priestly de Streep está lamentavelmente pendurada pelas pontas dos dedos vermelho-sangue. Esqueça a simpatia pelo Diabo; esta é uma saudação e um elogio a todos que ainda estão tentando fazer alguma coisa no cenário da mídia além de arrancar centavos das cascas de um terreno baldio.
Os críticos já perceberam e até se sentiram apreciados por O Diabo Veste Prada 2homenagem ao jornalismo impresso. Embora o marketing antes do lançamento do filme se deleitasse sabiamente com a alegria de ver Streep de volta em seu cabelo prateado singularmente nítido, sem mencionar que Anne Hathaway e Emily Blunt também retornaram – e até mesmo o Stanley Tucci! – o verdadeiro cerne surpreendente do filme é o quão docemente ele romantiza o jornalismo. E, por extensão, cineastas que também sentem falta da arte de contar uma história em vez de fazer curadoria de conteúdo.
A essência do filme é que, por razões complicadas, a revista de moda fictícia Pista-uma fina camada de glacê acima da configuração do filme Voga e o infame espaço de escritório de Anna Wintour – está em crise, e o vacilante CEO de Miranda Priestly forçou-a a contratar Andy Sachs (Hathaway) como seu novo editor sênior de reportagens. Isso não se deve a uma forte crença em Andy, apenas ao conhecimento de que ela fez uma defesa apaixonada e carregada de palavrões do jornalismo escrito que se tornou viral no TikTok (ela tinha acabado de ser demitida momentos antes de receber um prêmio por reportagem).
No entanto, este cenário divertido é mais do que apenas um artifício para explicar como Miranda e Andy voltariam a trabalhar juntos após o final do último filme; é também o primeiro passo para um filme banhado pela incerteza e pelo cinismo do humor negro que está infectando redações de Nova York a DC, e de Los Angeles a Londres. (Não importa os mercados menores onde os jornais e revistas locais estão praticamente extintos.)
Como o sofrido diretor de moda de Tucci na Pista zomba, “Pista não é mais uma revista.” Ainda há um livro, embora mal lido, mas agora eles são um contente portfólio onde seu trabalho foi projetado para ser navegado passivamente enquanto as pessoas estão no banheiro. “Eu costumava fazer filmagens de quatro semanas na África todos os anos”, lamenta ele, “agora tenho sorte se puder alugar um estúdio para passar o dia em Hoboken”.
Como qualquer pessoa que ainda ganha a vida, mesmo que apenas, com a palavra impressa, pude sentir essa linha e tantas outras. Mesmo num ramo tão peculiar e caprichoso da mídia como o jornalismo de entretenimento, já estive por aí o suficiente nos últimos 13 anos para ver o laço apertar. Outra publicação marcante desapareceu; outro veículo absorvido e sua redação eviscerada; essas marcas se consolidaram e metade dos funcionários de cada uma delas foi considerada redundante por executivos e conselhos que parecem nunca ficar sem cadeiras.
Às vezes pode parecer que chegamos atrasados a uma festa épica que durou quase todo o século XX. Mas agora as mesas estão sendo dobradas, a comida guardada e a música parou de maneira estranha.
Então, sim, é fácil ver por que alguns críticos ficam encantados com O Diabo Veste Prada 2mas talvez seja fácil ver por que mesmo os cineastas de algo tão certamente imparável como uma sequência de um dos filmes definidores dos anos 2000 e a juventude da geração Y podem sentir que estão com as costas contra a parede. Porque, começando com a falta da Fox sob aquela “Fox Fanfare”, O Diabo Veste Prada 2 está sendo lançado em um mundo onde o open bar muito mais chamativo e chique de Hollywood também está aparentemente perto da última chamada.
Há algo tão gratificante em assistir Streep, Hathaway e Blunt de volta à tela e trocar críticas e apelos de garotas malvadas por vergonha da moda. Também é bom porque está cada vez mais raro ver algum deles na tela grande. Embora Hathaway esteja tendo um momento genuinamente bom nesta primavera e verão, liderando com certeza Diabo entre o mais opaco Mãe Mariae tendo um papel fundamental A Odisseia em julho, um deles era uma peça de humor indie A24 de pequeno orçamento disfarçada de alta costura de terror, e o outro é um papel coadjuvante com o campeão de longa data Christopher Nolan.
