Se você é um certo tipo de geek, então 2026 parece ser um ano marcante para o cinema. O filme Super Mario Galaxy é o maior faturamento até agora, o Markiplier’s Pulmão de Ferro foi um sucesso indie surpresa, e Mortal Kombat II e Lutador de rua estão prestes a ser grandes sucessos. Para outro tipo de geek, 2026 parece o prego no caixão. A Marvel se aproxima Vingadores: Dia do Juízo Final com um encolher de ombros gigante, rostos familiares e vídeos promocionais de cadeiras, Demolidor: Nascido de Novo luta para encontrar um público, o tempo todo Homem-Aranha: Novo Dia ameaça sobrecarregar seu personagem central com um elenco exagerado. O DCU de James Gunn pode estar fazendo coisas interessantes com Supergirl, Cara de Barroe Lanternasmas eles parecem muito mais específicos do que qualquer coisa da época de domínio do gênero.
Os videogames parecem prestes a suplantar os super-heróis na tela grande. Mas isso não significa que o conjunto de capa e capuz deva desaparecer na obscuridade. Aqui estão algumas lições que os filmes de super-heróis devem aprender com seus animados irmãos para permanecerem relevantes à medida que os gostos dos espectadores mudam.
Seja bobo, mas não tenha vergonha de si mesmo
Em uma das melhores partes Mortal KombatLiu Kang ataca Kano com uma série de golpes de perna, para grande frustração do australiano. Qualquer um que já jogou um jogo de luta entende a piada. Liu Kang está fazendo o movimento mais básico do jogo, agachando-se repetidamente e tropeçando no outro jogador em vez de realmente entrar na luta. Tais movimentos dificilmente inspiram orgulho nos entusiastas de jogos de luta, e é por isso que somos convidados a rir da manobra.
No entanto, de forma igualmente crucial, Mortal Kombat tem Liu Kang, o herói da franquia e o lutador mais hábil do filme, fazendo a varredura de pernas, e ele faz isso contra Kano, um dos personagens mais risíveis da série. Além disso, Liu Kang mais tarde realiza movimentos muito mais impressionantes, incluindo a criação de um dragão totalmente flamejante, que o filme trata como a coisa mais legal que já aconteceu. Porque é.
Os filmes de super-heróis há muito zombam de seu material original, com personagens lembrando Peacemaker de que ele usa um vaso sanitário na cabeça ou sorrindo maliciosamente para o nome “Otto Octavius”. Embora esses momentos funcionem como convites para fãs casuais, garantindo a todos os envolvidos que, sim, sabemos que essas coisas são bobas, eles também funcionam para desvalorizar o material. Os melhores filmes de videogame celebram as estranhezas dos jogos, enquanto as piores entradas de super-heróis são, bem, Thor: Amor e Trovão ou She-Hulk: Advogadaque condescendem com o espectador tanto quanto com os quadrinhos.
Dê às pessoas o que elas desejam
Apesar de algumas animações lindas, ninguém diria que o novo Super Mário Bros. filmes são cinema de qualidade. Mas eles ganham milhões de bilheteria, em parte porque o público conhece os personagens. Os filmes não focam apenas em Mario e Luigi, Bowser e Peach. Outras esquisitices surgiram na tela, de Dry Bones a Kamek, de Rosalina a Wart. O marketing para Lutador de rua usa a mesma estratégia, preenchendo a tela com Ken e Ryu de kimono, Guile com flattop e Chun-Li com qipao.
O cínico descartaria esses casos como fan service, e eles estariam certos. Mas os filmes querem atrair os fãs, pegando as coisas queridas dos jogos e colocando-as na tela, independentemente do realismo.
Por um tempo, parecia que o MCU seguiu o exemplo. Ao contrário dos anos 80 e 90, quando o Justiceiro não tinha logotipo de caveira e Batman montava metralhadoras no Batmóvel, o Homem de Ferro colocou Tony Stark em um terno vermelho e dourado e o Capitão América ganhou seus poderes com o soro do super soldado. Mas, mesmo assim, os filmes tomaram liberdades que se tornaram cada vez mais irritantes. Peter Parker, um cara que fez um acordo com o diabo para proteger sua identidade secreta (e salvar tia May, eu sei, eu sei) costuma ser desmascarado porque não podemos esconder a caneca de Tom Holland.
Chegou a hora dos filmes de quadrinhos fazerem apenas os personagens que as pessoas amam com os trajes que esperam, assim como os videogames estão fazendo.
