Zach Cregger’s Armas Nem sempre parece um filme de terror e, para grandes trechos, não é um. A peça de gênero enigmática começa e termina com um mistério: por que 17 estudantes do ensino fundamental, todos da mesma classe, acordariam em seus dois quartos de infância às 2:17 da manhã e depois desaparecem na noite? O prólogo do filme se concentra nesse enigma aparentemente sem sentido com a reverência de uma história de JM Barrie. Vemos todas as crianças fugindo de suas camas, pais e vidas, cada uma galopando no escuro com os braços estendidos como se fossem Peter Pan e seus meninos perdidos voando para Neverland.
No entanto, o acompanhamento de Cregger para Bárbaro nunca deve ser confundido com uma história de fadas. É doce, engraçado e, ocasionalmente, um pouco elegíaco, mas essa coisa também é cruelmente diabólica e uma premissa tão distorcida quanto eu já vi em qualquer grande lançamento de estúdio este ano. O filme pode fazer rap na porta do mitológico, mas com muito mais frequência ele interpreta um thriller que poderia ter sido feito nos anos 2000 ou 90 sobre uma cidade tocada por algo metafísico e desconhecido. Pode -se até dar um esmagamento e ver aquele filme mais gentil sobre uma comunidade que sofre a perda de uma inocência compartilhada, como o garoto que descobre que há podridão sob o verniz de sua casa idílica.
O prazer diabólico de Armasentão, está cavando sob a tranquilidade externa e suburbana do filme e aprendendo o quão peculiar, quão fetido e quão verdadeiramente apodrecem a podridão na imaginação de Cregger. É um truque de mágica de duas horas onde as cortinas em torno das casas felizes e também bastante infelizes são puxadas para trás. Chegamos a espiar e termos a sensação desconfortável de saber que algo está olhando de volta.
E talvez um dos truques mais inteligentes sobre o roteiro de Cregger seja que ele alterne entre muitas fachadas domésticas, começando principalmente com a de Justine Gandy (Julia Garner) e a solidão que sente. Veja, Justine é a professora da sala de aula cheia de crianças que abandonaram suas casas e, com exceção de um garoto particularmente quieto chamado Alex Lilly (Cary Christopher), ela é a primeira pessoa a perceber que todos Dos filhos desaparecidos da cidade vieram de sua classe. Nem Alex nem Justine podem explicar às autoridades por que isso aconteceu, mas depois de um salto de cerca de um mês no futuro, Justine é isolada e desprezada por sua comunidade. Ela foi despojada de seu trabalho-“temporariamente”, insiste em seu diretor bem-intencionado, mas imprudente, interpretado por Benedict Wong-e sua privacidade é inexistente, pois vizinhos e estranhos assistem com desprezo. Alguém até pinta spray “bruxa” ao lado de seu carro.
Enquanto Archer Graff, de Josh Brolin, nunca se inclinava para algo tão cruelmente jejune, ele é o primeiro a manchar Justine em um encontro de PTA da escola com suspeita. Juntamente com outros 16 conjuntos de pais, Archer está no fim de sua inteligência em descobrir o que aconteceu com seu filho desaparecido. Durante um mês, ele assistiu inúmeras vezes o que equivale a uma nota de despedida enigmática: filmagem da câmera da campainha de seu filho correndo como Superman no quintal. Passamos um tempo observando vários dias na vida dos pontos de vista de Archer e de Justine, bem como o diretor de Wong, Andrew, o jovem Alex e sua excêntrica tia Gladys (Amy Madigan) e alguns outros como o ex-afins de Justine, um policial chamado Paul (Alden Ehrenreich, dando um pouco de auto-flaata. Quanto mais vemos de cada fio narrativo Siled, e às vezes opaco, mais claramente a estrutura da caixa de quebra -cabeça do filme aparece. Assim como suas bordas horrivelmente afiadas.
Como BárbaroO segundo recurso de gênero de Cregger é um mashup tonal que mexe com estilo e estrutura. Ambos os filmes são informados por meio de narrativas não lineares e, embora não tenha certeza, qual é o que é mais gratificante, Armas é de longe o mais confiante e complexo. Deliberadamente puxando influência de cineastas como Tarantino e Villeneuve, Armas Desenvolve uma cadência paciente e fervente com uma abordagem novelística de seus personagens, bem como como suas narrativas vivem vividamente e, às vezes, violentamente, se cruzam.
O roteiro e a direção de Cregger tem tanta certeza de que ele tem recompensa suficiente ao seu mistério que se torna mais do que feliz em aguentar seu tempo, ocasionalmente mergulhando no humor que definia a carreira anterior de Cregger na comédia. Diferente Bárbaro no entanto, Armas Reserva a maior parte de suas risadas para a variedade de forca escura, intrigantemente mais próxima do final, à medida que a malevolência do filme entra em clareza.
É essa masacolência da peça que finalmente faz Armas um trabalho tão nítido. Há novamente considerações a serem feitas sobre o retrato do filme dos subúrbios americanos e uma comunidade em crise, mas Armas Parece menos um filme de “mensagem” (ou “elevado” na linguagem moderna) do que um thriller excepcionalmente bom que dá dicas à estranha e perversa.
Também é principalmente por inferência e ameaça obscurecida que Armas torna -se tão perturbador. O eventual uso de “Assustes de salto” de Cregger é felizmente mínimo e estranhamente plano. Da mesma forma, as origens do estúdio do filme são mais visíveis na metade de trás, quando a história desenvolve a necessidade repentina de explicar minuciosamente e meticulosamente quase todos os aspectos de suas revelações finais. Já era muito mais insidioso momentos antes, no entanto, já que a mente foi deixada anteriormente para preencher lentamente os espaços em branco.
No entanto, nessas mesmas linhas, também é a satisfação sombria de Armas. Aqui está uma caixa de quebra -cabeça onde a mente é capaz de juntar a imagem maior, assim como os personagens principais – ou talvez um pouco antes. Performances uniformemente excelentes e trabalho de personagem medido, inclusive por um retorno bem -vindo e memorável de Madigan, também oferece a essas peças de quebra -cabeça dentes incrivelmente afiados.
Há uma exposição pesada e tardia no dia, mas não enfraquece o pareamento fascinantemente estranho do filme de malícia; Pode até melhorar esses bedfellows desde Armas Crescendos em um movimento final de grandeza mítica. Isso é melhor do que um “filme de torção”. Como uma fábula do livro de histórias bem contada, aprender o destino e os destinos dos vários personagens ganha vida própria-uma cheia de admiração e horror.
As armas abrem na sexta -feira, 8 de agosto.