No entanto, nos últimos anos, ela tem sido frequentemente relegada ao streaming de filmes como os muito bons A ideia de você e o mesmo meh As bruxas. E como acontece com praticamente todos os outros nomes conhecidos hoje em dia, ela também recebeu uma série de prestígio da Apple bem avaliada e pouco assistida em Nós travamos. Enquanto isso, Emily Blunt também faz trabalhos de prestígio, muitas vezes como “a esposa ou namorada”, à la A máquina esmagadora e Oppenheimer. E mesmo o Meryl Streep, embora sempre pareça estar jantando bem em qualquer coisa em que aparece, também é mais frequentemente empurrada para a telinha –Grandes pequenas mentiras, Apenas assassinatos no prédio—ou em filmes que vivem lá, como o da Netflix O baile e Não olhe para cima.
Deve-se ressaltar, porém, que cada um deles ainda está se saindo muito melhor do que alguns dos maiores talentos de suas respectivas gerações, que não possuem referências como O Diabo Veste Prada revisitar; ou um estúdio ainda prosperando o suficiente para fazer isso.
Considere que quando O Diabo Veste PradaO patrono original da Fox foi incluído na Disney em 2019, era como uma sequóia tombada com reverberações que ondulavam de Hollywood Hills até Venice Beach. Nos últimos 12 meses, a família Ellison basicamente engoliu os legados da Paramount Pictures e da Warner Bros., e durante todo o tempo os prognosticadores de Wall Street aplaudiram, dizendo: “É a única maneira de ter sucesso”.
Essa lógica pequena e de crescimento infinito foi o que fez com que o homem que deu ao mundo Dr. e Nu e com medo na TV a chance de levar o estúdio de Bogie e Bacall à quase extinção. Mas David Zaslav está ganhando um pára-quedas dourado para seus problemas – e depois de quase demitir os executivos criativos que deram sinal verde Pecadores e Uma batalha após a outra para ele antes de qualquer um desses filmes estrear.
O resultado final é que menos estúdios significa menos filmes com os aparatos necessários para ter sucesso na distribuição nos cinemas, o que significa menos oportunidades para todos cujo valor provém fazendo filmes, em vez de explorá-los. Entre aqueles que estão sendo feitos estão produtos cada vez mais adaptados ao algoritmo e aos hábitos de visualização da “segunda tela”, que podem ser resumidos como serviços de streaming que pedem aos cineastas que tornem seus filmes cada vez mais chatos, para que as pessoas possam acompanhar enquanto rolam nos rolos do IG. É a mesma lógica que fez com que o jornalismo impresso fosse cooptado pelas práticas de otimização de SEO (clickbait). Mas à medida que a frequência aos cinemas continua a diminuir num mundo pós-COVID e os estúdios produzem menos filmes teatrais – ou o Google fecha a torneira do seu mecanismo de busca que tantos meios de comunicação já atenderam – as pontas dos dedos de todos se esforçam cada vez mais para aguentar.
Uma das piadas em execução O Diabo Veste Prada 2 é que todos, incluindo a imperiosa Miranda Priestly, são forçados a lisonjear e questionar os caprichos de seus clientes. Enquanto o filme começa com Miranda e Andy reunidos pelo mesmo bilionário da velha guarda que era dono Pista no filme de 2006, na sequência, seu filho e herdeiro está esperando nos bastidores com uma fila de consultores (ou “agentes funerários”, como Andy supõe com precisão). Uma questão importante no filme é se existem alternativas melhores para Pistapara Miranda, para Andy e qualquer pessoa que queira fazer um bom trabalho.
Alguns investidores em potencial dizem as coisas certas, outros são amigos da tecnologia deliciosamente desenhados que tagarelam inconscientemente sobre a grandeza da IA enquanto inconscientemente sentam-se sob o comando de Da Vinci. A Última Ceia em Milão. No final, porém, todos eles são apresentados apenas como finas tábuas de salvação em um mar revolto e tumultuado. A certa altura, Miranda até diz a Andy que eles não são exatamente amigos, eles estão apenas procurando um pedaço de madeira grande o suficiente para acomodar os dois. Por enquanto.
Mesmo um filme – ou IP – tão apologético aos maus chefes e aos excessos materialistas quanto o Diabo Veste Prada tem relativamente poucas ilusões sobre a corrida capitalista para o fundo. É uma queda que deixa criativos e visionários cujo trabalho as pessoas gostam de descobrir que seu maior sucesso é…. agarrando-se a troncos destruídos. Por enquanto.
O Diabo Veste Prada 2 já está nos cinemas.