Faça aquilo que amamos
Para os espectadores de certa idade, o cinema atingiu seu auge quando um bebê zumbi caiu sobre uma galinha, o que levou Jack Black a proferir a versão desta geração de “Eu poderia ter sido um candidato” ou “Esqueça, Jake. É Chinatown”. Essas palavras são, claro, “Jóquei de galinha”.
Deixando de lado o sarcasmo do velho, o fenômeno do jóquei de frango ressalta uma verdade sobre os filmes de gênero moderno. O público vem com expectativas e fica frustrado quando os filmes não atendem a essas expectativas. Assim, Mario precisa aumentar o poder, Lara Croft precisa resolver um quebra-cabeça colorido e um animatrônico precisa dar um pulo assustador. Estes são mais do que apenas ovos de páscoa. Eles são o principal apelo do IP.
Os filmes de super-heróis nunca eliminaram grandes batalhas entre mocinhos e bandidos, mas mudaram a maneira como enquadram seus momentos de recompensa. Já se foi a prática de simular páginas iniciais com páginas chamativas em Os Vingadores e Vingadores: Era de Ultronou as duas equipes em linha se enfrentam em Capitão América: Guerra Civil. Em seu lugar estão pedaços CGI pegajosos que deveriam ser espetáculos, mas parecem batidas obrigatórias a serem verificadas.
Gêneros Diferentes
Com raras exceções, os filmes de super-heróis têm classificação PG-13. Não importa se eles gesticulam para a desolação como O Batman ou tente ser espumoso como As maravilhas. Os filmes de super-heróis devem ser menores de 13 anos, porque devem apelar a todos para que recuperem os seus enormes orçamentos.
A atual onda de filmes de videogame busca algo diferente. Mário e Sônico filmes atraem as massas, assim como A Lenda de Zelda e Uma sequência de Minecraft. Mas Mortal Kombat adota sua classificação R rígida, assim como Voltar para Silent Hill, Até o amanhecere, presumivelmente, Zach Cregger Residente Mal. O golpe surpreendente Pulmão de Ferro mostra ainda a diversidade do gênero, um primeiro filme crowdsourced feito por um YouTuber e baseado em um pequeno jogo indie.
Toda a variedade que vimos até agora deve inspirar os cineastas de super-heróis a fazerem mais com suas histórias. Se Cara de Barro pode ser o filme de terror que Mike Flanagan e James Gunn prometem, será um passo na direção certa.
Corrija seus erros
O verdadeiro termômetro do boom moderno de filmes de videogame é Sonic, o ouriçoo filme de 2020 sobre um pequeno roedor azul que precisa ir rápido. A última entrada arrecadou US$ 492,2 milhões de bilheteria, em parte porque faz muitas coisas mencionadas anteriormente nesta lista: faz de Jim Carrey um cara careca com um grande bigode, junta Sonic com Tails e Knuckles and Shadows, e faz com que ele fique dourado depois de reunir as esmeraldas do caos.
Mas quem assistir novamente ao primeiro filme ficará surpreso ao descobrir muito pouco disso. O filme original do Sonic parece envergonhado do material de origem, emparelhando Sonic com um humano na Terra e deixando Carrey interpretar o Dr. Robotnik como um idiota magro, não o esquisito redondo dos jogos. No entanto, a cada sequência, os filmes tornam-se cada vez mais parecidos com os jogos, dando aos fãs o que eles desejam. É verdade que o primeiro filme passou por refilmagens caras depois que os fãs rejeitaram o design de Sonic, dando aos artistas de efeitos visuais muita pressão e muito pouco pagamento (algo que a indústria de filmes de super-heróis também faz, infelizmente), mas a franquia também corrigiu o curso de maneiras menos perigosas.
Os filmes de super-heróis podem fazer a mesma coisa? Certamente, a Marvel pensa que Vingadores: Dia do Juízo Final agradará a todos, trazendo de volta Robert Downey Jr. e os Russos. Mas, até agora, Dia do Juízo Final parece incorporar tudo o que incomodava os espectadores nos filmes da Marvel: um filme construído na edição, muitas referências a outros filmes e uma dependência de trabalhos de casa anteriores.
Se Dia do Juízo Final não consegue reacender o amor da Marvel, Kevin Feige aprenderá uma lição? Se os observadores da HBO rejeitarem Lanternas devido à falta de verde, James Gunn repensará sua estratégia? Caso contrário, pode ser o fim do jogo para os super-heróis do cinema.
